«Лучше я сыграю что-нибудь трогательное»
В Уфе виолончелист играл в первом отделении концерта. В финале на сцену поднялся глава республики Радий Хабиров, который тоже в этот вечер был среди зрителей. Накануне глава РБ подписал указ о присвоении Сергею Ролдугину звания "Народный артист Республики Башкортостан", вручив награду музыканту прямо на сцене.
- Многие молодые таланты республики получили возможность поработать с вами. Ваши мастер-классы, которые проходят в ваших музыкальных учреждениях, имеют огромное значение. Спасибо за воспитание нашей музыкальной элиты. Вы действительно настоящий патриот и народный музыкант, - сказал Радий Хабиров, отметив большой вклад Сергея Ролдугина в развитие культуры Башкортостана.
Музыкант, прижав руку к сердцу, искренне поблагодарил главу и публику, но обошёлся без длинных речей, а вместо них исполнил на бис "Сентиментальный вальс" Чайковского.
- Знаете, я растрогался. Я хотел сказать хорошую ответную речь, но запершило в горле - и я понял, что не смогу говорить. - признался Сергей Ролдугин уже за кулисами. - Подумал, лучше уж я сыграю что-нибудь трогательное. Если у меня получилось, то и слава богу!
Эмоции публики зашкаливали: вальс Чайковского зал слушал стоя, а потом наградил музыканта шквалом аплодисментов и криками "браво". Но, прежде чем покинуть сцену, новоявленный народный артист Башкирии обратился к залу:
- Я чувствую в этой награде частичку каждого из вас, кто присутствует в этом зале. Хочется поблагодарить Радия Фаритовича и попросить его построить новый концертный зал, специальный, - неожиданно закончил свою краткую речь Сергей Ролдугин.
Очевидно, что, попросив главу республики построить "специальный" концертный зал, знаменитый музыкант имел в виду академическую площадку, предназначенную, прежде всего, для концертов симфонической музыки, классических концертов и выступлений оперных певцов.
Сергей Ролдугин считает, что в башкирской столице просто необходимо построить современный концертный зал и главное требование к такой площадке - высочайший акустический уровень, которым, по словам худрука Санкт-Петербургского Дома музыки, не всегда могут похвастаться даже знаменитые оперные театры.
- Я играл в Сиднейском оперном театре. Он потрясающе выглядит на открытках, но акустика в нём оставляет желать лучшего, музыкантам там играть непросто, - отметил Сергей Ролдугин на творческой встрече в образовательном центре "Сириус" этим летом, где выступал на закрытии "Большого летнего музыкального фестиваля".
Кстати, музыкант тогда лично побывал на строительстве новой концертной площадки "Сириуса"
- Акустическое решение концертного центра в "Сириусе" разрабатывалось великим акустиком, японцем Ясухиса Тоёта. Я побывал на строительстве этот федерального проекта и убедился: он будет потрясающим. Мало того, что он выглядит изумительно - таких немного в Европе и мире. Главное, всё в нём подчинено акустике, на её улучшение работает даже особый материал для стен. Там всё продумано и сделано для того, чтобы слушатели восхищались этим залом и музыкой, звучащей в нём, - поделился Сергей Ролдугин.
Чуткое звучание
Для выступления в ГКЗ "Башкортостан" музыкант выбрал Концерт для виолончели с оркестром Антонина Дворжака, который исполнил с Госоркестром РБ под руководством дирижёра Дмитрия Крюкова.
- Произведение, которое я играл, очень трудное для всех - для струнников, для духовых, для ансамбля, для дирижёра. Очень сложное произведение и очень редко, исполняя его, можно отпустить себя на волю волн обаяния, которым обладает ваш оркестр, - отметил Сергей Ролдугин. - Я достаточно много играю с разными оркестрами. С вашим оркестром мне было очень комфортно играть, ничего не мешало. Это высокопрофессиональный оркестр, прекрасный дирижёр - звучание очень чуткое.
- Сергей Павлович, а почему выбрали именно это произведение для концерта в Уфе?
- Дело в том, что это шедевр. Для виолончели написано не так много, как, скажем, для рояля или скрипки, - пояснил музыкант. - Этот концерт считается чуть ли не самым лучшим произведением для виолончели. Известное выражение великого немецкого композитора Иоганнеса Брамса, который был страшным националистом и считал, что всё самое лучшее должно быть в Германии. И когда Брамс услышал концерт чеха Дворжака, то сказал: "Если бы я знал, что можно написать такой концерт, я бы сам давно его написал". А он не написал ни одного концерта для виолончели. Написал концерт для скрипки и виолончели, но это было вообще его последнее произведение, больше он ничего не писал.
По словам маэстро, «виолончель, как инструмент, исторически пережила огромную эволюцию».
- Сначала это был просто аккомпанемент, потом потихонечку ему придавали сольное значение, а во времена романтизма он уже приобрёл просто огромную популярность, потому что у него большой диапазон. Это не скрипка, которая звучит только высоко, и не контрабас, который звучит только низко. А виолончель звучит и высоко, и низко, и в середине - как человеческий голос. У другого инструмента, кроме рояля, конечно, таких возможностей нет.
Во время визита артиста в башкирскую столицу в 2018 году уфимским меломанам посчастливилось услышать, как звучит эта уникальная раритетная виолончель. А вот в свой прошлый визит в 2019 году Сергея Ролдугин играл уже на инструменте современного мастера. В этот раз виолончель была явно с историей, но вот только несколько отличалась от "Стюарта" по цвету. Впрочем, Сергей Ролдугин не упускал возможности приобрести и старинные скрипки.
«Меня же ограбят!»
- Сергей Павлович, один из ваших Фондов - "Возрождение традиций" - в 2020 году приобрёл несколько антикварных скрипок великих итальянских мастеров: Джузеппе Гварнери, Джованни Баттиста Гваданини, Томмазо Балестриери, Гаэтано Паста.
- Ну, что вы выдаёте, меня же ограбят! - пошутил маэстро, чей фонд приобрёл у швейцарской фирмы, специализирующейся на антиквариате, четыре уникальных скрипки XVIII века за 6,5 млн долларов.
- А кто именно из российских музыкантов на этих инструментах сейчас играет?
- Не скажу, а то по башке получат где-нибудь в подъезде - и всё. Сейчас уже даже страховые компании отказываются их страховать, настолько это дорогие инструменты. Но даём играть, некоторые ребята до сих пор играют именно на этих инструментах. Я не скажу кто, не скажу когда, потому что мы, во-первых, меняем их, а во-вторых, мы просто иногда забираем их обратно - они в банке хранятся. Но для каких-то особых случаев мы даём играть. Инструменты эти - лучшие, если не в мире, то в Европе точно.
- У вашего Фонда была международная программа. Сейчас она свернулась?
- Вы задаёте такие провокационные вопросы! Знаете, почему? Потому что санкции. Я сам под санкциями - под всеми санкциями, которые только есть. У меня жена под санкциями, собака ещё нет, а все остальные под санкциями. Но тем не менее у нас проходят концерты в Париже, Брюсселе, Гааге, Берлине, Японии. И японцы всё время просят: "Ещё, ещё, ещё". Я не хочу громко про это говорить, потому что там услышат - и начнётся: "А как так? Запретить!". А мы всё это делаем.
Кстати, санкционный список ЕС, куда Сергей Ролдугин попал ещё 2022 году, запрещает ему въезд на территорию Евросоюза. Но спрашивать музыканта, какими тайными тропами ему удаётся выбираться на Запад и давать там концерты, было явно бессмысленно – всё равно ведь не признается.