Приемка 2024
Выпускница магистратуры «Менеджмент в сфере искусства и культуры» Александра Родзановская поделилась впечатлениями о программе и рассказала, как обучение помогло ей в реализации нескольких успешных проектов.
— Расскажите, пожалуйста, о себе.
— Меня зовут Александра Родзановская, в этом году я окончила магистерскую программу МГИМО «Менеджмент в сфере искусства и культуры». В основном занимаюсь печатной графикой, керамикой, работаю с текстилем. В программе МГИМО меня привлекла большая практическая составляющая и возможности, которые предлагал Университет — мне хотелось глубоко погрузиться в арт-рынок со стороны организатора управленческих процессов.
— Как проходила подготовка к диплому?
— О самой магистерской диссертации я задумалась еще в конце 1 курса. Я никогда не писала «теоретический» диплом и очень переживала. К тому же мне хотелось реализовать творческий проект, учитывая, что у студентов в распоряжении всегда была возможность советоваться с действующими практиками музейной и культурной сфер. В начале 2 курса мы должны были выбрать научного руководителя и тему. Я решила изучить вопрос рекламно-сувенирной продукции для культурных институций и в качестве магистерской диссертации создать собственную.
Научный руководитель программы Т.Т.Ахмедова не просто пошла мне навстречу, а активно поддержала. Благодаря помощи кураторов получилось быстро урегулировать вопрос оформления документации проектного диплома.
— Как вы определились с темой проекта?
— Во время преддипломной практики я познакомилась с кандидатом исторических наук Л.М.Раванди-Фадаи, еще одной выпускницей МГИМО. Лана Меджидовна руководит Восточным культурным центром Института востоковедения Российской академии наук. Я предложила создать сувенирную продукцию для Восточного культурного центра ИВ РАН.
Лана Меджидовна — иранист, а моя основная сфера интересов — это мифология и фольклор разных стран и народов. Меня крайне заинтересовала культура Древней Персии, поэтому тема сложилась сама собой, естественным образом. Было решено обыграть тему Персеполя, поговорить о нем как о легендарном символе, предложить зрителю подумать — так ли уж много мы на самом деле знаем о великой Персидской державе? Или наше воображение рисует синтез мифических образов, которые не всегда исторически достоверны?
Поэтому дипломный проект я посвятила именно мифу о Персеполе. Моей главной задачей было создать собственный идиосинкратический язык несуществующей цивилизации посредством визуальных, обонятельных, тактильных и аудиальных символов.
— Что представляет собой проект?
— Изучив деятельность Восточного культурного центра ИВ РАН, я решила создать авторскую линейку сувениров — нечто среднее между VIP-сувенирами и объектами искусства. Меня поразило, насколько важную роль керамика играет в иранском искусстве, поэтому с техникой исполнения я тоже быстро определилась. Важно отметить, что на протяжении всего проекта я могла консультироваться с Ланой Меджидовной.
Для проекта было выбрано название «Anoikoumene», «Анойкумена» — своеобразный антоним ойкумены. Это рассказ о неизведанных и неизученных мифических землях.
Мой Персеполь — это 8 уникальных керамических скульптур, которые выполняют функцию подсвечников для ароматических свечей. Все керамические скульптуры создавались мной лично в техниках ручной лепки и гончарного круга. Это долгий, кропотливый и трудоемкий процесс, который занял более 3 месяцев.
Меня ждали многочисленные эксперименты, пробы и ошибки — вести диалог с декоративной керамикой непросто, а ведь нужно было уложиться в сроки. Проект создавался в коллаборации с российским брендом ароматических свечей «We candles». Ребята подобрали два уникальных аромата специально для Восточного культурного центра ИВ РАН. Дымный, «мужской» стал олицетворением ароматической свечи «Заратуштра», а аромат ванили и бобов тонка — свечи «Хосров и Ширин». На название второй свечи меня вдохновила одноименная классическая персидская поэма Низами Гянджеви, который родился в городе Гяндже государства Ильдегизидов (территория современного Азербайджана).
