На счету Марины Шепорнёвой сценография и костюмы для 130 спектаклей, 85 из которых поставлены на сцене Белгородского государственного академического драматического театра имени Щепкина. Её эскизов для музыкальных постановок ждут в Белгородской филармонии и в музыкальном театре для детей и молодёжи при школе искусств Белгорода. Но, успевая везде и всегда, она находит время творчески развивать и своё продолжение – внучку Любочку.
Зелёная коробочка
Марина Шепорнёва могла появиться на свет в Белгороде, куда её маму в 1963 году вместе с сестрой Галиной по окончании Карпинского горного техникума распределили как отличниц. Но Валентина Дмитриевна уже была замужем за Евгением Ивановичем, а он получил должность главного энергетика на шахте. И супруги отправились в Свердловскую область, где молодым специалистам дали квартиру. Там и родилась Марина.
Родители в дочери души не чаяли и всячески поощряли стремление к рисованию.
«Самое большое впечатление вызывали краски – до сих пор помню красивую зелёную коробочку с ленинградской гуашью, – вспоминает Марина Евгеньевна. – Кстати, и мама, и папа чертили отменно – они оба были инженеры. Но и рисовать они, конечно, умели тоже. И всё же, несмотря на то что их работа не была творческой, родители о том не жалели. Они жили в прекрасное советское время, когда была хорошая зарплата, квартира, а летом можно было всей семьёй махнуть на море по путёвке».
Кроме рисования, Марина увлеклась стихами. Никто их с ней не учил – сама запоминала с лёту. Неудивительно, что в детсаду ей досталась роль Снегурочки, для которой требовалось выучить большой стихотворный текст. Снежную внучку вывозили зайчики на санках, и она без запинки так здорово исполняла свою роль, что очаровала всех, включая Деда Мороза.
В школе Марина состояла в редколлегии, а в свободное время посещала драматический кружок при Дворце культуры. А когда отца пригласили работать главным энергетиком на горно-обогатительный комбинат в Казахстан, семья переехала в жаркие края. У Марины и на новом месте забурлила интересная жизнь. Сначала она во Дворце пионеров выбрала кружок мягкой игрушки, где в 10 лет освоила все виды швов, шила всевозможных жирафиков и коняшек, научилась кроить. На следующий год записалась в драмкружок, а через год добавила к нему две студии – рисования и балета.
«В старших классах я попала в секцию подводного плавания и подводного ориентирования, – рассказывает Марина Шепорнёва. – Мне очень нравилось плавать с аквалангом в ластах, и у меня были впечатляющие результаты. После школы передо мной встала дилемма: поступать в педагогический институт на физфак или выбрать профиль, связанный с рисованием. Но ещё в школе на занятиях в учебно-производственном комбинате я получила дополнительную квалификацию художника-оформителя. Поэтому отправилась в Челябинск и поступила в училище на эту специальность».
Трафарет в четыре накладки
Там Марина тоже с удовольствием занималась в драмкружке: читала стихи, пела. И даже всерьёз задумалась о поступлении в Ярославское театральное училище. И всё же, благополучно отучившись два года, вернулась в город Рудный и устроилась художником-оформителем на шахту. Признаётся, что ни разу не пожалела о своём выборе.
«У нас там была весёлая, интересная комсомольская жизнь, а ещё потрясающая агитбригада, в составе которой мы выступали. Но однажды я поехала в отпуск к тётушке и впервые увидела театр. Само здание я видела и в детстве – не раз гостила в Белгороде, он для нас был тёплым абрикосовым раем. И так много зелени! В Казахстане же выжженная степь – глазом не за что зацепиться. А тут и клёны, и дождик, и речка, и ивы на берегу. Я была очарована, но смотрела на это уже не детскими глазами, а с прицелом закрепиться здесь. Кроме того, я приехала уже в осознанном возрасте – в 19 лет и с профессией в кармане», – говорит Шепорнёва.
Марина отправилась на поиски работы и попала в лабораторию научной организации труда завода «Контакт». Первое, о чём спросил девушку начальник отдела, – в какой технике выполнен висевший у него за спиной портрет Ленина. Марина без запинки ответила: оформительский приём – трафарет в четыре накладки, в четыре цвета. Начальник при ней позвонил в бюро эстетики и задал тот же вопрос. Ему слово в слово повторили ответ девушки. Это и решило судьбу Марины – её взяли на работу в производственное объединение «Сокол».
В то время при больших заводах работали целые коллективы профессиональных художников. Они оформляли красные уголки для цехов, писали на больших планшетах соцобязательства, делали живописные панно к 1 Мая, Дню Победы, 7 ноября. Потом Марина вышла замуж, ушла в декретный отпуск, но очень часто посещала театр как простой зритель, втайне продолжая мечтать работать здесь.
«Советские люди привыкли: встаёшь утром – сразу включаешь радио. И однажды именно по радио я услышала, что в наш драмтеатр требуется художник-декоратор, – вспоминает Марина Евгеньевна. – Я поняла, что это мой шанс. Пришла в отдел кадров, меня отправили в художественный цех. Он был очень большой. Но когда я посмотрела на эти масштабы, не удивилась и не испугалась: после завода я не боялась никаких размеров. Пришла и вижу, как Марина Вольтовна и Полина Григорьевна расписывают огромный задник. А я перед ними стою – в джинсовой юбочке, с косой до пояса. И мы как‑то сразу подружились. А Марат Парахненко, который тогда был главным художником, всегда ласково звал меня Малыш».
Так в 1993 году сбылась мечта Марины Шепорнёвой о театре. В подмастерьях она ходила недолго – Марат Ефимович заметил в ней потенциал и стал доверять создание ряда спектаклей в качестве художника по костюмам, а впоследствии и художника-постановщика. К тому же она оканчивала Белгородский институт искусств и культуры, а дипломной работой для неё стала постановка спектакля «И жизнь, и слёзы, и любовь» по «Маленьким трагедиям» Пушкина.
Сложно, но интересно
В 2011 году член Союза художников России, член Российского авторского общества, член Союза театральных деятелей РФ Марина Шепорнёва стала главным художником Белгородского драматического театра.
«Я проработала здесь 30 с лишним лет, и за каждый день я благодарна этому коллективу, – признаётся она. – Художник-постановщик – профессия интересная, но сложная. Нужно разбираться в столярных и сварочных работах, владеть компьютерными технологиями, создавать чертежи декораций и расписывать весь технологический процесс создания спектакля. Но главное – нужно полюбить материал, который тебе дали в работу. Без любви ничего не выйдет».
Результаты этой любви многие поклонники театрального искусства могли увидеть на выставке «Что скрывает занавес», организованной к юбилею Марины Шепорнёвой в выставочном зале «Родина». Здесь представили макеты, эскизы декораций, фотографии спектаклей и театральные костюмы, созданные для родного драмтеатра, а также для белгородской филармонии и детского музыкального театра, с которым Марина Евгеньевна сотрудничает уже давно.
«На один из спектаклей я взяла с собой внучку Любашу, – рассказывает Марина Евгеньевна. – Она не только заинтересованно смотрела «Денискины рассказы», но даже вышла со мной на сцену на поклон, а потом все декорации потрогала. Ей два года, но она много рисует. На улице у нас с собой мелки, дома краски, пластилин, карандаши. Ей всё это нравится. Конечно, мне бы хотелось, чтобы внучка стала творческим человеком, чтобы у неё жизнь сложилась так же интересно и насыщенно, как у меня».
Арина Беседина