Тревор Пиннок. Фотограф Жерар Коллетт
Как на самом деле могли звучать В. А. Моцарт и Г. Ф. Гендель в свое время? Легенда британской старинной музыки, клавесинист и дирижер Тревор Пиннок вместе с солисткой Лауриной Бенджюнайте, камерным оркестром Св. Христофора и Международным духовым оркестром представляют концертную программу “Endless Pleasure” («Бесконечное наслаждение»), в которой прозвучат одни из самых известных опусов Георга Фридриха Генделя и Вольфганга Амадея Моцарта.
Вильнюсский старый театр предлагает испытать это безграничное удовольствие в своем 111-м сезоне, 22 ноября. В этом сезоне ВСТ обращается к истории здания театра и, затрагивая период Театра оперы и балета, существовавшего в этом здании на протяжении многих лет, инициирует музыкальные программы и оперные постановки.
Концерты пройдут и в регионах Литвы: 21 ноября в Культурном центре «Драугисте» в Висагинасе и 23 ноября в Культурном центре Вилкавишкиса. Этот цикл концертов – музыкальная прелюдия к премьере оперы Г. Ф. Генделя «Ацис и Галатея», которая состоится в Вильнюсском старом театре весной 2025 года, где камерный оркестр Св. Христофора будет играть в стиле барокко.
Тревор Пиннок – родоначальник возрождения старинной музыки в Европе
Тревор Пиннок (род. 1946) – всемирно известный клавесинист, дирижер и пионер возрождения старинной музыки в Европе. Пиннок завоевал репутацию мастера барочной и классической музыки, основав в 1972 году барочный оркестр The English Concert. Этот оркестр, исполняющий произведения XVII и XVIII веков на аутентичных инструментах, прославился своими историческими музыкальными интерпретациями. Пиннок возглавлял The English Concert до 2003 года. За свою карьеру, сотрудничая с Deutsche Grammophon, Т. Пиннок записал множество сольных произведений, в том числе «Гольдберг-вариации» и партиты Баха. Среди последних записей – «Хорошо темперированный клавир» Баха и уникальная аранжировка «Гольдберг-вариаций» Йозефа Кофлера.
Тревор Пиннок. Фотограф Жерар Коллетт
Дирижер работал с престижными оркестрами, среди которых Камерный оркестр Королевской академии музыки, Koninklijk Concertgebouworkest в Амстердаме, Deutsche Kammerphiharmonie в Бремене и Mozarteumorchester в Зальцбурге, а также дирижировал в Метрополитен-опере. Он является художественным руководителем фестиваля Anima Mundi в Пизе и главным дирижером камерного оркестра Kioi Hall в Токио. За заслуги в области искусства Тревор Пиннок в 1992 году был награжден Орденом Британской империи (CBE), а в 1998 – Орденом искусств и литературы (Ordre des Arts et des Lettres).
T. Пиннок: «Мне было интересно, как произведения могли звучать в свое время»
Путь T. Пиннока в мир музыки начался еще в детстве, когда он заинтересовался старинной музыкой и клавесином. Талантливый молодой человек учился в Королевской академии музыки в Лондоне и, чтобы как можно более аутентично воплотить в жизнь музыку барокко и классицизма, поставил перед собой цель играть на исторических, а не на современных инструментах. Т. Пиннок вспоминает начало своей карьеры как время, когда его подход к музыке изменялся: «Когда я начинал, нас учили воспринимать произведения как законченную работу, но меня интересовало, как они могли звучать в свое время. Я хотел исполнять музыку так, чтобы слушатели не только слышали звуки, но и чувствовали весь исторический контекст».
Т. Пиннок воплотил эту идею в жизнь в 1972 году, основав оркестр The English Concert, который стал признанным эталоном аутентичного исполнения старинной музыки. Цель и задача The English Concert – объединить аутентичное звучание с современной восприимчивостью, чтобы слушатели могли почувствовать, что они переживают прошлое так, как будто оно здесь и сейчас», – говорит Т. Пиннок. Ансамбль стал источником вдохновения для исполнителей старинной музыки во всем мире и способствовал становлению движения аутентичного исполнения старинной музыки в Европе.
Тревор Пиннок. Фотограф Жерар Коллетт
Старинная музыка сегодня – как сохранить ее жизнеспособность?
