КТО УБИЛ МАРКА?

«Удачи, Марк!».
Пермский академический Театр-Театр.
Режиссер Алексей Крикливый, автор либретто Никита Рязанский, художник Анвар Гумаров.

Пермский Театр-Театр давно взял курс на мюзикловый репертуар — этот жанр успел стать привычным для местного зрителя. Первый этап был после реформации Пермского драматического театра в 2007 году, а второй — с момента второго вступления Бориса Мильграма в должность художественного руководителя в 2012 году.

А вот для Алексея Крикливого мюзикл — жанр непривычный. Он режиссер драматический, а «Удачи, Марк!» — спектакль-мюзикл подростковый, о буллинге — теме острой и для целевой аудитории волнующей. Еще и художник — именитый Анвар Гумаров. Набор вводных данных подогревает со всех сторон.

И «Удачи, Марк!» ожидание оправдывает. Либретто, написанное Никитой Рязанским, ловко и актуально, понятно и узнаваемо ложится на инструментальную, совмещенную с электронной, музыку Евгения Прозорова. Не удивляющий различными раскладками рэпчик и драйвовый поп-панк — музыка, говорящая с адресатами спектакля, поколением нулевых — десятых, на одном жанровом языке. Режиссер выстраивает многослойный и многоплановый спектакль. Действие делится на три сюжетных пласта: будни богатых школьников, бытовые сцены типичной российской семьи и взаимодействие школьников с учителями. Анвар Гумаров создает эпическую декорацию с бассейном, баскетбольной клеткой, ловко трансформирующейся в школьный кабинет, трибунами и огромными экранами. Сцена становится функциональным, вариативным пространством в эстетике подростковых сериалов про школу от Netflix и балабановских постсоветских квартирных интерьеров, выезжающих из-за кулис. «Удачи, Марк!» — спектакль чрезвычайно кинематографичный.

Работы видеографов (Петра Марамзина и Анвара Гумарова), подыгрывающие происходящему на сцене, — яркая иллюстрация подростковых вайбов: депрессивная черно-белая рисованная мультипликация в духе клипов «ЛСП», Монеточки (Лицо, признанное иностранным агентом на территории РФ) и «Дайте танк!», яркие бликующие стрит-пейзажные видео, эстетика клипов с записи камер видеонаблюдения и оживающие портреты. Многое из того, что происходит на сцене, дублируется в лайф-стайл блоге Марка (Сергей Белов), выведенном на экраны: происходит увеличение оптики и концентрация на мимике героев. Ведение личного видеодневника — типичный подростковый способ отстранения от грубого, ненавистного им мира.

Спектакль — история Марка, который переходит в новую частную школу. Марк — мальчик из бедной семьи. Его матери (Анна Сырчикова) приходится работать в нескольких местах лишь для того, чтобы он учился в этой школе, — потребность дать хорошее образование упирается в отсутствие возможности это сделать. Новый коллектив не принимает Марка, отчего он становится жертвой буллинга со стороны Дэна (Станислав Фоминых). Но Марк укрепляется в коллективе после того, как в рамках школьного проекта унижает учительницу, разоблачая ее. И вот уже Дэн становится жертвой коллективного буллинга, а девушка, которая ему нравится — Дина (Владислава Костылева), — становится герлфрендкой Марка, который снимает признание Дэна Дине на камеру и рассказывает об этом одноклассникам. Дэн пропадает, а в доведении его до самоубийства обвиняют именно Марка. Но заканчивается все хеппи-эндом: Марк и Дэнчик мирятся.

