Художественный музей Алтайского края представляет эмали Маргариты Хабаровой

Их автор – известный искусствовед, заслуженный работник культуры и член-корреспондент Российской академии художеств. 

Свою профессиональную жизнь Маргарита Валериановна посвятила изучению искусства Сибири и Дальнего Востока, до 2023 года возглавляла в академии управление по работе с регионами. Но в конце 1990-х из теоретика вдруг превратилась в практика, освоив редкую и красивую, но при этом сложную и даже непредсказуемую технику горячей эмали. Мини-экспозицию в музее, в которую вошло чуть более 30 ее произведений, назвали «Искусство огня».

Как растекаются краски

Представляя эти произведения, научный сотрудник ГХМАК Юлия Манякина напомнила, что технике эмали более трех тысячелетий, а первые известные сегодня произведения относятся к культуре Древнего Египта, Индии и Персии. Был свой расцвет и у русской эмали, а примерно с XIX века художники совершенствовали технологию и расширяли границы ее возможностей.

– Сегодня у нас представлена эмаль художественная или живописная, и мы, глядя на нее, как будто видим картину, – говорит Юлия. – Она может казаться похожей на графику, живопись или акварель, но создается в сложной технике – по сути, из стекла, которое художник наплавляет на медную поверхность при высоких температурах.

Принято считать, что конечный результат тут всегда неожиданный, можно лишь предполагать, как поведет себя материал при обжиге в специальной печи. Поэтому эмальеры, как и художники-керамисты, считают огонь своим полноправным соавтором.

Что касается тематики, то Маргарита Хабарова работает сериями и в каждой находит свой технический прием и колорит. «Берег и море. Чукотка» и «Заполярная тундра в Сибири» навеяны ее собственными впечатлениями от множества командировок по этим регионам, а их бескрайние просторы воплотились в панорамных пейзажах: берег, холодное небо и море, снег и лед, и можно проследить, как смешивался и растекался цвет, как запекалась стекловидная масса. Совсем другой эффект на зрителя производят утонченные серии «Музыка Баха во все времена» со строгими линиями органов в готических соборах и работы, посвященные средневековым городам Европы – Парижу, Венеции, Равенне. Наконец, есть пылкие композиции «Цветы Юга» в технике перегородчатой эмали – на ней контрастные цвета друг с другом не смешиваются, оставаясь в границах, обозначенных рисунком из металлических перегородок.

«Просто опыты»

В наш музей эти работы попали благодаря покровительству искусствоведа, председателя регионального отделения Урала, Сибири и Дальнего Востока Академии художеств Михаила Шишина. Вскоре произведения Маргариты Хабаровой отправятся в Красноярск на большую всероссийскую выставку художественной эмали – в последние годы эта техника, по наблюдениям искусствоведов, переживает новый расцвет, к ней даже обращаются известные художники, прежде занимавшиеся живописью или графикой.

В Барнаул работы привез сын художницы Антон Хабаров, который на презентации выразил надежду, что когда-нибудь эти произведения будут показаны в нашем городе более широко. И признался, что эмали из серии «Утро на Синае» Маргарита Валериановна сделала по впечатлению от его фотографий.

– В какой момент теоретик искусства стал практиком? – спросили мы у Антона Игоревича.

– Точно не скажу, в каком году, но случилось это благодаря известному эмальеру Николаю Вдовкину, который на первых порах помогал маме в своей мастерской. Все-таки эта техника требует разрезания меди на листы, потом на них наносятся специальные краски, и все это обжигается при строго выдержанной температуре. А потом из печи художник достает совсем не то, что думал (смеется). И это тоже интересно. Сейчас мама этим уже не занимается. И ее выставки назывались «Опыты в эмалях» именно потому, что она не считает себя специалистом, а «просто делала опыты».

«Очень часто искусствоведы на каком-то этапе своей деятельности хотят взять в руки материал и попробовать то, о чем пишут, – признается директор Художественного музея Инна Галкина. – И оказалось, что у этого замечательного специалиста есть не только искусствоведческий дар, но и художественный – а мы видели разные эмали! У нас были представлены произведения заслуженного художника России и уроженца Алтая Бориса Капустина, академика и тоже нашего земляка Владимира Муратова, даже эмали Зураба Церетели. А сегодня у нас совершенно другие работы – самостоятельные, неожиданные, с особенным интеллектуальным подходом к воплощаемым темам».

Справка

Маргарита Хабарова родилась в Новосибирске в 1941 году. Член Союза художников России. Более 50 лет ее творческая деятельность связана с регионами России. Она участвовала в формировании коллекций картинных галерей и художественных музеев Новосибирска, Читы, Холмска, Тикси, Северобайкальска, Комсомольска-на-Амуре. Является автором более 100 публикаций, монографий, альбомов, посвященных народному искусству Чукотки, Якутии, Дальнему Востоку, художникам Приморья, Камчатки, Приамурья, Красноярска.