«Кино - это механическое средство, это отчасти игра, игра в иллюзии. Изменится техника, изменится и кино. Когда-нибудь его смастерят на компьютере.“
Ж.-Л. Годар
13 февраля 1895 года братья Луи и Огюст Люмьер получили патент на изобретение, которое назвали синематографом, это день рождения кинокамеры. Легенда создания первой кинокамеры напоминает историю открытия закона всемирного тяготения или периодической таблицы Менделеева. Согласно ей, Луи Люмьер сконструировал и собрал свое ноу-хау, спасаясь от приступа бессонницы. Проектор с кулачковым механизмом воспроизводил изображение с перфорированной пленки на экран (полотно, стену). Новинки электронного каталога знакомят нас с теорией и историей кинематографа, рассказывают как правильно смотреть кино, не просто получая эстетическое удовольствие, но и понимая киноискусство.
Известный оператор-постановщик Анатолий Заболоцкий рассказывает о линии своей судьбы. Каким путем божественная воля ввела человека, появившегося на свет в дремучем углу Сибири на берегу Енисея, увлечься "мотыльковым искусством" кино, пробиться в профессии, и снять 15 художественных фильмов на самых престижных киностудиях страны - "Белорусьфильм", "Мосфильм", Студия им. Горького, "Ленфильм", "Таллинфильм" и др. Автор освещает процесс рождения фильма: от выбора натуры и актерских проб, съемок отдельных эпизодов - на каждой картине они специфичны и непохожи - до записи музыки и монтажа. "Последний хлеб", "Через кладбище", "Альпийская баллада", "Христос приземлился в Гродно", "Безумие", "Печки-лавочки", "Калина красная", "Обрыв" - эти фильмы раскроются перед читателем с новой стороны через профессиональные и житейские подробности. В "Дневниковых записях" много впечатлений о времени и людях - В.Короткевиче, В.Белове, В.Голованове, Г.Шпаликове, А.Локтеве, И.Рыжове, В.Шукшине, Е.Григорьеве, В.Астафьеве, И.Бортнике, В.Белокурове, Е.Игнатьеве, Г.Матвееве, В.Спиридонове, И. Новодережкине, М.Евдокимове и др. Мистически поверив в постулаты и талант учителя Анатолия Дмитриевича Головни, автор с благодарностью посвящает книгу светлой его памяти.
Заболоцкий А. Д.
Хронология жизни в профессии : дневниковые записи / Анатолий Заболоцкий. - Москва : Книжный мир, 2022. - 575 с. : портр. ; 21 см
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ
Кино разговаривает с нами на особом языке. В хороших фильмах от первых кадров и до финальных титров все имеет значение. Сценарист и руководитель сообщества "Понимай кино" Олег Курочкин на примере известных лент помогает зрителю глубже проникнуться их содержанием и понять замысел режиссеров. Как открывающая заставка Warner Bros задает тон каждой новой части "Гарри Поттера"? Почему в "Списке Шиндлера" так важна игра света и тени? С помощью каких деталей Тарантино раскрывает сущности своих персонажей? И какие звуковые эффекты дополняют драматичность в "Крестном отце"? Главная задача автора не описать все существующие кинематографические приемы и трюки, а дать читателю оптику, с помощью которой он сможет смотреть дальше и видеть больше, совершать самостоятельные открытия. Прочитав эту книгу, вы будете находить для себя что-то интересное и неожиданное даже в тех картинах, которые не заинтриговали сразу или показались скучными, а привычные и любимые фильмы заиграют новыми гранями. Научитесь говорить с кино на одном языке, как это делают критики, и превратите обычные вечера перед экраном в увлекательные путешествия по миру великого искусства.
Курочкин О. Е.
Язык кино : как стать продвинутым зрителем / Олег Курочкин. - Москва : Бомбора : Эксмо, 2022. - 207 с. : ил., портр. ; 22 см.
