5 марта — 80 лет российскому и китайскому композитору, музыковеду, педагогу, музыкально-общественному деятелю, заслуженному деятелю искусств РФ Виктору Цзо.
Виктор — его русское имя. Китайское — Цзо Чжэньгуань. В Китае Цзо родился 5 марта 1945 года и жил до 13 лет. В 1958 его отца репрессировали по политическим мотивам, и мать вывезла мальчика и еще троих детей в СССР, в Сибирь, где жили ее родственники.
Таланливый юноша окончил Новосибирскую консерваторию по классу виолончели. Играл в оркестрах Новосибирска, Иркутска. Но свое призвание со студенческих лет видел в сочинении музыки. Это и привело его на теоретико-композиторский факультет ГМПИ имени Гнесиных, куда он поступил в 1973 году. В Институте Виктор учился по классу композиции у профессора Генриха Ильича Литинского. В студенческие годы Цзо стал лауреатом Всесоюзного конкурса студентов– композиторов, посвященного 30-летию Победы в Великой отечественной войне («Праздничная увертюра» 1-я премия). Некоторые ранние произведения были изданы издательством «Советский композитор» и записаны на Всесоюзном радио.
После окончания Института, в 1978 году Виктор был единогласно принят в Союз композиторов СССР.
Главная идея творчества Виктора Цзо — достижение гармоничного сочетания китайской музыки с европейской композиторской техникой. Помимо этого, он увлекся советским музыкальным авангардом, который был популярен был в 70-е–80-е годы. Два года ушло на сложную перестройку музыкального языка, стиля, мышления, изменение подхода к сочинению музыки. Первым сочинением новаторского плана стала Соната для виолончели соло (1983), в которой были использованы приемы игры и звучания древнекитайского инструмента гуцина, стиль восточной медитативности и сложнейшие технические приемы современной музыки.
Этим сочинением открылся второй — «современный» — этап творчества Виктора Цзо, по его собственной периодизации:
- первый — традиционный (до 1980 г): Квартет, Соната для виолончели и фортепиано, Три вокальных цикла на стихи древних китайских поэтов, Праздничная увертюра, Сюита для симфонического оркестра и др.
- второй — современный (до 2005 г): Соната для виолончели соло, «Осенняя луна в Ханьском дворце» для симфонического оркестра, для камерного ансамбля, Четыре пьесы для ф-но, «Пять движущие начал» для ударных инструментов, Триптих для трех флейты, «Гохуа» («китайская живопись») для ансамбля девяти инструментов и др.
- третий — современный + традиционный (после 2005 г. ) :Скрипичный концерт (на тему «Течет речка»), хор «Дагуаньлоу», «Эвенкийский танец», «Корякская фантазия, «Три башкирских танца» для оркестра русских народных инструментов, Пьеса для эрху и маримбы, Музыка к четырем анимационным фильмам (по заказу режиссера D. Ehrlich, США) , музыка к китайскому сериалу «Родной край», балет «Течет речка».
О творчестве Виктора Цзо благосклонно отзывался Эдисон Денисов. В начале 1990-х Виктор стал участником Ассоциации современной музыки (АСМ-2), которую возглавил Денисов.
Виктор Цзо — лауреат Международного конкурса одночастных симфонических произведений в Шанхае (Вторая премия, первая не присуждалась,1993 г.) и Международного европейского конкурса композиторов (Нью-йорк, 1996 г.). Его произведения исполнялись на музыкальных фестивалях современной музыки в Москве, Лондоне, Берлине, Таллинне, Пекине, Шанхае, Харбине, Тайване, Казани, Екатеринбурге, Иркутске.
В 1999 году Виктор Цзо был удостоен звания «Заслуженный деятель искусств РФ».
Дочь Виктора Цзо — известная к-актриса театра, кино и телевидения Евгения Игумнова.
В 2023 в издательстве «Композитор. Санкт-Петербург» вышла книга Виктора Цзо «Музыкальная культура Китая»— первое системное изложение истории китайской музыки на русском языке.
Виктор Цзо — художественный руководитель проекта «Форум национальных музыкальных культур», прошедшего в РАМ имени Гнесиных в ноябре 2024 года и приуроченного к 150-летию со дня рождения Е.Ф. Гнесиной.
30 октября 2024 в рамках музыкальной программы перекрестного Года культуры России и Китаяв Гуьбернском театре в Москве был показан балет «Девушка и Дракон» по древней китайской легенде на музыку Цзо Чжэньгуаня, в постановке Московского областного государственного театра «Русский балет».