«Чебурашка» из Карпат: как создавались мир «Очи» и его очаровательные обитатели | Культура

Аниматроника, комбинированная съёмка и горловое пение в режиссёрском дебюте Исайи Сэксона

В центре сюжета история Юрайи, застенчивой девочки из небольшого поселения на вымышленном острове Карпатия, в лесах которого водятся загадочные приматы — очи. Местные жители (и Юрайя в том числе) боятся таинственных существ, однако, когда героиня находит раненного в ходе неудачной охоты детёныша очи, она покидает дом, чтобы помочь малышу найти своих.

«Чебурашка» c Карпат: как создавались мир «Очи» и его очаровательные обитатели

Несмотря на фантастический жанр картины, режиссёр взял себе за правило стремиться к максимальной правдоподобности и реалистичности. Мир «Очи» должен был соответствовать законам зоологии, социологии и другим научным принципам.
Картина снималась в Карпатских горах Румынии, которые предстают в качестве вымышленного острова Карпатия. Чтобы создать особый колорит этого места, съёмочная команда отправилась в путешествие по отдалённым деревушкам в высокогорных районах Трансильвании. Там сохранились крупнейшие в Европе массивы первобытных лесов и самые большие популяции медведей, волков и рысей. По словам режиссёра, «в этих местах царит глубокая тайна — и в природе, и в культуре местных жителей».
«Когда уезжаешь из румынских городов и погружаешься в глубинку, кажется, будто попадаешь в машину времени: люди всё ещё ездят на конных повозках, косят поля вручную и складывают стога сена, чтобы прокормить скот долгой зимой — но при этом тут же стоят супермаркеты и разъезжают минивэны», — рассказывает Сэксон.

Помимо натурных съёмок, в фильме около 600 VFX-сцен: в основном это дорисовка (или matte painting — метод комбинированной съёмки, предполагающий дополнение реальных элементов кадра нарисованными, чтобы создать иллюзию окружения, которое по каким-либо причинам невозможно снять вживую) и цифровая достройка декораций (digital set extension). По мере усиления фэнтезийной составляющей компьютерной графики в картине становится больше, но это не смущает режиссёра — Сэксон убеждён, что CGI незаслуженно демонизируют и что материальный и цифровой миры могут гармонично сосуществовать.

Происхождение вида

Разумеется, внимания заслуживают не только живописные пейзажи Карпатских гор, но и фантастические существа, населяющие их по сюжету фильма. По задумке Сэксона, очи — это приматы с огненно-оранжевой шерстью, общающиеся мелодичными свистами, напоминающими песню.
Когда у режиссёра впервые возник замысел этой сказочной картины, это была история о ребёнке и загадочном существе — классический дуэт, как в «Инопланетянине» Стивена Спилберга. Прежде чем остановиться на маленькой обезьянке, Сэксон представлял в качестве компаньона гигантского неуклюжего персонажа, похожего на Тоторо Хаяо Миядзаки. Однако по ходу разработки сюжета стало ясно: существо должно помещаться в рюкзак, чтобы путешествовать с главной героиней.

Сэксон, называющий себя «приматологом-любителем», при создании дизайна очи ориентировался на реальных животных — в первую очередь на находящихся под угрозой исчезновения золотистых курносых обезьян, обитающих в горах Китая. «В процессе написания сценария я углубился в зоологию, перерыл весь интернет: читал статьи в «Википедии» о единственном ядовитом примате, исследовал долгопятов, лемуров и социальные структуры бонобо», — вспоминает режиссёр.

Рокселланов ринопитек или золотистая курносая обезьяна. Фото: @PieCam/Wikipedia

Такой обстоятельный подход был необходим, поскольку Сэксон хотел, чтобы очи «выглядел как реальное животное, а не как киношный персонаж, чтобы дети подумали: вдруг он правда существует?»
Хотя некоторые критики сравнивают очи с гремлинами из одноимённой хоррор-франшизы или Грогу (он же Малыш Йода), по словам режиссёра, главным вдохновением для аниматроники вымышленных приматов стала механическая мышь из «Ведьм» Николаса Роуга — фильма, который Сэксон обожает с детства.

Для создания механических кукол Сэксон обратился к Джону Нолану и его студии (John Nolan Studio), работавшей над такими проектами, как франшиза «Гарри Поттер» и «Мир Юрского периода: Господство». Специалисты студии преобразовали эскизы Сэксона (режиссёр с детства увлечён рисованием и даже планировал стать иллюстратором) в 3D-модели с помощью программы ZBrush.
На следующем этапе сконструировали первые физические прототипы детёныша очи — он был ещё без меха, мимики и механического оснащения, но уже мог управляться посредством стержней, прикреплённых к конечностям и голове, что позволило протестировать движения, которые в силу технологии не всегда были идеально слаженными. Однако режиссёру эта лёгкая неуклюжесть даже понравилась: по мнению Сэксона, она придала существу те реализм и очарование, которых они и добивались.
«Если посмотреть видео с настоящими детёнышами приматов, у них такие же мелкие подёргивания и неточности в движениях. Они ещё учатся контролировать своё тело. Мы сразу поняли: все эти несовершенства делают очи живым», — поясняет режиссёр.

