7 сентября в Венеции завершился 81-й кинофестиваль, главную награду которого получил испанский режиссер Педро Альмодовар. Удивительно, но для него это первый приз такого уровня. При этом гораздо больше разговоров вызвал другой фильм, удостоенный «Серебряного льва», — трехчасовой «Бруталист» с Эдрианом Броуди в главной роли. Кинокритик Тамара Ходова рассуждает, почему, помимо нескольких громких премьер, в Венеции чувствуется кризис индустрии
В минувшую субботу Венецианский фестиваль наконец-то совершил то, что не смогли сделать другие крупные фестивали за последние 44 года — вручил Педро Альмодовару высшую награду, крылатого «Золотого льва». Удивительно, но испанский режиссер — признанный мастер и живой классик мирового кино — ни разу не был отмечен высшей наградой Берлина, Канн или Венеции. На Лидо режиссеру вручили почетного «Льва» в 2019 году, но такие приятные, но в целом дежурные награды за выслугу лет, конечно, не могут сравниться с полноценной победой.
Альмодовар — частый гость в Венеции, и на этот раз режиссер привез на Лидо полнометражный англоязычный дебют «Комната по соседству» с Джулианной Мур и Тильдой Суинтон в главных ролях. Картина основана на книге What are you going through американской писательницы Сигрид Нуньес. Новый фильм режиссера гораздо печальнее и сдержаннее по сравнению с прошлыми работами на испанском языке.
С самого начала он задает главную тему — смерть. Альмодовар задумывается не только о собственной мортальности, но и о смерти всего сущего в принципе. Он оглядывается на наш мир и состояние дел в нем и приходит к очень неутешительным выводам. В своей торжественной речи испанец отметил, что посвящает награду Суинтон и Мур. Позже на пресс-конференции он подчеркнул, что выступает за легализацию эвтаназии, которая пока возможна только в Испании, Бельгии, Люксембурге и Нидерландах.
Жюри во главе с французской актрисой Изабель Юппер решили сделать красивый и безопасный выбор. «Комната по соседству» понравилась многим журналистам, и вряд ли кто-то не согласится с тем, что Альмодовар давно заслужил эту награду. Интересно и то, что на протяжении уже шести лет на Лидо побеждает фильм американского производства или американской копродукции. И «Комната по соседству» не стала исключением — формально фильм снят испанцем Альмодоваром и его компанией Deseo, но на английском языке и частично в Америке. В то же время сам мастер отметил, что душа у его картины испанская.
Один из главных фаворитов среди критиков — масштабное полотно «Бруталист» Брэйди Корбета длиною 3 часа 25 минут — уехал из Венеции с призом за лучшую режиссуру, «Серебряным львом». В этот не самый легкий год для кинофестиваля и смотров в принципе картина Корбета, охватывающая 30 лет жизни пережившего Холокост архитектора в исполнении Эдриана Броуди в США, доказала, что в нашем мире еще есть место для большого кино.
Брэйди Корбет, можно сказать, вскормлен Венецией. Впервые он приехал сюда еще подростком в 2004 году на премьеру «Загадочной кожи» Грега Араки, а затем вернулся в 2015 году с режиссерским дебютом «Детство лидера», за который получил приз за режиссуру в секции «Горизонты» и как лучший дебют. «Бруталист» — мегаломанская монументальная работа. Фильм снят на пленку и разделен на две части, между которыми устроен антракт. Он оказался на голову выше остальных картин основного конкурса и стал настоящим кинособытием.
Но, кажется, жюри посчитало, что награждать 36-летнего американца «Золотым львом» преждевременно, если в конкурсе участвует такой мэтр, как Альмодовар. Корбету же еще придется доказать свой талант. Но можно с уверенностью сказать, что и «Комнату по соседству», и «Бруталиста» ждет яркое будущее в наградном сезоне и на премии «Оскар». Так, фильм Корбета сразу же после триумфа в Венеции купила независимая компания A24.
На церемонии закрытия режиссер сказал эмоциональную речь: «Мир часто одинаково жесток к художникам, архитекторам и мигрантам. Я солидарен с кинематографистами, которые поддерживают друг друга и говорят «нет» Голиафу, корпорациям, пытающимся нами управлять. Да, мой фильм длиною три с половиной часа и снят на 70-миллиметровую пленку... У нас есть видение лучшего кино, лучшего мира для моей прекрасной дочери и всех детей вне зависимости от чертовых паспортов. Они заслуживают мир без границ, что-то бескрайнее, что-то новое».
