Кинокритик - о связи зрителя и режиссера

@AiF-Krasnodar

Примерное время чтения: 9 минут

Фотограф Артем Гыченков / Из личного архивa

Из российского проката ушли фильмы голливудских студий-мейджоров. Некоторое время зрители были в шоке, но работники киноиндустрии нашли выход из ситуации. Кинокритик, основатель проекта «Кинопоход» Алексей Двоеглазов рассказал kuban.aif.ru о возрастающей любви к ретроспективам, последнем фильме Вудди Аллена и тренде на корейские киноленты.

Гослинг покорил Краснодар

Бислан Джандар, АиФ-Юг: В Краснодаре вы проводите два фестиваля – кино режиссера Вуди Аллена и фильмы с актером Райаном Гослингом. Насколько эти показы популярны?

Алексей Двоеглазов: Мы вместе с сетью популярных кинотеатров запустили фестивали. Для меня это возможность пообщаться с аудиторией и предложить зрителям то, в чем они могут быть заинтересованы. Киноклуб работает уже больше года в ТЦ «Красная площадь» и ТРЦ «СБС». За это время, благодаря отзывам участников, я понял, что публика хочет посмотреть и совместно разобрать фильмы с Гослингом. Интерес к нему начался с кинокартины «Место под соснами» Дерека Сиенфрэнса, который мы уже показывали и обсуждали ранее в киноклубе. После фильм остался в прокате и шел с большим успехом. Исходя из этого, решили запустить фестиваль с пока четырьмя интересными работами Райана Гослинга. Мы уже посмотрели «Ла-Ла Ленд» режиссера Дэмьена Шазелла и «Драйв» Николаса Вендинга Рефна. Скоро разбираем «Только бог простит» того же автора и дальше опять будет «Место под соснами».

- Как проходит показ?

- Перед просмотром я представляю фильм, рассказываю на что обратить внимание, мы смотрим, а после вместе обсуждаем картину. Уточню, что мы показываем кино на языке оригинала с русскими субтитрами по многочисленным заявкам зрителей. В настоящий момент киноклуб собирается каждую неделю в разных кинотеатрах сети. Дальше в прокате остается дублированный фильм.

- Какая реакция у аудитории?

- Зрители после показа охотно обсуждают кинокартину, и аудитория за время существования клуба сильно увеличилась. В июле мы отметили год с основания киноклуба показом и обсуждением фильма Майвенн «Жанна Дюбарри». Это первая картина, в которой после нескольких лет забвения снялся Джонни Депп. В зале больше ста посадочных мест, и на этот сеанс все билеты были распроданы заранее. На «Драйв» недавно пришли около 150 человек. Мы все время интересуемся мнением зрителей. Однако не на все киноленты есть права у российских прокатчиков, тем не менее, мы стараемся делать разнообразные подборки фильмов.

«Великая ирония»

- Как обстоят дела с фестивалем фильмов Вуди Аллена?

- Зрители активно просили нас показать в киноклубе его новую 50-ю картину «Великая ирония», хотя фильм на тот момент уже шел в прокате. Поэтому решили к выходу юбилейной киноленты мастера открыть фестиваль его работ. Кстати, творчество Вуди Аллена очень любят в нашей стране.

- С чем это связано?

- Это взаимная любовь. Самому Аллену очень нравится русская культура. У него даже есть фильм «Любовь и смерть», где он иронично прошелся по всей русской классике. Получилось очень смешно. Герои фильмов режиссера где-то сентиментальные, добродушные, сомневающиеся и всегда романтичные. Возможно, в них мы узнаем себя и эмоционально подключаемся.

- Что вы, как кинокритик, выделили для себя в «Великой иронии»?

- Аллен очень плодовитый автор и долгое время выпускал по картине ежегодно. Но вот последние три года он молчал. Теперь же выпустил «Великую иронию» - первый его фильм на иностранном языке. Причем французского режиссер не знает и сценарий он писал на английском языке. А в работе с актерами на площадке ему помогала ассистентка со знанием французкого. Сам фильм кажется очень простой драмой, построенной по принципу анекдота. Но, если смотреть и вслушиваться в диалоги, то лента выходит на большое обобщение.

- После Аллена и Гослинга чьи работы вы планируете показывать дальше?

- Точно хотим запустить ретроспективу фильмов Андрея Тарковского. Я в разное время показывал их в других кинотеатрах, и каждый раз зритель приходил с интересом. Видимо такое любопытство связано с тем, что Тарковский – наш культурный код, но не все могут его осилить в одиночку. Многим важно не только посмотреть, но и разобрать с кем-то работы автора. Еще в планах фестиваль Гая Риччи.

Интерес к кино возрос

- Зритель, который к вам приходит, обязательно должен быть подготовленным?