На протяжении всей своей долгой карьеры Т. Пиннок был не только активным исполнителем, но и просветителем – распространял свой собственный подход к музыке как таковой, подчеркивая жизнеспособность и актуальность старинной музыки. «Музыка – это способ заглянуть в прошлое и воссоздать некоторые вещи, которые могут быть актуальны и в наше время. Я убежден, что с помощью музыки мы можем и вернуться в исторические времена, и говорить о настоящем». Такой подход позволяет старинной музыке звучать по-новому и значительно, даже при исполнении для сегодняшней аудитории», – утверждает Т. Пиннок.
Пиннок подчеркивает, что каждое исполнение – это не только техника, но и эмоциональный опыт: «Каждый раз, когда я открываю партитуру Генделя или Баха, я чувствую, что начинаю все сначала. Это процесс, который никогда не заканчивается». Исполняя музыкальные произведения, он словно создает музыку заново – она звучит для сегодняшнего слушателя, одновременно сохраняя аутентичность и историческую точность.
Гендель, Моцарт – очарование и энергия, красота и неизбежная печаль
В программе “Endless Pleasure” прозвучит музыка Г. Ф. Генделя и В. А. Моцарта в исполнении Камерного оркестра Св. Христофора, Международного духового ансамбля и солистки Лаурины Бенджюнайте. По словам Т. Пиннока, музыка Генделя и Моцарта преодолевает время и соединяет нас с сущностью человечества: «Гендель способен погрузить нас в широкий спектр эмоций. Его музыка обладает очарованием и энергией, которые так необходимы современному слушателю. Это не только ностальгическая музыка, это мощное и прекрасное чувство, которое мы разделяем с публикой».
Творчество В. А. Моцарта является особенным для Т. Пиннока: «Музыка Моцарта для меня единственная, которая сочетает в себе совершенную красоту и неизбежную грусть. Она заставляет меня улыбаться и в то же время напоминает о нашей хрупкости».
У каждой сцены и публики свой характер
Каждая сцена и аудитория приобретают в выступлениях Пиннока особое значение: «Музыка – это не просто звук, доносящийся со сцены. У каждой сцены и публики свой характер, и это меняет смысл музыки». Его вера в силу музыки и ее воздействие на слушателя, несомненно, раскроется и в концерте в Вильнюсском старом театре. Высочайший уровень мастерства, радовавший публику знаменитых мировых концертных залов и театров, пространство, отражающее ауру театра оперы и балета, прекрасная аккустика – разве это не бесконечное наслаждение?
Концерты и в регионах: в Висагинасе и Вилкавишкисе
Концерт “Endless Pleasure” под управлением Т. Пиннока услышат не только жители столицы, но и посетители культурных центров Вилкавишкиса и Висагинаса. Создать уникальную возможность для жителей регионов познакомиться с великими представителями классической музыки и приблизить зрителей к профессиональному искусству – это не только миссия Вильнюсского старого театра, но и желание самих исполнителей – быть как можно ближе к каждому, кто хочет услышать их лучше через музыку.
Это станет исключительным музыкальным путешествием и прелюдией к постановке оперы Г. Ф. Генделя «Ацис и Галатея», которую Тревор Пиннок совместно с режиссером Гинтарасом Варнасом выпустят в Вильнюсском старом театре весной 2025 года. По словам дирижера, эта опера – одно из его любимых произведений Г.Ф. Генделя: «Гендель умеет передать мифы и сказки так, чтобы они говорили с нами о человечности. «Ацис и Галатеи» – история любви, которая преодолевает все преграды. Эта тема актуальна в любой культуре и эпохе».
Подготовлено Вильнюсским старым театром по данным зарубежной прессы (цитаты Т. Пиннока из интервью в журналах BBC Music Magazine, Gramophone и других музыкальных изданиях)
Концерты:
21 ноября, 18.30. Висагинский культурный центр «Драугисте» (ул. Парко д. 7, Висагинас);
22 ноября, 18.30. Вильнюсский старый театр (ул. Й. Басанавичюса д. 13, Вильнюс);
23 ноября, 18.30. Культурный центр Вилкавишкиса (ул. Витауто д. 28, Вилкавишкис).
Больше о концерте: https://vsteatras.lt/ru/spektakliai/endless-pleasure-beribis-malonumas