Автором и режиссёром постановки является Ольга Краскова, роли исполняют актёры омских театров, участвует коллектив «Тарские ворота».
Сегодня, 23 сентября, создатели «Сибирского вестрена» рассказали о нём на «Культурном завтраке». В основе сюжета лежит реальная история: ещё в 90-е некие рэкетиры попытались обложить «данью» жителей одной деревни в Поволжье, однако местные жители, объединившись, дали им такой отпор, что преступники долго обходили то поселение стороной. Опровергнув тезис, что в России только пьют и воруют, сельчане взялись за работу, чтобы местный колхоз возродился, как феникс из пепла, и начал процветать. Основываясь на этом материале Ольга Краскова написала пьесу, где рука об руку идут юмор и психологизм. В лёгкой форме музыкальной комедии она хочет преподнести зрителям серьёзную тему.
«Наша история не столько про рэкет и 90-е, она о том, как просыпается русский медведь. Наше национальное качество в том, что мы можем долго терпеть, но потом пробуждается сила, которая может горы свернуть. Каждый персонаж проходит свою трансформацию. Не просто собрались мужики и решили, а показаночто каждый из них решил, почему решил и как это его поменяло. Весь спектакль на одной теме: как человек преодолевает то, что его устрашает, ограничивает, сдерживает его рост, его движение к счастью. Это универсальная история. Мы каждый раз в своём развитии натыкаемся на какой-то потолок, наше личное препятствие. И надо преодолеть его и шагнуть дальше в неизвестность. В какую-то возможность, но при этом и в опасность. Сейчас эта тема в российском пространстве, как никогда, актуальна», — поясняет Ольга Краскова.
Роль колхозного председателя в спектакле исполнит заслуженный артист России Александр Гончарук. Он отметил, что с Ольгой Красковой ему работать очень комфортно. И история зацепила.
«Когда я перевёз родителей из Казахстана, папа всё спрашивал, а есть ли у меня что-то про русского мужика, про его внутренний ресурс, про русскую душу. Папа очень любил землю, говорил, что надо ставить что-то про землю. И когда я у Платонова прочёл фразу «Земля пахнет родителями», я понял, что в этот материал надо войти. И несмотря на то, что это 90-е, немножко ретро, и сейчас нет такого, на мой взгляд, что придут рэкетиры и скажут «закрывай точку», я подумал, что это может быть интересным. А ещё я давно хотел что-то сделать на сцене филармонии с симфоническим оркестром, поэтомупредложил Ольге поставить эту историю в филармонии», — рассказал Александр Гончарук.
Руководство филармонии дало идее зелёный свет. Правда, с коллективом большого оркестра актёрам и режиссёру поработать в этот раз не удалось — у музыкантов слишком большая занятость. Живое музыкальное сопровождение спектакля будет создавать коллектив «Тарские ворота».
«Мы с нашим новым композитором Ярославом Дубининым делаем ремейки на тему русских народных песен и песен из советских кинофильмов. Используются парафразы, цитаты, иногда полностью какая-то мелодия. Весь этот саундтрек призван разбудить глубинную генную память. У меня сыну 21 год, и когда он слушает эти треки, он говорит: я не помню, что это, но у меня что-то шевелится от этой музыки. Это именно то, чего мне хотелось», — сообщила Ольга Краскова.
Без любовной истории постановка, конечно, не обойдётся. С этой темой связан герой, которого играет Павел Усов.
«Мой персонаж — Данила. Бывший десантник, зоотехник, товарищ председателя. У него любовная история с Аделаидой, которую играет Алина Заулицкая. Данила в бою бесстрашен, драки не боится, но он боится чувств. Четыре года ходит вокруг да около и не может признаться девушке в любви. И как он это будет делать, как он это преодолеет, вы увидите на спектакле», — сообщил Павел Усов.
Кроме того, Ольга Краскова пригласила для участия в постановке двух омских рок-музыкантов. Одному из них — Александру Дьяконову — досталась роль полковника милиции, который будет поддерживать сельчан в борьбе с бандитами.
«Я позвала его, потому что он выглядит очень фактурно — здоровый, накачанный, в татуировках. И когда мы ему сказали, кого предстоит играть, оказалось, что его крёстный, который заменил Александру отца, был как раз полковником милиции. И Александр хранит на память его форму. И размер ему подходит. Как раз в этой форме он будет играть», — поделилась Ольга Краскова.
Ещё одному музыканту, Андрею Чурсину, также из-за фактурной внешности, досталась роль деревенского спившегося электрика, который ради общего дела отказывается от бутылки и берётся наладить связь. К слову, постановщики сейчас ищут старые советские рации, чтобы использовать их в качестве реквизита. Именно с такой рацией электрику предстоит лезть на высокое дерево. Андрей Чурсин говорит, что с радостью согласился на эту роль не только потому, что они с Ольгой давно знакомы и дружат, он тоже увидел в пьесе очень важную тему.
«Я прочитал сценарий и понял, что это наиактуальнейшая вещь! Потому что мы живём в атомизированном обществе, все по отдельности. И вроде, всё нормально, но чего-то не хватает. Каждый человек сейчас чувствует, что мы ходим где-то по грани атомизации и безразличия. Если кто-то бьёт ребёнка, раньше бы реакция была сразу, а сейчас люди скорее промолчат. Но ведь общинность — это то, что заложено в наших генах. Нам этого не хватает. И это то, что пробуждается в жителях села в этом спектакле», — отметил Андрей Чурсин.
Что касается женских персонажей, их вклад тоже очень важен, подчёркивает режиссёр.
«Энергия течёт через всех. Важная тема: для чего существует разделение на мужчин и женщин, что оно значит по-настоящему, что такое взаимодействие мужской и женской энергии, как они, вместе сплетаясь, создают историю, создают жизнь. Если это правильное взаимодействие, то будет правильный результат», — уверена Ольга Краскова.
Преодолевать трудности и расширять свои границы в этой постановке приходится не только героям, но и создателям. Режиссёр не скрывает, что работа идёт нелегко. Например, нужно собирать на репетиции актёров из разных театров, которым сложно совмещать свои графики. Несколько человек уже были вынуждены оставить проект. Есть сложность и с площадкой.
«Мой вызов — это огромная сцена, совершенно не театральная. Это всё равно, что для художника работать не на холсте, а на какой-то труднодоступной стене, куда надо какие-то леса ставить. Зал расписан на год вперёд. Репетировать нас туда не пускают. Пообещали перед премьерой две репетиции по три часа — и нужно будет успеть за эти шесть часов поработать с осветителями, со звукооператорами, с операторами экрана, с оркестром и всеми артистами. Для сравнения, в Доме актера на несложного «Дориана Грея» я ставлю только свет 10 часов. Но всё-таки думаю, что наших ресурсов и опыта должно хватить, чтобы сделать и здесь всё достойно», — сказала Ольга Краскова.
Спектакль будет состоять из двух действий. Первое продлится 1 час 20 минут, второе — 45 минут. Премьера состоится 11 ноября.
Текст и фото: Наталья Семенова.