Фото Е. Самарина. Mos.ru
Выставка в Музее А.С. Пушкина на Пречистенке будет работать до 28 января 2024 года.
В Государственном музее А.С. Пушкина 205-летие со дня рождения Ивана Тургенева отмечают новой выставкой — «И.С. Тургенев. Из истории кинематографа». Можно рассмотреть предметы из фондов музея, Госфильмофонда России, Орловского объединенного государственного литературного музея И.С. Тургенева, Государственного центрального музея кино, из собраний отечественных киностудий и частных коллекций.
По словам куратора выставки Елены Полянской, памятную дату хотели отметить экспозицией, которая будет интересна всем, и кино — подходящая тема. Тургенев — часто экранизируемый писатель, к его произведениям, многие из которых особо кинематографичны и прекрасно «ложатся» на пленку, режиссеры обращались в разные годы. А после посещения выставки, как надеются организаторы, гостям захочется перечитать произведения, ставшие основой для сценариев.
«Наша выставка открывается хронологической росписью фильмов разных лет и разных стран по Тургеневу и о Тургеневе, расположенной на шести панно в виде кинолент. Представлено 130 фильмов — список большой, но не претендующий на абсолютную полноту. Здесь не только известные художественные фильмы, но и мини-сериалы, телефильмы, фильмы-спектакли, анимация и фильмы-балеты, а также малоизвестные или совсем неизвестные широкому зрителю работы кинематографистов разных стран и разного времени, начиная с первых десятилетий XX века», — говорит Елена Полянская.
На выставке можно подробнее узнать о 18 фильмах отечественного и совместного производства — и ее, по словам куратора, можно представить как движение от современности к истокам.
Современные экранизации: «Отцы и дети» и «Две женщины»
Первый зал практически полностью посвящен фильмам, снятым в XXI веке, — лентам «Две женщины» (2014) Веры Глаголевой и «Отцы и дети» (2008) Авдотьи Смирновой.
«Две женщины» — картина совместного производства России, Великобритании, Франции и Латвии, первый полнометражный фильм по пьесе «Месяц в деревне». Это очень популярное произведение, его экранизировали более 20 раз, но исключительно для телевидения. Только в СССР существовало три телеэкранизации — 1968, 1973 и 1983 годов. Последняя — телеверсия знаменитого спектакля Анатолия Эфроса, который на роль Верочки пригласил молодую Веру Глаголеву. С этой ролью у актрисы тогда не сложилось, но спустя много лет она сама сняла художественный фильм.
Гостей встречает большая афиша с автографом британского актера Рэйфа Файнса, номинанта на премию «Оскар» за роли в фильмах «Список Шиндлера» и «Английский пациент». Здесь он сыграл Михаила Александровича Ракитина — весь текст выучил на русском языке и в кадре говорит по-русски, это видно по артикуляции. Но, конечно, из-за акцента роль пришлось дублировать, над этим работал Вадим Медведев.
Рядом стоит флорариум с живыми орхидеями — его Ракитин буквально в самом начале картины везет в подарок, направляясь в имение Ислаевых. Дальше — три костюма из фильма работы художника Елены Лукьяновой (платье Елизаветы Богдановны, которую сыграла французская актриса Сильви Тестю, платье Натальи Петровны Ислаевой и костюм Беляева), кадры из фильма и фотографии со съемок. Кадры старались отбирать с теми же костюмами.
«Художник по костюмам Елена Лукьянова рассказывала в свое время, что Вера Глаголева хотела отобразить чуть более поздний период. В “Месяце в деревне” действие происходит в начале 1840-х годов, а режиссер обратилась к 1850-м, ко времени создания пьесы. Дело в том, что мода этих двух десятилетий очень разнится. В 1840-е еще были популярны, например, букли у дам и стиль в целом был, как называла его Вера Витальевна, слащаво-романтический. Ей это не очень нравилось, она хотела, чтобы облик героев был ближе к сегодняшнему дню: более лаконичные прически, более четкий силуэт, широкие юбки и талия на платьях, спустившаяся на привычное место», — поясняет Елена Полянская.
Елена Лукьянова весьма ответственно подошла не только к созданию силуэтов, но и к выбору тканей. Для пошива костюмов использовали натуральные ткани из коллекций старинных английских фабрик: лен, хлопок, шелк, шерсть, батист, шелковую чесучу. Кстати, часть костюмов из этого фильма демонстрируется в Доме-музее И.С. Тургенева на Остоженке.
