Премьеры «Черешневого леса»

XXIII Открытый фестиваль искусств «Черешневый лес», который пройдет в Москве с апреля по август, открывается 8 и 9 апреля премьерой спектакля Театра им. Вл. Маяковского «Любовь по Маркесу».

«Черешневый лес» впервые сотрудничает с Театром Маяковского, который отмечает вековой юбилей. «Любовь по Маркесу» – один из самых ожидаемых спектаклей в рамках празднования 100-летия театра, и вторая постановка нового худрука – Егора Перегудова.

В день своего 90-летия главный герой подводит жизненные итоги. Вспоминая один роман за другим, возвращаясь мыслями к каждой из своих пассий, он внезапно понимает, что молодость прошла бурно и со страстями, но совершенно впустую. Но, может, шанс пережить настоящую любовь еще не потерян? В спектакле много музыки и танцев. Главный герой окружен женщинами, и даже живой оркестр на сцене состоит всецело из них. Здесь смешное спорит с ироничным и запоминается хлесткими цитатами о непостижимости жизни. Главные роли исполняют народные артисты России Игорь Костолевский и Ольга Прокофьева.

15 и 16 апреля театр «Шалом» в рамках детской программы фестиваля маленьким зрителям расскажет о Сотворении мира. Постановка для детей впервые появится в репертуаре этого театра, переживающего второе рождение. Правда, режиссер Дамир Салимзянов подчеркивает: «для детей от трех до ста трех лет». Он проводит параллель между игрой ребенка и созданием Вселенных. Принцип похож: благодаря воображению из пустоты возникает новая реальность, главное – верить в свои силы и быть творцом. Кукольный спектакль покажет, как из ничего и пустоты зарождается всё.

26 и 27 апреля театр «Шалом» также представит спектакль «Тахир и Зухра», основанный на вошедшей в шорт-лист конкурса «Кульминация» пьесе Зухры Яниковой. Режиссер – Мурат Абулкатинов, молодой выпускник курса Сергея Женовача. Восточная легенда о двух влюбленных, которые подобно Ромео и Джульетте борются за то, чтобы быть вместе, перенесена в реалии современного мегаполиса.

16 июня в РАМТе состоится премьера по пьесе английского драматурга Тома Стоппарда «Леопольдштадт». Это сага о судьбе еврейской семьи, пожалуй, самая автобиографичная вещь драматурга, ставшего при жизни классиком. Название произведению дал район Вены, который в начале XX века был еврейским кварталом. На сцене – гостиная в доме Германа Мерца, где и разворачивается 55-летняя история большой семьи: к финалу из 40 человек приходят лишь немногие. Постановщик – худрук РАМТа Алексей Бородин. В спектакле заняты ведущие артисты театра разных поколений, в том числе народные артисты РФ Евгений Редько и Лариса Гребенщикова. Перевод пьесы, которая уже завоевала лондонскую публику, специально для театра выполнил Аркадий Островский.

25 – 30 июля на Исторической сцене Большого театра будут представлены четыре самых известных «литературных» балета Бориса Эйфмана, образующих уникальную тетралогию «Иное пространство слова». «Чайка. Балетная история» – хореографическая интерпретация пьесы Чехова, раскрывающая зрителям тайны и интриги закулисья. Вместо усадьбы – репетиционный зал, где смелый экспериментатор Треплев противостоит успешному хореографу Тригорину, а юная танцовщица Заречная соперничает с примой Аркадиной. Спектакль на музыку Сергея Рахманинова и рок-композиции Александра Ситковецкого появился в год 45-летия труппы Бориса Эйфмана.

В «Евгении Онегине» действие перенесено 1990-е и в наши дни: вместо малинового берета – малиновый пиджак, вместо дуэли – роковой удар ножом, но любовь и душевные муки – столь же сильные, как и у Пушкина. Необычное сочетание классики Петра Чайковского и рок-музыки Александра Ситковецкого подчеркивает оригинальность замысла хореографа.

«По ту сторону греха» – неожиданное прочтение Эйфманом «Братьев Карамазовых». Балет на музыку Рахманинова, Вагнера, Мусоргского о богоборчестве и богоискательстве, безверии и вере, природе человеческой греховности и духовном спасении.

«Анна Каренина» – знаменитый хореографический опыт «психоэротического» осмысления личности героини Толстого. Убрав все второстепенные линии романа, хореограф сосредоточился на любовном треугольнике Анна – Каренин – Вронский и создал трагическую хронику внутреннего перерождения женщины, одержимой страстью.

«Черешневый лес» в этот раз объединил не только театр, живопись, музыку, но и спорт. Спектакли, концерты, выставки и, конечно, любимые посадки-высадки пройдут как на хорошо известных, так и на новых площадках.

Ирина Шведова.

Фото предоставлены пресс-службой фестиваля

Данные о правообладателе фото и видеоматериалов взяты с сайта «Московская правда», подробнее в Правилах сервиса
Анализ
×
Игорь Матвеевич Костолевский
Последняя должность: Президент российской национальной театральной премии «Золотая маска» ("Союз театральных деятелей Российской Федерации"; "СТД РФ (ВТО)", "СТД РФ")
5
Дамир Халимович Салимзянов
Последняя должность: Главный режиссёр (Театр "Парафраз")
7
Сергей Васильевич Женовач
Последняя должность: Профессор, Заведующий Кафедрой режиссуры драмы (РОССИЙСКИЙ ИНСТИТУТ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА-ГИТИС)
Алексей Владимирович Бородин
Последняя должность: Художественный руководитель (РАМТ)
Борис Яковлевич Эйфман
Последняя должность: Президент (Фонд театра Эйфмана)
3