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ
Анна Баштовая – художник и историк кинокостюма, аналитик костюма в кино. Ментор проектов и сокуратор на программе «Художник по костюму» в Московской школе кино. В Британской высшей школе дизайна преподает блок «История и анализ кино-костюма и стайлинг видео-рекламы». Колумнист таких популярных платформ, как The Blueprint (рубрика «стиль в фильме»), КиноПоиск, Arzamas, КиноРепортер. Автор курса лекций «Мода и кино», «Мода и музыка», «Профессия художник по костюмам», «Цвет в фильме». Ведёт свой Telegram-канал о костюмах в кино «Кинокостюм для чайников». В качестве художника по костюму принимала участие в создании рекламных роликов для брендов Яндекс, Adidas, МТС, Snickers, Касперский, Wella, KIA и др. В книге «Мода и кино: 100 лет вместе. Как фильмы формируют тренды» вы узнаете о том, как повлияли друг на друга такие масштабные сферы деятельности как мода и кино, как появлялись fashion-тренды, как массово распространялись новомодные течения с экранов на обывателей и кинолюбителей, как вдохновлялись на потрясающие коллекции великие Дома мод, как продвигали себя и свою продукцию ювелирные бренды. В книге очень удобная разбивка по десятилетиям развития киноиндустрии, начиная с 1920-тых черно-белого немого кино, заканчивая великолепно снятым фильмом «Круэлла» (2021), костюмы которого удостоены Оскара в 2022 году. Это позволяет лучше понимать историю развития модной эпохи и дает возможность окунаться в красоту кинокостюмов с головой. 55 черно-белых иллюстраций акцентируют внимание на деталях и нюансах построения образов киногероев и позволяют использовать наработки художников по костюмам в обычной жизни.
Баштовая А. С.
Мода и кино : 100 лет вместе : [как фильмы формируют тренды] / Анна Баштовая. - Москва : АСТ, 2022. - 236, [2] с. : ил. ; 22 см.. - (Книга профессионала)
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ
Серия "Синематекст". А. Артюх делает программу женщин-режиссеров «Время женщин» на ММКФ, поэтому неслучайно ее авторство представляемой книги. В наше время критика должна отозваться на творчество женщин-режиссеров, поскольку при таком огромном количестве фильмов женщин молчать больше нельзя. Многим кажется, что женщины-режиссеры копируют модели кино эпохи патриархального кинематографа, - то есть того самого, от которого еще остались рудименты, которые так любят повторять, к примеру, во ВГИКЕ «женская режиссура умерла на дне кастрюли». Между тем, далеко не все женщины «копируют». Многие создают новое, созидают, творят. Порой женщины могут брать готовые жанровые модели, или обращаться к наработанным приемам, но, тем не менее, они всегда пишут свои визуальные «женские романы», которые могут быть совершенно разными по настрою, эмоциональному содержанию, концепции. Творчество женщин – это часто своего рода “ателье”, в котором секреты мастерства передаются из рук в руки. Неслучайно женщин-режиссеров так много в малобюджетном кино, и так мало в большой индустрии.
Артюх А. А.
Кинофеминизм: женщины-режиссеры XXI века : (основы кинокритики) / Анжелика Артюх. - Санкт-Петербург : Петрополис, 2018. - 82, [2] с. : ил. ; 20 см.. - (Серия "Синематекст" / редактор Бугаева Л.Д.). - Библиогр.: с. 82
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ
Непревзойденное по глубине философское исследование кинематографа. Взгляд на кино как на особый способ мышления. Кинематограф учит нас видеть и думать, хотим мы этого или нет, и дает нам опыт, который иначе мы не смогли бы пережить в нашей собственной жизни. Книга Жиля Делёза «Кино» учит нас лучше понимать и тоньше чувствовать кино. Она предназначена не только для философов или киноведов, а для каждого человека, который хочет понимать современный мир, пронизанный всевозможными движущимися изображениями.
Делез Ж.