Крикливый совместно с художниками, либреттистом и видеографами создает спектакль про иную для пермского зрителя реальность. Частные школы с формой в виде сочетающихся по цвету коротких клетчатых юбочек и ярких бомберов (художник по костюмам Мария Лукка) — это скорее эстетика сериальной богатой школы, нежели русских СОШ. Притом авторы спектакля, создавая контраст фальшивого мира богачей и грубого мира среднестатистической русской семьи, ловко сочетают такую инаковость с узнаваемой окраинной бытовухой: выведенные на проекцию лебеди из покрышек и панельки; бьющий жену и ее ребенка недалекий накаченный отчим по кличке Лось (Марат Мударисов) в синих трениках и тельняшке, органично существующий в типичной хрущевке с пузатым телевизором и советским креслом, взаимодействует с беспомощным Марком. Он, пытающийся противостоять маскулинному патриархальному воспитанию отчима, подсознательно перенимает его манеру противоборства злу. Поэтому когда Марк переходит из жертвы буллинга в позицию буллера, он повторят отчимовское: «Лег, встал, упал, отжался — ты че, не мужик?»

Отношения с матерью у Марка тоже неидеальные: она, пытаясь обеспечить сыну хорошее образование, работает на нескольких работах, оттого у него ощущение брошенности. Показательной становится сцена, когда оба вспоминают про детскую присказку «о чае и молоке», которые как бы олицетворяют их. Но «молоко уже скисло». И «раскиснет» оно только после того, как мать уйдет от Лося и напишет на него заявление о домашнем насилии.

Вообще классическая тема отцов и детей становится в спектакле многогранной и объемной. Помимо условно бедной семьи и ее проблем в драматургии развиваются и две линии семей богатых: родители Дэна (Ольга Пудова и Александр Гончарук) после пережитого в детстве предсмертного состояния сына страдают ярко выраженной гиперопекой, а родители Дины (герои внесценические) решают все за нее. Получается, что каждый подросток страдает и ощущает себя несчастливым.

Спектакль богат на перевертыши и всевозможную смену оптики. Помимо полярной перемены, когда Марк был жертвой буллинга, а потом сам стал буллером (написанная на доске фраза «Марк — лох» превращается в «Марк — Бох»), переворачивается и позиция Дэна — из всеми любимого он становится тем, над кем все смеются. Отношения матери и отчима переворачиваются от ее защиты к заявлению в полицию. От нелепого презрения Марка со стороны Дины — к искренней любви и желанию убежать от грубого мира вместе, и так далее.

Абсурдность правил пластмассового и внешне идеального школьного мира очевидна. Говоря о недопустимости физических наказаний, школьники и сотрудники являются системой, которая не менее болезненно влияет психологически. Очевиден и подростковый бунт каждого из героев, в том числе внешний (например, желание уехать, покрасить волосы). Крикливый решает это обилием массовых сцен, которые мизансценически располагаются так, что «толпа» находится по другую сторону от противостоящего ей человека. В этом идеальном мире злу может противодействовать только зло, здесь противодействие буллингу — буллинг. Система, создающая лидеров, дающая задание «создать социальный проект», основанный на наблюдении за людьми и обличении их, обречена на грубость и неэтичность. Так и получается, что лидер — тот, кто равнодушен к окружающим. Достичь цели и стать лидером — пойти по головам. И все, что может это остановить, — осуждение общественности и привлечение к проблеме СМИ, способного нанести репутационные потери.

Травмированные подростки, которые хотят остро противостоять этому миру, которые не понимают, почему, для чего и куда они двигаются, становятся источником простых, но внятных истин: единственный проект, который сможет сделать тебя лучше, — проект по изучению себя самого и знакомству с собой; подростки хотят простого внимания от родителей и искренности от окружающих; они не хотят зла к себе, а хотят мира, который миром отзываться и будет. Именно примирение Марка и Дэна, призыв «готовить сухарики и собирать тусу», приводят к осознанию, что они, наконец-то увидев друг друга живыми, способны создать комфортный мир взаимопонимания.

Марка убила токсичность мира подростков. А возродили любовь и понимание. Школа в спектакле Алексея Крикливого — это не частная история про буллинг, а модель мира, требующего отсутствия вражды, заботы и простого человеческого внимания друг к другу. Только так абсолютно разные «Марк», «Дэн» и «Дина», оказавшись в одном мире, смогут создать свой сейфспейс.