В Ярославле стартовали сразу два мастер-класса. Они проходят в рамках XV Международного музыкального фестиваля Юрия Башмета. К начинающим композиторам и юным пианистам региона приехали звёздные учителя из Московской консерватории имени Чайковского и академии Гнесиных. Какие они, творцы, а также исполнители XXI века? Анна Лазоркина услышала.
Композиторскую стезю тогда ещё совсем юный Теодор Куцый выбрал случайно. В фортепианном «Экспромте» Шуберта он услышал, как ему показалось, небольшое несовершенство. Захотелось не только понять, как строятся музыкальные формы, но создавать их самому. Сегодняшний мастер-класс в помощь.
Теодор Куцый, студент музыкального училища им. Л.В. Собинова:
«Это мой первый опыт сочинения для другого инструмента. Я попробовал. Пока сочиняешь, узнаешь что-то даже об устройстве инструмента, о каких-то его особенностях. Получаешь даже интеллектуальное развитие. Посоветовали - мне нужно написать сонату для кларнета. Досочинять то, что уже начал».
Творец 21 века живёт по тем же законам, что и предшественники. Что станет классикой, покажет только время.
Анна Лазоркина, корреспондент:
«Психологи утверждают: для того, чтобы слушатель принял произведение, композитор должен использовать знакомые темы и мелодии. Эти заимствования и есть ключ к успеху, но в пределах разумного».
Ирина Ляпустина, композитор, преподаватель музыкального училища им. Л.В. Собинова:
«Если ты не можешь в этом произведении без этой ноты обойтись, вот тогда ее стоит написать. А если она не нужна, какой смысл, зачем тогда вообще её писать».
Композитор Кузьма Бодров вместе со своими музыкальными коллегами подсчитал, что во времена Моцарта-Гайдна-Бетховена было написано более 36 тысяч симфоний. А известных нам - чуть за сотню. Смелость с оглядкой на традиции - удачное сочетание в творчестве.
Кузьма Бодров, композитор, заведующий кафедрой композиции Российской академии музыки имени Гнесиных:
«Всегда одна и та же проблема - стиля, индивидуальности написания музыки, выбор жанров. Поэтому композитор 21 века - такой же, как и в 20. Ищущий».
Мастер-класс одновременно проходит и для молодых пианистов, которые тоже в поиске. Каждый в своём.
Злата Лобанова, ученица ДШИ №6 (Рыбинск):
«Мне близок Шопен, мне все так говорят. Я хочу в будущем выучить Первый концерт Шопена, потому что его музыка про любовь. А я люблю всё про любовь. Всё девчачье такое».
Именитые музыканты настаивают: верить своим учителям важно. Особенно в выборе репертуара. Нужно и получать рекомендации на мастер-классах и конкурсах.
Сергей Воронов, доцент Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского:
«Отличие настоящей музыки от музыки, которая со временем своё заслуженно забытое место в истории музыкальной культуры как раз в том, что она отвечает каждому новому поколению».
Девиз наставников сегодняшних мастер-классов: любое творчество - это свобода и шаг вперед.