Фото автора
Экспозиция миниатюрной графики в галерее «Турина гора» – лишь первая часть большого проекта, посвященного памяти знаковой фигуры барнаульского андеграунда 1980–90-х годов. Вторая выставка откроется 26 ноября в галерее Universum и сосредоточится на живописи, крупноформатной графике и литературных текстах художника.
Светлая, яркая, дерзкая
Алексея Чеканова (для близких – просто Лёки) не стало в 2023 году. Курировать выставочный проект его памяти взялся давний друг художника Виталий Коньшин. Он собрал по частным коллекциям сотни работ и оформил их так, чтобы из-за своего маленького формата они не потерялись даже в камерном пространстве «Туриной горы». Соорганизаторами выступили сестра художника Елена Хайтман, галерист и куратор Ольга Староверова и искусствовед Михаил Чурилов.
421 картинку-малышку и 120 архивных фотографий предоставили на выставку друзья художника, в длинном списке – 20 человек и одна пивоварня. Самый весомый вклад, как говорят, принадлежит журналистке Марине Кочневой: 320 миниатюрных произведений.
– Когда я покупала у него эти «малышки», он всегда говорил, что это на его будущую выставку. Так и получилось, что я их предоставила на выставку, правда, на посмертную, - говорит Марина. – Хотя она получилась удивительно светлой, под стать Лёке, в котором была некая легкость подростка, гения и одновременно странника…
«Давненько в Барнауле не было такой яркой, дерзостной и богатой выставки! – доволен результатом Виталий Коньшин. – Жаль, что наш любимый Лёка не видит этой красоты».
Барнаульский ренессанс
Алексей Чеканов родился в Барнауле в 1968 году. В 1986-м стал известен как соорганизатор художественного объединения «Тихая мансарда», а впоследствии как идейный вдохновитель и участник еще множества заметных выставок и акций, соратник художника Юрия Эсауленко, поэта, музыканта и художника Дениса Воробьева и других заметных фигур. Работал бутафором-декоратором в театре кукол, иллюстратором в газете «Молодежь Алтая», художником в краевом театре драмы.
– Рубеж 1980–1990-х можно назвать барнаульским ренессансом: были рок-клуб и рок-фестивали, невероятные театральные постановки, бесконечные поэты и поэтессы, объединение «ЭРА» Владимира Токмакова, – перечисляет искусствовед, доцент кафедры культурологии и дизайна АлтГУ Михаил Чурилов. – Кстати, именно Алексей Чеканов придумал концепцию известного самиздатовского журнала «Графика», который делал с Юрием Эсауленко и Вадимом Климовым. И если почитать его первый номер – а это 1989 год, – то удивительно, откуда у 20-летних ребят такие глубокие мысли об искусстве.
Живой материал
С середины 2000-х Чеканов постоянно сотрудничал с павильоном современного искусства «Открытое небо». Бывший куратор «Открытого неба» Ольга Староверова уверена: то, что нынешний проект поддержало столько людей, свидетельствует о личности художника и его судьбе.
– Эта выставка – очень живой материал. Она говорит нам, что все художники – разные, со своим видением. Она не про то искусство, которое «о прекрасном». Она про искусство, которое просто в крови и говорит правду жизни, – считает Староверова.
А художница и поэтесса Виолетта Метелица на открытии экспозиции сказала: «Я думаю, что не только его работы, которые мы здесь видим, а вся его жизнь – это какой-то арт-проект. Лёшка всегда воспринимается как нечто цельное, яркое и доброе».
Выставка «На лоне праздной тишины» будет работать в галерее «Турина гора» до 8 декабря.
Кстати
Миниатюрный формат графических работ Чеканова объяснили на открытии выставки ее организаторы. Оказывается, художник подружился с хозяйкой одной багетной мастерской, которая делилась с ним обрезками дизайнерского картона, из которого делают паспарту для оформления графики.