Выставка в Stella Art Foundation дарит негу и успокоение

«О всех вещах, там обитающих» объединила трех художниц и три медиума: графику, фотографию и видео. Случайные предметы, моменты движения, безделушки, выхваченные авторским вниманием из потока времени, оказывают на зрителя терапевтическое воздействие

В самом сердце оживленного делового района Москва-Сити открылась выставка, где тихо и безмятежно. Здесь можно ощутить утреннюю негу, разлитую в складках простыней, вглядеться в кудрявые перламутровые облака (и заметить там кое-что неожиданное), посидеть на пустынном берегу моря. Проект «О всех вещах, там обитающих» объединил трех художниц: Нину Котел, Александру Митлянскую и Евгению Соломатину. Каждая представила серию работ в том или ином медиуме: графика, фотография, видео.

Центральным произведением, к которому, по всей видимости, и отсылает название выставки, предстает 25-метровый свиток, который Нина Котел расцветила карандашами и восковыми мелками — по формату он сближается с «Кувшинками» Клода Моне, которые занимают стены целого зала в Музее Оранжери. Художница трудилась над произведением 18 дней, расстелив рулон прямо на полу фонда — ее инструменты будто бы случайно забыты здесь же, на стуле. Сквозь рокайльные облака, в которых переливаются все краски рассвета, движутся караваны бусин, скрепок, кнопок, брелоков и других маленьких вещиц, которые обитают в дальнем углу ящика письменного стола, на дне шкатулки с памятными вещами, в глубине забытых на антресолях коробок. Все эти предметы не согласны со своим статусом сора и безделушек — как гласит название, «Они думают, что были динозаврами, ядрами, мамонтами». И небезосновательно думают: большинство из нас знает, как часто не поднимается рука от них избавиться. А все потому, что, как выразился куратор Алексей Корси, они «соединяются в полезный сентиментальный слой, питающий и поддерживающий личную историю».

В фокусе внимания — и объектива — Евгении Соломатиной тоже оказываются случайности, нюансы, штрихи. Нежные фотографии из цикла «И это тоже пройдет» напоминают, по выражению куратора выставки, «кадры кинофильма, застывшие в момент смены планов»: вместо вида из окна мы наблюдаем щеколду, вместо интерьера — луч света на постели, а вместо портрета — блики солнца в волосах.

Видеокамера Александры Митлянской записывает практически статичные пейзажи. Лебедь у кромки озера или пасущиеся на лугу коровы оказываются лишь стаффажем, главное же здесь — бездна пасмурного неба, всматриваясь в которую, ощущаешь себя кем-то вроде персонажей полотен Каспара Давида Фридриха. Именно «романтическую» оптику Алексей Корси предлагает использовать для восприятия работ художницы. Сам он вспоминает философа эпохи Просвещения Эдмунда Бёрка; для него пейзаж — это «дыра, из которой на остолбеневшего путника смотрит глаз возвышенного». Чувство возвышенного у Бёрка неразрывно связано со страхом, так что в случае с умиротворенными видеопейзажами Митлянской, вероятно, была бы уместнее отсылка к Иммануилу Канту. Если наблюдать природу с безопасной точки — а искусство как раз дает нам такую возможность, — чувство ужаса перед ее мощью и безграничностью сменяется эстетическим удовольствием. Стихия становится безобидной, и сверкающие бусинки вместе с красивыми осколками и деталями игрушек могут смело отправляться в небесную одиссею среди нарисованных карандашами и мелками перламутровых облаков. 

Stella Art Foundation
«О всех вещах, там обитающих»
До 30 июня