Грандиозную экспозицию готовили более полутора лет. В её создании участвовало 27 музеев. Во всех представленных импрессионистических работах есть общее. Они наполнены лучезарной радостью жизни или мечтой о ней.
Об эстетике импрессионизма в творчестве советских художников рассказывает новая выставка в Музее искусства Санкт-Петербурга. Экспозицию "Свет и воздух" готовили более полутора лет. В её создании участвовало 27 музеев. С подробностями – Екатерина Грициенко.
Здесь нет политических реалий, призывов и догм. Зато есть впечатление, послевкусие момента, который не повторится никогда. Блики солнца на лице и одежде. Свет, от которого хочется зажмурить глаза. И все это – тоже советское искусство. Художники, зажатые в рамки соцреализма, искали свободу и находили ее в импрессионистических идеалах. Трудно поверить, что этот портрет чувственной женщины с оголенным плечом принадлежит кисти Бориса Иогансона. Лауреата двух сталинских премий, автора картин "Допрос коммунистов" и "Советский суд". "Вдруг мы видим откровение художника, когда он наслаждается самими процессом этого письма. Когда он играет цветами, оттенками. Когда мы видим нежное отношение самого художника к этому образу", – говорит директор Музея искусства Санкт-Петербурга XX-XXI Марина Джигарханян.
Советские художники из разных городов страны. Громкие и малоизвестные имена. Их объединили "Свет и воздух". Именно так называется выставка в Музее искусства Санкт-Петербурга. И тем, и другим в большей мере наполнены пейзажные картины. Импрессионисты прославили пленэрную живопись.
В череде летних пейзажей – овеянные бризом импрессионистические морины. Вот на фоне синей глади стоит задумчиво девушка. То ли реальность, то ли мираж. Ветер гуляет в ее волосах, наполняет зонтик, делая его похожим на парус. "Зонтик, девушка с зонтиком – это мотив, который также широко использовался классиками французского импрессионизма. И мы вспоминаем девушек с зонтиками, конечно же, у Клода Моне и других классиков", – объясняет Софья Кучерявенко.
В идеологическим контексте особенно любопытна жанровая живопись. Характерные для той эпохи темы – труда и отдыха – привлекали авторов. Ленинградского художника Юрия Пенушкина называли советским Кустодиевым. Девушки на его картине вышли на работы – еще снежным, но ясным мартовским днем. Они и сами будто пышут весной. "Мы, прежде всего, видим золото самого сена, который сливается с золотом волос красавицы. И тоже самое лошадь, ему самое главное – показать ощущение залитого солнца", – рассказывает Марина Джигарханян.
Оказалось, пространство и время, оттенки мгновений можно воплощать с помощью расхожих сюжетов советской эпохи. Кажется, эта картина дышит соцреализмом. Девушки-колхозницы, красивые и здоровые, идут на работу. Но не они здесь главные герои. А свет, воздух и впечатление. Если присмотреться, облака изображены в виде мятой бумаги. А изгородь совсем не характерного синего цвета.
Разные темы, разные творческие судьбы. Но во всех этих импрессионистических работах есть общее. Они наполнены лучезарной радостью жизни или хотя бы мечтой о ней.