Иоганн Кристоф Фридрих фон Шиллер – известный немецкий поэт, философ, историк, теоретик искусства и драматург. Родился 10 ноября 1759 года в небогатой семье военного фельдшера, закончил военную академию: сперва изучал юриспруденцию, потом перевёлся на медицинский факультет. Во время обучения он увлёкся поэзией, а уже в 1881 году вышла его первая пьеса – «Разбойники». Судьба вольнолюбивого автора не была проста: его подвергали аресту, он сам, подобно своему герою, находился в бегах. Он бросал вызов порокам современности и выступал против феодальной тирании, а в искусстве искал правды и свободы самовыражения. Даже идя на компромисс и перенося героев в предыдущие эпохи, он говорил о своих современниках. Шиллер быстро обрёл популярность у себя на родине и в Европе, ещё при жизни стал известен в России. Его произведения переводили величайшие русские поэты: Державин, Жуковский, Пушкин, Лермонтов, Фет, Тютчев. Прогрессивная ячейка российского общества считала его близким нашему народу, его цитировали, его имя ассоциировалась с драматургией высоких чувств и страстей. Герой пьесы Александра Островского «Лес» Несчастливцев постоянно цитирует Шиллера и бросает вызов обществу: «Я чувствую и говорю, как Шиллер, а ты – как подьячий!»
Фридрих Шиллер оставил значительный след и в истории Малого театра. Предлагаем вашему вниманию статью Ольги Петренко.
Пьесы Фридриха Шиллера ставятся в Малом театре на протяжении почти двухсот лет. Можно сказать, это был один из первых «серьёзных» авторов на нашей сцене: в XIX веке основу репертуара составляли водевили и комедии.
Ранние постановки Шиллера связаны с именем Павла Мочалова. В 1828 г. он сыграл Карла Моора («Разбойники»), в 1829-м – Фердинанда («Коварство и любовь»), в 1830-м исполнил роль дона Карлоса в одноимённой трагедии. Именно Мочалов заложил основы возвышенной романтической традиции в Малом театре – его актёрская индивидуальность как нельзя лучше соответствует творчеству великого драматурга.
Фридрих Шиллер написал 17 пьес, из них на нашей сцене шли 7. Особняком стоят «Братья-враги, или Мессинская невеста»: эта малоизвестная драма ставилась всего один раз (1841), к другим произведениям театр обращался снова и снова.
Так, например, мещанская трагедия «Коварство и любовь» была впервые воплощена в 1829 г. Следующая постановка состоялась в 1937-м – художественное руководство осуществляли артисты Николай Яковлев, Александр Остужев и Николай Костромской. Через 11 лет этот спектакль был возобновлён режиссёром и педагогом Вениамином Цыганковым. Последнее по времени «Коварство» вышло в 1998 г., постановщиком выступил худрук Малого Юрий Соломин.
«Разбойники» шли трижды – в 1828, 1929 и в 1969 гг. Столько же раз ставился «Дон Карлос» (1830, 1894 – бенефис Александра Южина – и 1933 гг.).Дважды шли «Орлеанская дева» (1884 и 1893 гг.) и «Заговор Фиеско в Генуе» (1925 и 1977 гг.). Интересно отметить, что «Разбойники» и «Дон Карлос» ставились в переводах Михаила Достоевского, старшего брата классика.
Самой востребованной в Малом пьесой стала «Мария Стюарт». Трагедия выдержала 6 постановок – в 1835, 1886, 1898, 1910, 1922, 2006 гг. Идущая на казнь королева Шотландии стала одной из самых известных ролей Марии Ермоловой, воплотившей этот образ в 1886 г. Постановка была отмечена участием выдающихся актёров: Елизавету играла Гликерия Федотова, Лестера – Александр Ленский, Мортимера – Александр Южин. В 1910 г. в роли Марии зрители увидели 23-летнюю Веру Пашенную; Елизавету сыграла Александра Яблочкина, Мортимер достался Александру Остужеву.
Имя Марии Ермоловой связано с ещё одной великой пьесой Шиллера: для своего бенефиса в 1884 г. актриса выбрала «Орлеанскую деву». Кажется невероятным, но это исторический факт: после окончания спектакля зрители вызывали Марию Николаевну 64 раза. Ермолова играла Иоанну Д’Арк на протяжении 18 лет – для того, чтобы спектакль смогли увидеть все желающие, его пришлось перенести на сцену Большого театра.
Если говорить о наших современниках, нельзя не вспомнить Евгения Самойлова, исполнившего небольшую роль камердинера герцога, страстно обличающего пороки
знати («Коварство и любовь»). Выдающимися работами отмечен спектакль Леонида Хейфеца «Заговор Фиеско в Генуе», где были заняты Виталий Соломин (Фиеско), Александр Потапов (мавр Хассан), Наталья Вилькина (Леонора), Михаил Царёв (Веррина), Нелли Корниенко (Джулия), Евгений Самойлов (Андреа Дориа), Владимир
Богин (Бургоньино)… И Ярослав Барышев, сыгравший порочного властолюбивого Джанеттино Дориа. Барышева как никого другого можно назвать шиллеровским актёром, продолжателем героико-романтической традиции Павла Мочалова. Одной из первых работ Ярослава Павловича в Малом театре стал Карл Моор («Разбойники», 1969). В 1977-м он сыграл Джанеттино. В «Коварстве и любви» Барышев воплотил сразу два образа – старого скрипача Миллера и Президента фон Вальтера. Обе эти работы можно отнести к выдающимся достижениям артиста. Последней шиллеровской ролью Барышева стал Амиас Паулет в трагедии «Мария Стюарт» (режиссёр Виталий Иванов).
За почти 200 лет, прошедших с 1828 г., в Малом театре поставили 21 спектакль по пьесам Фридриха Шиллера. Может показаться, что это не так и много. Однако практически все эти спектакли были отмечены выдающимся актёрскими работами, ставшими значительными событиями культурной жизни и внёсшими неоценимый вклад в развитие исполнительского искусства.
Автор текста: Ольга Петренко
Фотографии: Архив Малого театра