Второй по значимости приз фестиваля — Гран-при — взяла итальянская драма «Вермильо» (в русском переводе — «Горная невеста») Мауры Дельпиро об итальянской горной деревушке на закате Второй мировой войны, где спокойное течение жизни прерывается с приходом беглого солдата. Как отметила Юппер, больше всего ей понравилось, как фильм освещает тему войны: «У вас есть важный предмет для изучения, который остается за кадром, и вам приходится наблюдать за ним через небольшую замочную скважину».
Лучшей актрисой Венеции-2024 стала Николь Кидман за роль в фильме «Плохая девочка» Халины Рейн. Актриса рассказывала, что съемки в эротическом триллере потребовали от нее больших моральных и физических сил. Судя по всему, масштаб этой актерской работы не ускользнул от Изабель Юппер, которая не понаслышке знает, чего может стоить хорошая роль. Перед торжественной церемонией Николь Кидман узнала, что у нее умерла мать, поэтому актрисе в срочном порядке пришлось вернуться домой.
Награду за нее получила режиссер Халина Рейн, прочитавшая обращение Кидман со сцены: «Сегодня я приехала в Венецию и вскоре узнала, что моя смелая и красивая мать Джанелль Энн Кидман умерла. Я в шоке и должна вернуться к семье. Но эта награда для нее. Она сформировала меня, она была моим проводником, она создала меня. Я невероятно благодарна, что могу произнести ее имя перед всеми вами устами Халины. Столкновение искусства и жизни душераздирающе. Мое сердце разбито».
Теперь Николь Кидман стала редкой обладательницей сразу трех наград главных европейских кинофестивалей — Берлинале, Канн и Венеции. До нее этого удавалось достичь только Джулианне Мур и Жюльетт Бинош. При этом кубок Вольпи за лучшую мужскую роль получил не Эдриан Броуди, которому критики сулили победу за «Бруталиста», а француз Венсан Линдон за роль в драме «Тихий сын» об отце, узнавшем, что его сын примкнул к ультраправым. Линдон — один из главных актеров европейского кино, и призы на фестивалях для него не в диковинку. Теперь у него есть актерские награды и Канн, и Венеции.
Приз за сценарий вручили бразильскому режиссеру Уолтеру Саллесу за драму «Я все еще здесь» о военном режиме в 1970-е годы на примере жизни отдельной семьи. Режиссер с любовью показывает солнечные дни и простой быт Бразилии, чтобы потом разрушить его одним днем приходом мрачных следователей. Картина Саллеса — это прекрасно исполненная драма, и она затрагивает болезненную тему об исчезновении людей в Южной Америке, но глобально не говорит ничего нового. Скорее всего, поэтому жюри решило отдать бразильцу утешительный приз. Юппер заметила, что события, описываемые режиссером, всем известны, но «ты никогда не знаешь, куда занесет тебя история и куда она движется, и, я думаю, это показывает качество сценария».
Спецприз жюри получила грузинский режиссер Деа Кулумбегашвили за фильм «Апрель» об абортах в Грузии, который разделил критиков на два лагеря — одни прочили картине «Золотого льва», другие называли одним из худших фильмов фестиваля. Кажется, такая же поляризация мнений произошла и среди жюри, поэтому решение вручить Кулумбегашвили спецприз выглядело как компромисс.
В целом призы были распределены более или менее равномерно между мужчинами и женщинами. Но единственный фильм фестиваля, которому удалось взять сразу несколько призов, — драма об Альцгеймере Familiar Touch американки Сары Фридлэнд. Она получила награду как лучший дебют, лучший режиссер секции «Горизонты», а исполнительница главной роли Кэтлин Чэлфант стала лучшей актрисой секции. Со сцены Фридлэнд произнесла речь в защиту Палестины, «чтобы обратить внимание на безнаказанность Израиля в глобальном мире».
Подводя итоги Венецианского фестиваля, можно сказать, что киноиндустрия находится в нестабильном состоянии, на которое по-прежнему влияют последствия пандемии, забастовки актеров и сценаристов, а также лопнувший пузырь стриминговых платформ. Пока кинематографисты по всему миру продолжают сохранять хорошее лицо при плохой игре, однако слабая программа и майских Канн, и сентябрьской Венеции показывает, что фестивалям просто не из чего выбирать. Даже ожидаемые и известные публике проекты, как, например, продолжение «Джокера», «Мария» Пабло Ларраина или «Квир» Луки Гуаданьино, не оправдывают возложенных на них ожиданий.
Как и предсказывали эксперты после одной из самых крупных забастовок гильдий актеров и сценаристов Голливуда, ее последствия будут ощутимы только в 2024 году. Но самое страшное состоит в том, что их не так просто проанализировать или навесить на них ценник. Просто в воздухе витает ощущение, что с кино творится что-то не то.