Фильм «Отцы и дети» Авдотья Смирнова снимала по большей части в музее-заповеднике И.С. Тургенева «Спасское-Лутовиново», но съемки проходили не только там. Квартиру Кукшиной снимали в Орле, в Музее писателей-орловцев, усадьбу Одинцовой — в Овстуге, Музее-заповеднике Ф.И. Тютчева. Декорациями для сцены бала стал Музей архитектуры имени А.В. Щусева в Москве, а улицы уездного города снимали на Мосфильме. Авдотья Смирнова выступила и соавтором сценария, для совместной работы над ним она пригласила Александра Адабашьяна. У них было похожее видение романа — оба считали, что он, разумеется, не о нигилистах и препарированных лягушках, а о любви и жизни.
Актеры собрались известные. Павла Петровича и Николая Петровича Кирсановых сыграли два народных артиста России — Андрей Смирнов, отец Авдотьи Смирновой, и Анатолий Васильев. Сергей Юрский с Натальей Теняковой исполнили роли родителей Базарова. Самого Базарова сыграл Александр Устюгов, Аркадия — Александр Ратников. До этого Устюгов снимался в полицейских сериалах, но Смирновой было интересно ломать амплуа, и она считала, что облик актеров близок к этим образам.
«А вот фотография самого маленького актера на руках у Анатолия Васильева. Роль младенца Мити, сына Николая Петровича и Фенечки, досталась Богдану Ермакову, сыну сотрудников “Спасского-Лутовинова”. Конечно, во всех сценах его задействовать было сложно, поэтому в некоторых эпизодах снимали куклу-дублера. Родители ее сохранили и любезно предоставили нам для выставки. Здесь же можно увидеть и россыпь страниц сценария — Роман Владимирович, отец Богдана, специально не стал их сшивать, чтобы показать отдельные листы, на которых члены съемочной группы написали трогательные пожелания Богдану как полноправному коллеге. На фотографиях запечатлены моменты, когда актеры писали эти пожелания», — говорит Елена Полянская.
Еще в первом зале можно увидеть, например, кадры из фильма Андрея Кончаловского «Дворянское гнездо» (1969) и редкие фотографии со съемочной площадки. Их, а также личную копию сценария со своими пометками предоставила актриса Ирина Купченко, для которой роль Лизы стала дебютом в кино.
Советская классика: от «Рудина» до «Поездки в Висбаден»
Роман «Рудин» в 1977 году экранизировал Константин Воинов, и на съемках собрались тогдашние звезды первой величины — Олег Ефремов, Армен Джигарханян, Ролан Быков, Лидия Смирнова, Жанна Болотова, Олег Видов, Владимир Коренев и другие. На выставке можно увидеть кадры и фото со съемочной площадки, афишу из фондов Орловского объединенного государственного литературного музея И.С. Тургенева, а также эскизы художника по костюмам Нелли Фоминой, которые она подарила Музею А.С. Пушкина.
«Первая любовь» на выставке представлена экранизациями Василия Ордынского 1968 года и Романа Балаяна 1994-го. В первом фильме главные роли исполнили Вадим Власов, Ирина Печерникова и Иннокентий Смоктуновский, во втором снялись Марина Неелова, Олег Янковский, Анна Михалкова, Александр Абдулов и другие. Над костюмами для версии Романа Балаяна также работала Нелли Фомина, два ее эскиза представлены в этом зале.
Что касается «Отцов и детей», то выставка рассказывает о четырех экранизациях романа. Во втором зале — кадры из версии Вячеслава Никифорова 1983 года. По словам Елены Полянской, за Тургенева часто брались знаменитые режиссеры, и почти в каждом фильме собирался прекрасный актерский состав. В этой картине роли исполняли Владимир Богин, Владимир Самойлов, Владимир Конкин, Татьяна Догилева, Борис Химичев, Светлана Рябова. В телеэкранизации комедийной пьесы «Завтрак у предводителя» Анатолия Рыбакова и Бориса Лифанова (1953) можно увидеть Александра Хвылю и Григория Шпигеля, а пьесу «Нахлебник» выбрал в том же 1953-м для режиссерского дебюта Владимир Басов.