Для полного погружения в путешествие по мифическому Персеполю для проекта был написан музыкальный мини-альбом из четырех композиций талантливым российским композитором и мультиинструменталистом Александрой Окутиной (выступает под псевдонимом Piano Insight). Александра также не преследовала цели написания «аутентичной» музыки. Вдохновившись моими скульптурами, ароматами и восточной музыкой в работах русских композиторов XVIII–XIX веков, она создала мини-альбом «персидского фьюжна», как сама определила жанр. Альбом «Anoikoumene» доступен на цифровых площадках.
Для дизайна обложки CD-дисков и упаковки я ориентировалась на персидские узоры, но преследовала цель создать их более графическую, минималистическую версию.
«Anoikoumene» — это российский, урбанисткий взгляд на Древнюю Персию.
— Как программа помогла в подготовке к диплому?
— Менеджерская составляющая всегда была для меня болезненной темой. Наверное, как человека творческого, меня всегда тянуло к масштабным проектам — а они требуют больших затрат времени и ресурсов. Необходимо уметь не только эффективно планировать ход подготовки проекта, но и соотносить желания с реалиями дедлайнов. А у арт-менеджера есть еще одна важнейшая задача — он не может жертвовать идейным наполнением проекта. Ему необходимо сохранить уникальность и качественную проработку концептуальной составляющей, будь то курирование выставки или подготовка рекламной кампании нового спектакля. Обучение на программе помогло мне найти баланс и научиться эффективно выстраивать рабочие процессы.
Хочется отметить, что неоценимую помощь в подготовке дипломного проекта оказали преподаватели нашей программы — эксперты музейной и культурной сфер. В рамках подготовки диплома я брала интервью, благодаря которым смогла сформировать обширное представление о роли рекламно-сувенирной продукции в культурных институциях. Общение с людьми из индустрии — неотъемлемый и ключевой фактор успеха в нашей сфере, и именно доступ к этому ресурсу дает наша программа.
— Какое будущее у проекта?
— Сейчас мы договариваемся о датах выставки в Восточном культурном центре ИВ РАН, где будет представлен проект. На часть скульптур уже есть покупатели. Также мы с Ланой Раванди-Фадаи обсудили возможность расширения проекта до более коммерческих масштабов. Это будут уже не уникальные неповторимые скульптуры, а более тиражированная история. Запуск планируем в 2025 году, ведь налаживание технологии производства — это небыстрый процесс.
Теоретическая часть проекта получила продолжение в двух книгах. Первая называется «Разработка коллекции „Anoikoumene“ для ВКЦ ИВ РАН» и посвящена созданию проекта. Эта история может помочь художникам и другим деятелям искусства понять, как можно начать работать с музеями, художественными галереями и культурными институциями.
Вторая — «Проблемы разработки рекламно-сувенирной продукции для музеев. Интервью с экспертами музейной индустрии» — является сборником интервью с экспертами музейной и музейно-сувенирной сфер. Получилось информативное пособие о роли рекламно-сувенирной продукции в работе культурных институций с актуальной информацией. Книги выйдут в августе.
— Какие у Вас будущие профессиональные планы?
— Сначала отметить успешный выпуск из МГИМО! Помимо продолжения «Anoikoumene» и ее расширения, я приступила к работе над новым проектом. Речь пойдет уже о совсем другой культуре, здесь я планирую больше сосредоточиться на работе с вышивкой и печатной графикой.
— Может ли программа «Менеджмент в сфере искусства и культуры» помочь с будущими рабочими проектами?
— Однозначно да, и дело не только в знаниях, на ней полученных, а в людях, с которыми мы здесь познакомились. С кем-то — подружились, а с кем-то начали развивать профессиональные отношения. Нетворкинг критически важен для нашей сферы. Сегодня мы вместе строим настоящее и будущее культуры и искусства. Это самое главное.
Прием документов на программу «Менеджмент в сфере искусства и культуры» продолжается — успейте подать документы!
Подробная информация: