Новые музеи Катара и поддельный Ван Гог: новости арт-рынка

Марк Шагал, «Ангел с красными крыльями в желтом небе» (Christie’s)

Sotheby’s испытывает финансовые проблемы, три работы Ван Гога признаны подделками, в Ташкенте открываются арт-резиденции для художников и кураторов, в Бухаре в сентябре 2025 года пройдет Биеннале современного искусства. Об этих и других актуальных новостях арт-рынка — в еженедельной подборке Forbes Life

Новости рынка: проблемы Sotheby’s, суды над экоактивистами

СМИ пишут о финансовых проблемах Sotheby’s. Месяц назад мировые издания сообщали, что по итогам первой половины 2024 года прибыль аукционного дома упала на 88%, если сравнивать с первой половиной 2023 года. Теперь же, по данным Wall Street Journal, ситуация усугубилась настолько, что Sotheby’s задерживает выплаты подрядчикам (грузоперевозчикам и реставраторам) и собственным сотрудникам. Все эти проблемы журналисты связывают с многомиллионными долгами другого актива Патрика Драи, бизнесмена, который владеет Sotheby’s c 2019 года. Суммарная задолженность также принадлежащей Драю телекоммуникационной корпорации Altice составляет порядка €1,9 млрд. 

Английские суды продолжают выносить приговоры экоактивистам, совершающим атаки на музейные шедевры. Полторы недели назад двух участниц движения Just Stop Oil, обливших супом «Подсолнухи» Винсента Ван Гога в Лондонеприговорили к 20 и 27 месяцам тюремного заключения. Зато оправданными оказались два участника того же движения, которые приклеили себя к картине Уильяма Тернер «Эолова арфа Томпсона» в Манчестерской художественной галерее в 2022 году. Изначально им были предъявлены обвинения в нанесении ущерба картине на сумму в £5000.

Предстоящие торги: Шагал на Christie’s, Ренуар и Сислей 

В рамках серии лондонских аукционов Christie’s, приуроченных к ярмарке Frieze, с 9 по 22 октября пройдут очередные онлайн-торги, посвященные работам Марка Шагала из собрания его наследников. На этот раз распродажа получила тематическое название «Между небом и землей». В общей сложности с молотка собираются пустить чуть более 70 произведений, среди которых преобладают работы на бумаге. Самый дорогой лот — гуашь 1979 года под названием «Ангел с красными крыльями в желтом небе». Эстимейт работы составляет €38 000—55 000.

Sotheby’s готовится открыть новую парижскую площадку серией тематических аукционов, главные из которых пройдут 18 октября. Топ-лотом считается картина Жана Дюбюффе, оцененная в €7 млн. Среди выставленных на продажу работ есть полотна Пьера Огюста Ренуара и Альфреда Сислея, год назад возвращенные наследникам законного владельца — парижского  галериста Грегуара Шустермана. «Кариатиды» Ренуара и «Вид на порт (Баржи)» Сислея принадлежали Шустерману вплоть до 1941 года, когда ему пришлось продать картины, чтобы бежать из оккупированного Парижа в Ниццу. Сменив нескольких владельцев, работы оказались в двух французских музеях (Ренуар — в Кань-сюр-Мер, а Сислей — в Дьеппе). На торги Sotheby’s «Кариатиды» выставлены с эстимейтом в €1—1,5 млн, а «Баржи» оценены в €800 000—1,2 млн.

Пьер Огюст Ренуар, «Вид на порт (Баржи)» (Sotheby’s)

В ноябре Phillips выставит на продажу более 200 работ из коллекции скандально известного арт-консультанта Лизы Шифф. Соответствующее решение было принято нью-йоркским судом 25 сентября. Против Шифф прошлым летом были выдвинуты обвинения в том, что она присваивала часть денег своих клиентов. На протяжении последних 20 лет Шифф работала со звездными коллекционерами, включая Леонардо Ди Каприо. С осени прошлого года Лиза Шифф ликвидирует бизнес. Предполагается, что часть выручки от продажи лотов, которые суммарно оцениваются в $2 млн, пойдет на компенсации клиентам. Среди топ-лотов — произведения Дэмиена Херста, Ричарда Принса и Джуди Чикаго.

Прошедшие аукционы: Рерих на Sotheby’s и Рихтер за $2 млн

1 октября закончились онлайн-торги Sotheby’s под названием «Открытия модернизма», собравшие в сумме $2,6 млн. Самым дорогим лотом стала картина Николая Рериха «Маульбек» 1925 года, ушедшая за $156 000. Полотно было написано во время Центрально-Азиатской экспедиции Рериха. Маульбек — монастырь на территории королевства Ладак в Гималаях. Сам художник считал, что он «венчал скалы необычно героическим аккордом, как драгоценный бронзовый слиток!». На торги работа выставлена из частного американского собрания. Похожая композиция хранится сегодня в коллекции Новосибирского государственного художественного музея.

Посвященные послевоенному и современному искусству торги Christie’s, проходившие в Нью-Йорке 1 октября, в сумме собрали $30,5 млн. Топ-лотами вечера оказались концептуальная работа Эда Рушея «Без названия» (2015), проданная за $2,5 млн, и «Абстрактная картина» (1990) Герхарда Рихтера, ушедшая с молотка за $2 млн.

Николай Рерих, «Маульбек» (Sotheby’s)

Новые музеи Катара и Узбекистана

В Ташкенте с 2 по 4 октября в четвертый раз прошла Всемирная конференция по креативной экономике. На открытии выступила принцесса Аль-Маясса бинт Хамад бин Халифа Аль Тани, глава Музеев Катара. По ее словам, музеи в мире креативной экономики — градообразующие предприятия. В ближайших планах Катара — открытие еще четырех. Первым откроется детский музей Dadu, что по-арабски означает «игра». Как отметила глава Музеев Катара, важнейшие жизненные установки — те, что усвоены в детстве. Музей модернизма и современного искусства Катара  Art Mill в Дохе в районе Корниш замкнет треугольник из Музея исламского искусства и Национального музея Катара. Здание музея спроектировал притцкеровский лауреат, чилийский архитектор Алехандро Аравена. Lusail museum заявлен как самое крупное в мире собрание ориентального искусства. Его строит архитектурное бюро Herzog & de Meuron в Лусаиле, районе Дохи. Еще один, Qatar auto museum, создает архитектор Рем Колхас. Идея Музеев Катара — превратить страсть старшего поколения к автогонкам и дорогим машинам в инженерные достижения и развитие дизайнерской мысли у поколения детей на примере лучших образцов мирового автопрома. 

Арт-резиденция в махалле Хаст Имам, Ташкент (Фонд Фонда развития культуры и искусства республики Узбекистан)

Во время конференции ее организатор, Фонд развития культуры и искусства республики Узбекистан, представил арт-резиденции для художников и кураторов, созданные в историческом Ташкенте, в махаллях — традиционных самоуправляемых кварталах, возникавших вокруг мечетей. Арт-резиденции примут первых художников и кураторов, отобранных экспертным советом по результатам open call, уже в ноябре. Это первый шаг в программе запуска Центра современного искусства, что разместится в отреставрированном пространстве бывшей дизельной электростанции 1912 года постройки. Центр планируется открыть в 2025 году. На сентябрь 2025 года запланирована первая Биеннале современного искусства в Бухаре

Как сообщила Forbes Life глава Фонда развития культуры и искусства республики Узбекистан Гаяне Умерова,  с 2019 года бюджет проекта Центра современного искусства и арт-резиденций складывается из государственных и меценатских средств. 

Приобретения мировых музеев

На ярмарке старых мастеров TEFAF в Маастрихте флорентийская Галерея Уффици купила полотно «Мистическое обручение святой Екатерины де Риччи» кисти Пьера Сюблейра, написанное в 1746 году. В ближайшее время картине, которой владели многие знатные особы, прежде чем она попала в собрание Барберини в одноименном римском дворце, предстоит тщательная реставрация.