Когда проект Сэксона окончательно одобрили, были созданы более детализированные куклы. Все аниматронные элементы изготавливались при помощи 3D-принтера. Детёныш очи оказался особенно сложным для печати из-за маленького размера: внутри его крошечной головы (размером с грейпфрут) было установлено 25 сервоприводов, отвечающих за тонкие мимические реакции.
Мордочка малыша была разделена на две части, для каждой из которых нужен был отдельный кукловод: один управлял глазами и бровями, другой — ртом. По словам Сэксона, все эмоциональные выражения очи достигнуты без CGI — только за счёт аниматроники.
В общей сложности для управления детёнышем Очи потребовалось 7 человек: главный кукловод, Роберт Тайгнер, управлял головой и верхней частью туловища, ещё один человек отвечал за правую лапу, другой — за левую. Четвёртый кукловод работал с задними конечностями, а пятый — с хвостом. Ещё двое дистанционно контролировали мимику. В зависимости от сцены, пять кукловодов, управлявших телом, носили синие, зелёные или чёрные костюмы, чтобы их можно было удалить на этапе постпродакшена.

Всего было создано три полноразмерные куклы детёныша очи: «главная кукла» для большинства сцен, «каскадёрская версия» — более прочная конструкция для трюков и «очи-рюкзак» — кукла, закреплённая в портфеле Юрайи. Была изготовлена и отдельная съёмная голова с выражением крика, которую можно было присоединять к телу «главной» куклы.
Подготовка малыша очи затребовала титанического труда (по словам Джона Нолана, над куклой работало в общей сложности около 35–40 специалистов), который окупился, когда готовую модель наконец «оживили».
«Когда ты впервые включаешь механизм, и съёмочная группа ахает — вот она, магия, — вспоминает Нолан. — То же самое должны почувствовать и зрители. Очи кажется реальным, потому что на самом деле существует физически».
Даже Уиллем Дефо, который сомневался, что кукла может быть полноценным партнёром в сцене, изменил своё мнение уже после первых дублей: по словам Сэксона, актёр был настолько потрясён убедительностью «игры» существа, что в конечном счёте «полностью поддался иллюзии».

Однако детёнышем дело не ограничилось: для взрослых очи команда Нолана разработала аниматронные головы, начинённые примерно 30 сервоприводами, которые надевались на актёра в костюме.
«Это 60-фунтовая (27 кг — прим. Фильм Про) голова, которую нужно носить совершенно естественно, при этом она управляется дистанционно, чтобы передать все выражения лица матери очи», — рассказал режиссёр.
На роль родительницы была выбрана британская актриса и мастер боевых искусств Зои Миджли, в то время как два местных румынских актёра сыграли двух других взрослых очи.
Создать аутентичную пластику исполнителям помогал опытный хореограф по движениям приматов Питер Эллиотт («Гориллы в тумане», «Конго»). «Питер всегда находился за кадром, изображая обезьяну — сопя, фыркая и разыгрывая сцену, задавая таким образом настроение актёрам», — вспоминает Сэксон.

Как говорят очи

В своём стремлении к реалистичности режиссёр продумал каждую деталь, включая язык мистических существ очи. Он хотел, чтобы их речь звучала естественно, но при этом обладала животной выразительностью.
«Я знал, что мне нужен правдоподобный животный язык, обладающий при этом определённой музыкальностью. Меня вдохновляли птичьи трели и общение дельфинов — что-то сложное, с высокочастотными импульсами, такой была моя задумка», — рассказал кинематографист.
При этом режиссёр решил, что звук должен оставаться человеческим, поскольку очи, как и люди, — приматы. В поисках подходящего тембра он обратился к YouTube, введя запрос «горловое свистение», и наткнулся на видео мужчины по имени Пол «Бёрдмэн» Маналатос.
Видео, записанное Маналатосом ещё в 2012 году, поразило режиссёра. Оригинальный звук из ролика даже вошёл в фильм без обработки, став голосом очи в момент их первого появления.
Однако на этом сотрудничество не закончилось. Маналатоса пригласили в студию, где он, как актёр, озвучивал эмоции и реплики очи. К его голосу также добавили немного звуков пересмешника, ворона и кита для более насыщенных тонов.
Этот необычный приём подчеркнул одну из главных идей фильма — необходимость взаимопонимания. Очи говорят со зрителем на универсальном языке эмоций, обретая таким образом черты настоящих одушевлённых созданий.
Facebook принадлежит компании Meta, деятельность которой запрещена на территории Российской Федерации