Спектакль «Лихо» по своей пьесе ставит драматург и режиссер Светлана Баженова.
Пьеса, написанная по казацким сказкам, таковой лишь притворяется. Однажды театральный критик, художественный директор фестиваля «Реальный театр» и эксперт «Золотой маски» Олег Лоевский пригласил драматурга Светлану Баженову принять участие в лаборатории в Краснодаре, посвященной казачьим сказкам.
— Я почитала казачьи сказки, все они оказались про чертовски привлекательных, но страшных по своей сути жён, и про мужчин, которые ходят лихо одолевать, — рассказала драматург во время «Культурного завтрака» с журналистами в ресторане «Где же кролик». — Я эти сказки закрыла и забыла. И написала свою историю — в любом случае, когда ты пишешь инсценировку, ты не компонуешь части чужого текста, а создаёшь свою реакцию на него. Да, я добавила там антуража казачьего, лексику, но по факту написала пьесу, которая не имеет никакого отношения к казацким сказкам — все из моей жизни, личная история.
Герои пьесы и будущего спектакля «Лихо» — Степан и Люба. Степан сидел на печи, ел калачи, вдруг появилась в его жизни женщина, которая перевернула с ног на голову его привычную жизнь.
— Степан же не умеет проявлять свою любовь, а она девка напористая — она лихо и есть, — объясняет автор пьесы. — Она учит его любить и ненавидеть, учит заниматься семейным насилием и так сильно требует этой любви, что в какой-то момент он покушается на святое: забирает у нее волшебный предмет. И оба оказываются в дремучем лесу. Только там герои понимают, какое счастье потеряли, и что весь этот семейный ад и был счастьем, а свобода — не рай. В моей пьесе нет хеппи-энда, а в спектакле есть. В тот момент, когда они оба готовы уже распрощаться с жизнью, оказывается, Степан на самом деле не разбил волшебное зеркало. И все рыдают.
Покажут эту сказку-не сказку в проекте «Учебный театр» в Доме актера. В главных ролях – студенты 4 курса музыкально-педагогического колледжа мастерской Александра Гончарука. Мастер курса дал Светлане Баженовой полный карт-бланш, и она стала единственным режиссером спектакля. Это будет необычная история для подготовленного зрителя. Как говорит режиссер-постановщик, в процессе взаимоотношений люди меняются, и «Лихо» демонстрирует эти изменения наглядно: роли Степана и Любушки будут играть несколько артистов. И Любушек будет больше, поскольку женская натура более гуттаперчевая.
Спектакль артисты играют в больших наушниках — но музыка в них не звучит. Как не звучит она и из динамиков для зрителей. В спектакле лишь однажды зазвучит музыкальный трек, все остальное время — только диалоги и сценическое действо. Но, по словам Светланы Баженовой, молодые артисты столь хороши, что у зрителя будет рождаться ощущение музыки, ведь все артисты каким-то необъяснимым образом ловят один ритм.
— Общий вайб пришел сам собой, — рассказывает один из исполнителей роли Степана Ильяс Сулейменов. — Мы просто готовились к роли и репетировали, и вдруг узнали от самой Светы, что играем Степана не каждый в разных составах, а одновременно, в одном и том же спектакле. И это было неожиданно. В этот момент ты понимаешь, что начинаешь тоньше чувствовать партнёра. И сам спектакль особенный по своей сути: актеры разные, а роль одна.
Особенную атмосферу будущему спектаклю подарит и работа художника-постановщика.
Когда режиссер Баженова ставит спектакли по пьесам драматурга Баженовой, дабы избежать попытки уложить в спектакль все то, что было в голове при написании пьесы, Светлана приглашает к работе над спектаклем художников Диму Вирже или Никиту Позднякова. Говорит, они всегда переворачивают все с ног на голову и предлагают абсолютно другое решение — и режиссер становится в хорошем смысле заложником художника, стараясь оправдать его замысел. Работы Вирже в «ЦСД-Омск» зрители помнят по постановкам «Обещание на рассвете», «Бойцовский клуб», «Бесы».
Специально для спектакля «Лихо» Дима Вирже придумал новый алфавит. Из этих букв составили слова, которыми расписали все декорации. А декорации — мешки из-под сахара, набитые сеном, из которых, как из конструктора, будут создаваться и лес, и земля русская.
— Мы живём в уникальное время информационной революции, когда театру приходится конкурировать с огромным количеством контента, который размещен повсюду. Театр и сценография начинались в античные времена, как древнейший TikTok, — пояснил художник Дима Вирже.— В античном театре всегда была специальная дверь на сцене, через которую выходило божество — и это всегда некая концепция, которая существует умозрительно в восприятии публики. Я убежден, что театр может существовать только концептуально. Мне кажется, что задача сценографа — сделать спектакль запоминающимся. А двигатель всего остального — это режиссер. Наш будущий спектакль предназначен для людей, хотя бы мало-мальски подготовленных.
Премьера спектакля «Лихо» состоится 27 ноября в 19.00 и в 21.00 на сцене Дома актера.