Руслан Олейник / Из личного архивa
Сегодня невозможно представить ленту новостей в социальных сетях без коротких роликов. Создают их, как правило, видеографы — специалисты, сами ставящие звук, свет, снимающие сюжет и изготавливающие видеоролик.
Руслан Олейник — из их числа. Режиссер, оператор, монтажер, сценарист, преподаватель, ведущий проекта «Киносекрет». Руслан рассказал нам о крупных проектах, в которых участвует сам и дал советы начинающим.
— Как в твоей жизни появилось видео?
— С детства нравилась видеосъёмка. Я мечтал о личном фотоаппарате «мыльнице», который мог снимать видео. Как только она у меня появилась, начал снимать своих одноклассников и монтировать какие-то смешные видео с ними. Но до появления «мыльницы», увидел в компьютерном журнале нарезки под музыку, мне это очень нравилось. Скачал парочку программ для монтажа и пытался сделать что-то подобное. До 2008 года у меня не было интернета, поэтому я пытался просто методом тыка научиться всем инструментам в программах.
Долгое время для меня съёмка была какой-то отдушиной, куда ни в коем случае нельзя вкладывать такое понятие как деньги.
Со временем понял, как должен строиться монтаж, ритм в монтаже, научился монтировать под музыку. В старших классах участвовал в конкурсе патриотических видео о Великой Отечественной войне. Тогда снял прямо полноценный фильм, и выиграл городской конкурс. С тех пор мне ещё больше нравилось этим заниматься, и я просто продолжал снимать, маленькие видео. Долгое время для меня съёмка была какой-то отдушиной, куда ни в коем случае нельзя вкладывать такое понятие как деньги.
До окончания университета я не брал деньги за свою работу. В 2011-2012 годах была эпоха популярности игрушки йо-йо. Тогда я снимал видео с ней, и они набирали по 10-20 тысяч просмотров. Для того времени это был просто успех, и я получал много обратной связи, натыкался на многие ошибки. Это помогло развить навыки съёмки и монтажа. И уже после такого опыта я снял свой первый ролик за деньги, кажется, это был какой-то видеоотчет для компании или выпускной в детском саду. И вот тогда я понял, что это приносит доход. Потихоньку начал отказываться от офисной работы, в 2015 году полностью вышел на работу на себя. Просто начал брать заказы, как-то развиваться в Туле и Москве. Я очень много снимал, наверно, почти всё: и веб-сериал, и клипы звездам, концерты, какой-то другой контент. Особенно люблю свою работу с Дмитрием Маликовым, с которым до сих пор в хороших отношениях.
— У многих возникают проблемы с монтажом. В каких программах проще этому учиться?
—Для меня монтаж сложный, и я перестал его любить. Именно сейчас я посоветовал бы изучать мобильный монтаж: InShot, CapCut и программу DaVinci, может, даже начинать с неё, потому что за этим будущее. Только в самом начале нужно понять, где тебе удобнее, сам навык можно натренировать. Я бы посоветовал что-то почитать и увеличить свою насмотренность. В первую очередь, фильмами и уже потом переходить к клипам, рилсам и после этого начинать что-то монтировать.
— Важно ли наличие профессиональной техники?
— Начать можно с телефона. Другой момент, какую картинку ты хочешь получить. Мы недавно проводили конкурс мобильной видеографии «Толстой без бороды», где основным условием было использование мобильного телефона. Могу сказать, что если ребята действительно шарят, то неподготовленный человек не отличит мобильную съёмку от съёмки на профессиональную камеру. Но, когда ты занимаешься этим уже профессионально, когда ты на этом зарабатываешь, когда ты хочешь получать картинку лучше, нужна профессиональная камера.
Стучаться лично ко всем
— Как находить проекты?
— Для начала снимать бесплатно. Много. Стучать лично ко всем. Приходить и говорить: «Я хочу вам сделать ролик, это будет бесплатно». Бывает, отказываются: «Ой, нет, да нам ничего не надо». Но таких немного. Остальные хорошо это воспримут. Сейчас такое время, что контент нужен всем. Другой момент, что это чаще какие-то короткие видео — рилсы, ВК клипы и прочее. Но в любом случае, самое главное, нужно понять, что вообще тебе нравится. Можно поснимать бесплатно и у тебя будет портфолио. Когда у тебя есть портфолио, у тебя уже появляется какое-никакое имя. Если клиенту понравилось твое портфолио, а это важно, то в следующий раз они могут позвать тебя уже и за деньги. Соответственно, в этот момент уже можно ставить цену. Многие говорят, что цена должна исходить от рынка, но я считаю, что цена должна исходить больше из какого-то внутреннего ощущения, за сколько ты готов это сделать, столько и надо ставить.
— Как удержать внимание зрителя?
