В преддверие минувших выходных в культурном центре «Диалог» стартовала сентябрьская выставочная волна. Экспозиция включила в себя три выставки: «Мифология повседневности», «Лесные тайны» и «Коллаж». Хотя здесь представлены творения шести разных художников, между работами прослеживаются общие мотивы. Так что в первый месяц «золотого сезона» посетители действительно смогут проникнуться осенним, мистическим и таинственным настроением.
В первом зале на выставке «Мифология повседневности» представлены работы петрозаводского творца Аркадия Морозова. Экспозиция в стенах Новгородского центра современного искусства, организованная сыном художника-графика, – дань памяти заслуженному деятелю искусства, скончавшемуся в 2021 году. Судьба Аркадия Ивановича была тяжёлой – его путь становления художником потрясает, как и его яркое творчество.
«В детстве Аркадий подорвался на мине, ему оторвало правую кисть и выбило глаз. Несмотря на это, он закончил академию, стал художником. И это был художник-экспериментатор: среди его работ не только живопись, но и арт-объекты. Например, в таком жанре, как ассамбляж», – комментирует руководитель НЦСИ Сергей Пухачёв.
Вторая выставка, разместившаяся сразу в двух следующих залах, представляет из себя комплекс работ четырёх петербургских художниц. Мария Аристова, Маргарита Баранова, Анна Красная и Елена Пристайло представляют свои работы вместе уже не в первый раз – их произведения удивительно сочетаются между собой как визуально, так и тематически. Безусловно, у каждой из художниц есть свой уникальный почерк – работа конкретного автора узнаваема в общей композиции. Однако вместе картины смотрятся настолько органично, настолько перекликаются друг с другом, что трудно их представить в отдельности.
«Я автор серии работ «Лики Луны», они были созданы специально для фестиваля «Ковава», который проводится в Санкт-Петербурге. В этих картинах отражён собирательный образ женщины в мифологии этнических групп народов России», – рассказала мастер Елена Пристайло.
В залах, которые заняли работы четырёх художниц, даже цветовая гамма получилась единая и очень осенняя. Как поделились сами исполнительницы, на самом деле это вышло отчасти случайно. Тем не менее, это оказалось очень к месту: золото на чёрном, палитра приглушённых оттенков жёлтого и красного, приглушённые пастельные тона – цвета умиротворяют, успокаивают, отсылают к природе, которая готовится ко сну. Сюжеты картин – тоже во многом соприкасаются с тематикой осени.
«Мифология – вспомогательный инструмент, который позволяет передать атмосферу загадочности, таинственности. Здесь многое навеяно и русской сказкой, и греческими мифами – мы это изучали, ещё когда в художественных вузах учились. Мы надеемся, что каждый зритель найдёт отклик, что-то своё. Иногда бывает, что зритель видит что-то, а задумки художника конкретно такой не было – но это и интересно!», – поделилась другая автор второй экспозиции Анна Красная.
Силуэт оленя в окне, сова на постели, оба действия – в заколдованном лесу, окутанном туманом. Или, может быть, во сне? Среди персонажей, воплощённых художницами, можно отыскать множество архетипов – именно собирательных образов, которые встречаются в сказках и снах. Сказки нередко читают на ночь, а осень – это сказка ко сну для природы.
Вероятно, вторую «убаюкивающую» и умиротворяющую экспозицию лучше оставить напоследок, и прежде заглянуть, вопреки условной нумерации, на третью выставку. Коллажи Валерия Полуновского изначально были, как сказал сам автор, скорее хобби, нежели «серьёзным» творчеством. В какой-то момент работ стало так много, что просто обидно было бы делать их «в стол», делится театральный художник. И с ним нельзя не согласиться: несмотря на технологическую простоту, каждый коллаж – это шедевр совмещения несовместимого, юмора (хоть нередко и «чёрного») и остроумия.
«Жанр специфичный, поэтому организовать подобную выставку достаточно трудно. Но даже в этом жанре есть свои мастера. Не могу не вспомнить своего преподавателя – именно он меня и «заразил» этим творчеством. В мире уже вообще столько всего нарисовано, что невозможно создать что-то новое, а коллаж всегда получается уникальным – хотя, казалось бы, это лишь переработка уже имеющегося», – так о своём творчестве отзывается сам Валерий Полуновский.
В его искусстве, к слову, тоже можно заметить загадочные мотивы и элементы. Хотя, сами цели автор преследует иные, нежели творцы предыдущих экспозиций: если у петербургских художниц преобладает эстетика таинственности, то автор коллажей занимается тонким юмором, иронизированием над различными аспектами реальности. Но в хорошем юморе, впрочем, загадка тоже необходима. Если в одном случае неочевидность смысла даёт волю воображению, то в другом – делает его острее и тем ценнее.
Екатерина Золотарева
Фото: Людмила Степико