Лос-анджелесский Музей Гетти оказался покупателем недавно отреставрированной работы Квентина Массейса «Мадонна с вишней». Этим летом картина была продана на лондонских торгах Christie’s за рекордные для произведений художника £10,6 млн. Предыдущий рекорд на работы Массейса был превзойден почти в 10 раз. В собрании Музея Гетти это будет вторая работа мастера. 

Пьер Сюблейра, «Мистическое обручение святой Екатерины де Риччи» (Gallerie degli Uffizi)

Christie’s выступил посредником при покупке Национальной галереей картины Лоуренса Альма-Тадемы «После выступления» за £2 млн. Средства на приобретение шедевра собирались среди спонсоров музея. Шедевр викторианской эпохи происходил из собрания Изабель Голдсмит. Картина станет первой работой художника в коллекции Национальной галереи, которая отмечает свое 200-летие в этом году.

Музей Виктории и Альберта (V&A) приобрел средневековую резную композицию «Снятие с креста». Последние 40 лет она принадлежала частному коллекционеру, который одалживал ее V&A для временного экспонирования. В прошлом году нью-йоркский Метрополитен-музей решил выкупить произведение при посредничестве Sotheby’s за $2,5 млн. Этому помешал наложенный английскими властями запрет на вывоз фигурки из страны, что позволило Музею Виктории и Альберта собрать необходимую сумму и обойти Метрополитен.

Судьба шедевров: поддельный Ван Гог

Три работы Винсента Ван Гога, находящиеся в частных коллекциях, признаны подделками. К таким выводам пришли специалиста Музея Ван Гога, пишет журнал Burlington Magazine. Все три работы, о которых идет речь, до последнего времени числились как подлинники в опубликованном в 1970 году каталоге-резоне Ван Гога авторства Якоба Барта де ла Фая. Одна из трех работ — картина «Женская голова» — в 2011 году была продана на Christie’s за $1 млн (тогда она выставлялась под названием «Голова крестьянки в черном чепце»).

Накануне торгов Музей Ван Гога подтвердил авторство художника, но специалисты начали сомневаться в своем решении уже в 2019 году, когда к ним в руки попала сходная композиция, сравнение с которой заставило их признать ошибку. Две другие работы, признанные подделками, также имеют разные  версии — это картина «Интерьер ресторана» и «Собиратели хвороста на снегу».

Винсент Ван Гог, «Голова крестьянки в черном чепце» (Christie’s)

Выставки: современная абстракция

В Sistema Gallery 11 октября открывается персональная выставка австрийского художника Руди Молачека, который начинал художественную карьеру как фотограф, в 1980-е сотрудничая со знаменитым изданием Энди Уорхола Interview Magazine. На выставке покажут 15 абстракций, созданных в 2010-е и 2020-е годы. Живописью Молачек начал заниматься в середине 1980-х, найдя себя в крупноформатной абстракции, черпая вдохновение в работах таких классиков, как Тициан, Эль Греко, Тинторетто, Тьеполо, Ватто, Фрагонар.

Руди Молачек, «Без названия» (Sistema Gallery)

В разговоре с Forbes Life Молачек сообщил, что из всех видов абстракций, от Кандинского до Мондриана, он предпочитает американскую традицию. «Поскольку я более 20 лет проработал в Нью-Йорке, мне ближе абстракция Поллока, Виллема де Кунинга, — говорит Молачек. — Я верю, что сегодня, когда мир перевернут с ног на голову, немногие захотят смотреть на работы, отражающие окружающую действительность». Художник подчеркивает, что для него абстракция служит убежищем и лекарством. «Если она достаточно сильная, она захватывает, позволяет увидеть свой внутренний мир, свои мечты или оказаться на своей собственной планете», — добавляет он.

Данные о правообладателе фото и видеоматериалов взяты с сайта «Forbes», подробнее в Правилах сервиса