- Таких требований нет. Хватает только интереса к фильму. Человек может прийти на показ и уйти из зала, если вдруг фильм не понравился. Либо посмотреть картину, но не участвовать в обсуждении. Каждый волен делать так, как считает нужным. В большинстве, конечно, участники приходят на какой-то фильм и остаются с нами.

- За те годы, что вы проводите кинопоказы, как поменялась местная публика?

- Показы я веду уже лет семь. Раньше я проводил не частые сеансы. В последний год количество наших спецпоказов увеличились, и люди стали активно интересоваться фильмами, но клуб любителей кино еще продолжает формироваться.

- Осень – время уютных вечеров с близкими. Можете назвать небольшой список фильмов по избавлению от сезонной хандры?

- Все зависит от человека и его вкусов, невозможно однозначно вывести топ фильмов для всех. Осенью у меня нет каких-то изменений в настроении. Я смотрю разное кино круглый год. Особенно, если мне нужно подготовиться к мероприятию, изучаю картины по теме. Но в целом от хандры точно избавит любимая комедия, которая у каждого своя.

Тарковский, Звягинцев, Мещанинова

- С чего новичку начать смотреть авторское кино?

- Авторское кино – это понятие размытое. Например, таковым являются фильмы того же Тарковского. Я в подростковом возрасте совершено случайно по ТВ увидел «Сталкера» и просто влюбился в этот фильм, не зная ничего о нем. Если вдруг появилось желание не просто посмотреть, а попытаться понять высказывание автора, то есть киноклуб и Интернет. Можно самому изучить исторический контекст и биографию режиссера, прочитать рецензии в отраслевых журналах. После уже можно ни раз пересмотреть любимую киноленту, уже обратить внимание на визуальную часть и в целом разобраться как устроена работа.

- Кого из российских режиссеров кроме Тарковского точно нужно смотреть всем киноманам?

- Алексея Германа, Алексея Балабанова, Андрея Звягинцева, Юрия Быкова, Александра Рогожкина… Да много кого еще. Стоило бы пристальней разобрать работы Леонида Гайдая, Георгия Донелии, Эльдара Рязанова – знаковых режиссеров СССР. Изучить их эпоху, чтобы понять, почему эти фильмы были популярны. Главное, чтобы было желание.

- Что вы думаете о работах режиссера Наталии Мещаниновой?

- Она талантливый автор. Училась в Краснодаре, потом в Москве у Марины Разбежкиной. В начале карьеры сотрудничала с Валерией Гай Германикой на сериале «Школа». Позже сняла свой полнометражный дебют – «Комбинат «Надежда». Сейчас активно пишет сценарии, снимает кнокартины и сериалы.

Курс на Корею?

- Какой минимальный бюджет нужен, чтобы снять фильм?

- Точные цифры я назвать не смогу. Ведь кино можно снять и за копейки без знаменитых актеров, но на технику уйдет не мало денег. Ну и в кинопроцессе задействовано много людей. Например, нужно арендовать кафе для съемок или вывезти всю команду в другой город, обеспечить их всем необходимым. Это все стоит не малых средств. Думаю, что несколько миллионов рублей точно потребуется.

- Сколько средств и времени ушло на создание анимационной ленты «Марапацуца», которую вы продюсировали?

- Его создал мой друг художник Игорь Гаркушенко по картинам Сергея Воржева. Фильм повествует о жизни реальных казаков в нереальных декорациях. Так как Сергей Дмитриевич из кубанской станицы Варениковской, он списывал своих героев с обычных людей. Игорь занимался созданием анимационного фильма в течение года. Когда он мне показал результат, то я абсолютно серьезно заявил, что лента достойна Канского фестиваля. И мы отправили фильм в категорию «Уголок короткого метра». Туда может посылать заявки любой автор. Комиссия позже оценивает достоин ли фильм остаться в цифровой библиотеке фестиваля. В итоге Игорь ездил в Канны представлять свою работу. Позже мы показали «Марапацуцу» в Краснодаре на большом экране, и он нашел отклик у зрителей. Сейчас эта анимация есть в Сети.

- В советское время у нас были популярны индийские фильмы. Есть вероятность, что скоро опять вернется кино с восточными мотивами?

- Есть зрители, которым нравится корейское и индийское кино, почему нет. У таких фильмов есть своя фанбаза. Например, мы в киноклубе недавно смотрели «Луну» корейского режиссера Кима Ён-хва. А после успеха «Паразитов» Пона Джун-хо, азиатское кино стало еще популярнее. Ну и все рекорды побил сериал «Игра в кальмара». Аудитория любителей корейского кино расширяется. В любом случае, у зрителя в кинотеатре и на различных стриминговых платформах всегда есть выбор. Думаю, что каждый найдет кино по душе.

Оцените материал