В образовательном центре Русского музея детей учат складывать картины из обрезков ткани. Это одновременно уроки геометрии, эстетики и труда. Но это еще и урок истории.
Творческие мастерские – одно из направлений деятельности Центра педагогики Русского музея. За тем, как юных посетителей учат создавать картины из лоскутков ткани, наблюдал Дмитрий Ясковский.
В образовательном центре Русского музея детей учат складывать картины из обрезков ткани. Это одновременно уроки геометрии, эстетики и труда. Но это еще и урок истории.
Создавать красоту из ничего умело почти всё женское население России.
"На это шли отходы производства от шитья сарафанов и всё прочее, а потом ходили по мастерским, собирали лоскуты, остатки, то, что не пригодно было больше", — рассказал Борис Столяров, начальник службы "Российского центра музейной педагогики и творческих инициатив" Русского музея.
За большим рабочим столом собрались, возможно, будущие дизайнеры, модельеры художники и этнографы. Лоскутное шитье, говорят музейные педагоги, пригодится в каждой из этих профессий.
Александра Никулина вступила на этот путь еще в 1941 году, когда её девочкой вывезли из блокадного Ленинграда в Нижний Тагил. Там она впервые увидела в руках у бабушки кусочки ткани.
"У бабушки было одеяло лоскутное, половики, она шила, ткала. Ткацкий станок был. В общем, это все оттуда", — поделилась Александра Никулина, автор лоскутных картин.
Эту свою работу мастерица назвала "Код памяти". Каждый из кусочков ткани помнит руки хлопкороба, ткача, красильщика, швеи и, конечно, художника.
"Дети должны понимать, что этот лоскуток, за спиной лоскутка стоит работа и творчество вот стольких людей. Поэтому с живой тканью, с ситцем, со льном очень приятно работать", — продолжила Александра Никулина.
Поколение, которое выросло с гаджетами вместо погремушек в руках, приучается здесь творить не только в виртуальном, но и в материальном мире. При этом компьютеры и смартфоны превращаются из конкурентов образовательного процесса в его помощников.
"Мы сейчас стараемся все проекты, которые проходят, именно посвященные тематике сохранения традиций российских, да, дублировать в интернете. Потому что, еще раз повторяю, этот формат понятен для молодежи", — подчеркнула Анна Цветкова, заместитель генерального директора по развитию Государственного Русского музея.
Сохранять традиции педагогам Русского музея помогает городской Дом народного творчества. Специалисты стараются зародить интерес к национальной культуре и сделать это зрелищно, ярко и исторически достоверно. Казак, балалайка, хоровод – для многих детей эти понятия – как код национальной идентичности, который легко считывается уже после первого знакомства.
Лоскутки ткани, будто слова народных песен, способны выразить самые разные художественные образы и стили. В этих картинах можно увидеть и орнаменты деревенских вышивальщиц, и работы Малевича или Филонова. Некоторые лоскутные полотна – вполне современное абстрактное искусство. Этот вид творчества пока не застыл в каких-то канонических формах. Он развивается, а, значит, имеет перспективы и в будущих десятилетиях.