— Чтобы удержать внимание зрителя какой-то большой работой нужно делать то, что интересно зрителю. Это должно быть актуально, интересно снято и для этого нужно работать. Смотря на многие рилсы, я понимаю, что алгоритмы непонятны. Я часто вижу объявления о рилсмейкерах и прочее, но для меня лично такого понятия нет. Дело не в качестве рилса, а в каком-то моменте, который позволяет ему залететь в топы, ну и в периодичности их выкладывания. Если твой аккаунт интересный, чем-то цепляет, люди будут это смотреть. Люди любят, когда человек радеет за своё дело, это всегда видно. Перед камерой сложно соврать, как мне кажется. Люди не дураки, они видят фальшь. Надо искать людей, которые горят этим делом также, как и ты. Очень важно быть специалистом в том, что ты даешь. Иначе люди не будут тебя смотреть. Почему видео с какими-то лайфхаками набирают столько просмотров? Они решают какую-то проблему. Контент тоже самое. Это не обязательно должна быть какая-то глобальная проблема. Она может заключаться в том, что человек напряжен. И если твое видео его расслабляет, это тоже решение проблем. Делайте красиво и занимательно.
Советую не сильно копировать, но основы знать. И смотреть много фильмов, спокойно делать отсылки к ним.
— Есть ли у тебя любимый проект?
— У меня таких 3 проекта. Два связаны с фестивалем «Таврида». Я переживал какой-то кризис, и мне не очень хотелось всем этим заниматься. Я познакомился с клипмейкером Еленой Кипер, создательницей клипов «Я сошла с ума» и «Нас не догонят» группы t.A.T.u. Она стала моим мастером на какое-то время и помогала развиваться. И на «Тавриде» я за 1 день и за 1 ночь смонтировал достаточно прикольный клип и по смыслу, и по монтажу, учитывая технику, которая у меня с собой была. Это был клип певицы Dakooka. Второй проект, связанный с «Тавридой», я был арт-директором видео-оформления мюзикла «Неравнодушные». Это была крутая работа над созданием образов для красивых видео-задников. И третья моя работы была для фестиваля «Толстой». Я очень люблю театральные фестивали, и снимать такое — просто класс. Там всегда какое-то действие, что-то интересное, всегда можно снять что-то очень красивое.
Сейчас полноценно веду проект «Киносекрет». Это формат «Своя игра» на ютюбе, только мы задаем вопросы исключительно из сферы кино и сериалов. Я сам веду закрытые игры в этом проекте, для любого желающего. По сути — кино-квиз на дому. Из каких-то личных видео — вышли недавно пару небольших клипов. Из того, что бы мне ещё хотелось снять — это 2 документалки про героев Тулы. Пока стремлюсь к этому, пишу сценарий, попробую найти финансирование.
— Какие советы можешь дать тем, кто только начинает снимать?
— Быть терпеливым. Особенно если хотите снимать что-то коммерческое. Обязательно нужно иметь огромное терпение для монтажа, для правок, переделок и прочего. Главное, не бросать в эти моменты, а доделывать до конца. Второй совет: садиться сразу! Отснял, желательно в этот же вечер сесть монтировать. Иначе это все потом на долго уходит в постпроизводство. Третье: быть в тренде, просто следить хотя бы примерно за тем, что сейчас модно, как монтируют, какие фишки придумывают, что сейчас актуально. Советую не сильно копировать, но основы знать. И смотреть много фильмов, спокойно делать отсылки к ним. Потому что дань каким-то классическим приёмам это всегда круто, это всегда поощряется и всегда стильно, особенно для тех, кто знает.
— Кого советуешь посмотреть?
— Лично мой топ: пять режиссеров, у которых нет плохих фильмов, каждый фильм — это праздник, и я могу смотреть их всегда: Уэс Андерсон, Квентин Тарантино, Роберт Земекис, Джордан Пил, Роберт Эггерс. Ну и любой фильм Стэнли Кубрика, начиная с «2001: Космическая одиссея». Это гении.
По операторской работе я всегда вспоминаю советскую классику, нужно знать основы: «Летят журавли», «Я шагаю по Москве», «Мальчик идет за солнцем», «Иваново детство», «Иван Грозный» (Сергея Эйзенштейна). Это прям основы, которые нужно знать. Там очень много операторских решений, которые до сих пор используются всеми.
По монтажу всегда советую любой фильм Дэвида Финчера, вообще любой. Из тех, которые я люблю это «Бойцовский клуб», «Социальная сеть» и «Семь». Также, «Реквием по мечте» Даррена Аронофски — просто безумно нравится его «хип-хоп» монтаж. Из чего-то нового — «Элвис» и «Все, везде и сразу», если брать именно монтаж.
— Что нужно узнать в самом начале, но об этом мало кто говорит?
— Заказчику не так важно получить видео быстро. Лучше сделать круто и качественно, чем отдать сразу. И всегда нужно много флешек, обязательно! А весь материал надо скидывать на три носителя после.