Отдельный большой комплекс посвящен фильму Евгения Герасимова «Поездка в Висбаден» (1989) по мотивам повести «Вешние воды», для него материал предоставила Киностудия имени М. Горького. Молодой путешественник Дмитрий Санин (эту роль сыграл Сергей Жигунов), находясь во Франкфурте, влюбляется в итальянку Джемму, дочь хозяйки кофейни. Джемма отвечает Санину взаимностью, и молодые люди решают вступить в брак. Но для этого нужны деньги, и Санин решает продать свое небольшое имение. Покупателем становится жена его старинного приятеля Мария Николаевна Полозова, порочная красавица, решившая ради собственной забавы соблазнить Санина. Санин пленен красотой Марии Николаевны, забываются клятвы, данные Джемме, разрушается искреннее чувство любви.
Роль Полозовой исполнила Наталья Лапина, в экспозиции можно осмотреть несколько ее роскошных костюмов — платье, в котором она снималась в сцене прогулки с Саниным в парке, вечерний туалет и шляпу для похода в театр, а также шляпу от костюма для верховой езды. Представлен костюм Санина, а также шлафрок и феска Ипполита, мужа Полозовой. Над образами работали художники по костюмам Наталья Хачатрян, Нина Коротких и Наталья Полях.
«А вот стол с тем самым чернильным прибором Киностудии имени М. Горького, которым пользовался Дмитрий Санин, когда писал письмо Джемме в гостиничном номере. Здесь же представлен кадр из фильма, где герой начинает письмо словами “Моя милая”. Стол и стул XIX века из фондов нашего музея экспонируются впервые», — говорит куратор выставки.
Истоки отечественного кинематографа и немое кино
В третьем зале — самые первые, еще немые экранизации произведений Тургенева. Кадры из фильма Владимира Гардина «Дворянское гнездо» (1914) хранятся в Музее А.С. Пушкина, а кадры из «Отцов и детей» Вячеслава Висковского (1915) предоставил Госфильмофонд. Третий немой фильм «После смерти» Евгения Бауэра, тоже 1915 года, представлен одним кадром — это крупный план актрисы и балерины Веры Каралли из фондов Государственного центрального музея кино. Ленту сняли по мотивам повести «Клара Милич».
Ленфильм, старейшая киностудия страны, предоставила материалы к двум фильмам. Первый — «Отцы и дети» Натальи Рашевской и Адольфа Бергункера (1958), где Бруно Фрейндлих сыграл Павла Петровича, а Алла Ларионова — Одинцову. Гости могут рассмотреть кадры, фото со съемочной площадки и два оригинальных костюма, над которыми работала Лидия Шильдкнехт, художник по костюмам. Также представлены два костюма со съемок картины народного артиста СССР Иосифа Хейфица «Ася» (1977) — одно из платьев Аси и костюм господина Н. Н. (художник — Галина Антипина). Роль Аси исполнила Елена Коренева, в роли Гагина, ее брата, снялся Игорь Костолевский, а господина Н. Н. — Вячеслав Езепов.
Дополняет атмосферу раритетная техника советских времен — ручная кинокамера 1954 года и киноустановка 1973 года, их предоставил Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова.
Завершают выставку художественные фотопробы к неоконченному фильму Сергея Соловьева, который назывался «Иван Тургенев и Полина Виардо. Метафизика любви». Олегу Янковскому досталась роль Тургенева, его сыну Филиппу — Тургенева в молодости. Татьяну Друбич режиссер видел в роли Полины Виардо (как в молодости, так и в возрасте — для этого актрису специально гримировали). Альберт Филозов должен был играть Луи Виардо, ее мужа.
Специально для экспозиции подготовили дополнительную программу — прямо на выставке организован показ фильмов, снятых по произведениям И.С. Тургенева, в том числе по четвергам в 19:00 будут демонстрировать ленты киностудии «Мосфильм». 30 ноября можно будет посмотреть «Муму» (1959) Евгения Тетерина и Анатолия Бобровского, 7 декабря — «Накануне» (1959) Владимира Петрова и Орлина Васильева, 14 декабря — «Первую любовь» Василия Ордынского, 21 декабря — «Дворянское гнездо» Андрея Кончаловского, а 28 декабря — «Рудина» Константина Воинова.
Выставка в Музее А.С. Пушкина на Пречистенке будет работать до 28 января 2024 года.