Охота за мыслями: как в СССР зарождалось оптическое искусство

Татьяна Андреева. «Без названия». 1974

На стенде Alina Pinsky Gallery на ярмарке Cosmoscow — мини-выставка музейного уровня художников — классиков старшего поколения: скульптуры Игоря Шелковского, живопись и графика Михаила Чернышова и уникальные модули 1970-х годов Татьяны Андреевой, художницы на много лет опередившей свое время

Татьяна Андреева — дочь Анны Андреевой, выдающейся художницы эпохи оттепели, возглавлявшей секцию декоративного искусства МОСХа, смело соединявшей в своих работах актуальные западные художественные течения и наследие русского авангарда. 

Татьяна начинала как дизайнер, работала в стиле оп-арт в 1970-х (оп-арт, или оптическое искусство, — направление в искусстве второй половины XX века, представители которого использовали иллюзии, геометрические узоры, контрасты и игру цветов, чтобы создать эффект движения на своих картинах. — Forbes Life). В 1974 году Татьяна Андреева создала проект «Четыре комнаты» в стиле тотального дизайна в Доме туриста, где динамический орнамент переходил с обоев на линолеум, кресла-шезлонги и на паттерн винилового дождевика, что создавало эффект человеческой фигуры, растворяющейся в пространстве. Мощнейший художественный дебют в профессии не принес младшей Андреевой мировой славы. История сложилась так, что сегодня имя Татьяны Андреевой известно только узкому кругу профессионалов.

По просьбе Forbes Life галерист Алина Пинская поговорила с художницей о любви, красоте, профессии, художественном мышлении и благодарности судьбе.

Данные о правообладателе фото и видеоматериалов взяты с сайта «Forbes», подробнее в Правилах сервиса
Анализ
×
Игорь Сергеевич Шелковский
Последняя должность: Художник, скульптор
Михаил Иванович Чернышов
Последняя должность: Художник
Андреева Татьяна
Андреева Анна
Пинская Алина