Выставка (0+) приурочена к 175‑летию со дня рождения выдающегося мастера отечественной живописи. Первая за 30 лет ретроспектива знаменитого художника объединила около 120 главных произведений Васнецова из Русского музея, Третьяковской галереи, Дома-музея В. М. Васнецова, Вятского художественного музея им. В. М. и А. М. Васнецовых, Нижегородского художественного музея, музея-заповедника «Абрамцево», Музея-заповедника В. Д. Поленова, Музея истории религии, других государственных и частных собраний.
ФОТО Сергея ГРИЦКОВА
Впервые историческое здание Третьяковской галереи, фасад которой создан по эскизу Васнецова, покинула самая знаменитая картина художника — «Богатыри». Современники считали, что по своему воздействию на русское искусство, русское общество это символическое полотно — три воина на защите родных рубежей — встало в один ряд с «Бурлаками» Ильи Репина. «И тут и там — вся сила и могучая мощь русского народа», — заметил по этому поводу знаменитый арт-критик Владимир Стасов.
Биография художника не изобилует эффектными событиями. Но за каждой ее страницей чувствуется огромная работа человека, сумевшего на переломе веков, истории, судеб людей делать важные шаги для развития своего творческого потенциала. К слову, первый эскиз «Богатырей» художник нарисовал в 1871 году, а закончил картину почти через тридцать лет — в 1898‑м.
Виктор Васнецов родился 15 мая 1848 года в Вятской губернии в семье потомственного священника и сначала выбрал проторенную дорогу — духовное училище, семинария. Но в 19 лет юноша, который почувствовал склонность к рисованию, отправился в Петербург. Он занимался живописью в рисовальной школе Ивана Крамского, поступил в Академию художеств, где учился у Павла Чистякова, получал медали. В это время Васнецов сближается с передвижниками, создает яркую в своей драматической безысходности картину «С квартиры на квартиру» — старик со старухой бредут со своими скромными пожитками по обледеневшей петербургской набережной.
Но дипломную картину Васнецов не выполнил, он уехал на год в Париж, создал там картину «Акробаты». Вернувшись в Россию, переехал с женой в Москву, где познакомился с Саввой Мамонтовым и его художественным кружком. По заказу мецената для интерьера управления Донецкой железной дороги художник пишет картину «Ковер-самолет» (1880).
Статья по теме:
В те же годы Васнецов создал свои знаменитые полотна «Аленушка», «После побоища Игоря Святославича с половцами», «Бой скифов со славянами», «Витязь на распутье». Позже он вспоминал: «Как я стал из жанриста историком, точно ответить не сумею. Я всегда только Русью и жил. Знаю только, что во времена самого ярого увлечения жанром, в академические времена в Петербурге, меня не покидали неясные исторические и сказочные грезы». Для мамонтовской усадьбы «Абрамцево» Васнецов разработал проект храма Спаса Нерукотворного. С этого небольшого выразительного здания начинается неорусский стиль в отечественной архитектуре.
В 1882 году Алексей Уваров, археолог, первый директор Исторического музея в Москве, предложил Васнецову создать живописный пятнадцатиметровый фриз «Каменный век» для «доисторического» раздела музея в знаменитом здании на Красной площади. Этот заказ стал свидетельством признания художника в профессиональных кругах. На выставке представлен эскиз «Пиршество» для этого фриза.
Звездный час Васнецова настал в 1885 году, когда профессор Петербургского университета Адриан Прахов, один из учителей Васнецова, предложил ему расписать только что построенный Владимирский собор в Киеве. Васнецов называл роспись храма главной работой своей жизни — он посвятил ей около 11 лет. Художник говорил: «Нет на Руси для русского художника святее и плодотворнее дела, как украшение храма».
В общей сложности Васнецов исполнил 15 композиций и 30 фигур на площади 4 тысячи кв. м. Прообразом Богородицы с младенцем стала его супруга Александра с сыном на руках. Традиционный образ Богоматери получил у Васнецова оригинальную трактовку, его стали называть «Васнецовской Богоматерью». По завершении работы Васнецов произнес: «Я поставил свечку Богу!». В письме к супруге с гордостью заметил: «Собор все‑таки прекрасен вышел…». Васнецовский образ породил бесконечное количество подражаний и до сих пор остается непревзойденным в русском религиозном искусстве нового и новейшего времени. На выставке представлены несколько эскизов — «Богоматерь с младенцем», «Крещение Руси», «Плащаница».
Эти росписи сделали имя Васнецова известным всей России, многие знали его именно в качестве монументалиста. Последовали престижные заказы на эскизы мозаик и росписей для храма Спас-на-Крови в Петербурге, Георгиевской церкви в Гусь-Хрустальном, православной церкви Марии Магдалины в Дармштадте, собора Александра Невского в Варшаве. Некоторые эскизы представлены на нынешней выставке.
Одновременно художника не покидает тема русских народных сказок, с которой он начинал свой творческий путь. В последние годы жизни Васнецов работал над живописной серией «Поэма семи сказок», завершив его «Царевной-лягушкой» (1918) — радостным гимном жизни.
Одновременно с выставкой в Западном павильоне Михайловского (Инженерного) замка Центр музейной педагогики совместно со службой «Виртуальный Русский музей» и в сотрудничестве с Ассоциацией художественных музеев России представляют образовательно-выставочный проект для детской и семейной аудитории «Васнецов. Сказы и были». Сотрудники Русского музея подготовили обширную публичную программу, которая включает экскурсии, арт-занятия, мастер-классы, медиации, концерты, лекции, а также театрализованные представления, зимние и весенние праздники.
Читайте также:
Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 241 (7817) от 20.12.2024 под заголовком «Всегда только Русью и жил».