Кино / Жиль Делёз ; [перевод с франц.: Борис Скуратов]. - [2-е изд.]. - Москва : Ад Маргинем Пресс : Музей современного искусства "Гараж", 2022. - 559 с. : ил. ; 24 см.. - (Programme A. Pouchkine). - Библиогр. в подстроч. примеч.. - Указ. режиссеров: с. 556-559
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ
Советским кинематографистам часто приходилось сталкиваться с большими препятствиями, пытаясь создать искусство в авторитарном обществе, которое подвергало их не только идеологическому давлению, но и налагало жесткие экономические ограничения на отрасль. Но в то время как брежневскую эру советского кинопроизводства часто изображают как период великих репрессий, Советский Дом искусств показывает, что фильмы, снятые в этот период на престижной киностудии «Ленфильм», были гораздо более творческими, чем это обычно предполагалось. В этом новаторском исследовании советской киностудии автор Катриона Келли углубляется в ранее не публиковавшиеся архивные документы, интервью, мемуары и сами фильмы, чтобы пролить свет на идеологические, экономические и эстетические аспекты кинопроизводства в брежневскую эпоху. Она утверждает, что особенно молодые кинематографисты, которые присоединились к студии после ее реорганизации в 1961 году, возродили ее продукцию и помогли сделать Ленинград ведущим центром оппозиционного искусства. Это уникальное понимание советского кинопроизводства показывает не только внутреннюю работу советских институтов до краха системы, но также прослеживает, как кинематографисты без устали уклонялись и согласовывали противоречивые требования для создания сложных и очень оригинальных фильмов.
Kelly C.
Soviet art house : Lenfilm studio under Brezhnev / Catriona Kelly. - New York : Oxford university press, cop. 2021. - XXII, 512 с. : ил., портр. ; 25 см.. - Библиогр. в подстроч. примеч.. - Фильмогр.: с. 467-475. - Указ.: с. 477-512
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ
Кино давно стало для нас повседневностью. И тем не менее, встречаясь с очередным шедевром, мы вспоминаем термин "киноискусство". И как любое искусство кино — это система. И, как любое синтетическое искусство, сочетающее в себе историю (сценарий), видеоряд, музыкальное сопровождение и так далее, кино — плод труда множества людей. Как правильно смотреть кино? Не просто получать эстетическое удовольствие, но и понимать, как создается особая атмосфера киношедевра, почему он столь сильно воздействует на нас? Для этого нужно знать некоторые законы киносценаристики, операторского и постановочного мастерства, работы композиторов, художников по костюмам, гриму и, конечно же, актеров.
Грекова Н. В.
Как смотреть кино : [знания, которые не займут много места / Н. В. Грекова]. - Москва : Бомбора : Эксмо, 2022. - 123, [3] с. : ил., портр. ; 20 см.. - (Теперь всё стало ясно!). - Библиогр. в конце кн. (11 назв.)
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ
В 2015 году на экраны вышел голливудский фильм, который перевернул представления о том, как можно снимать кино: в триллере «Убрать из друзей» все, что увидели зрители, был экран компьютера. Действие фильма разворачивалось на рабочем столе среди папок и открытых вкладок в интернете, соцсетей и поисковиков. Перенести в кино нашу жизнь на экранах устройств ― компьютеров и смартфонов ― придумал режиссер и продюсер Тимур Бекмамбетов, он же подарил название новому формату кино — скринлайф. С тех пор фильмы в новом формате собрали десятки миллионов долларов в мировом прокате и премии на самых престижных кинофестивалях мира ― от Берлинале до «Сандэнса». В этой книге идеолог скринлайфа Тимур Бекмамбетов вместе с российскими и голливудскими коллегами расскажет, как создавать кино на экране своего компьютера и телефона — от идеи и сценария до съемок и монтажа.
Бекмамбетов Т. Н., Степанов В. Е., Шавловский К.
Скринлайф : в поисках нового языка кино / Тимур Бекмамбетов, Василий Степанов, Константин Шавловский. - Москва : Альпина Паблишер, 2021. - 164, [1] с. : ил., цв. ил., портр., факс. ; 23 см.
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ
Каждая из разновидностей кино — экспериментальное, документальное, короткометражное и анимационное — заслуживает отдельной истории, и поверхностный обзор приуменьшил бы их достижения. Данная книга исследует то, каким образом коммерческий, независимый и артхаусный кинематографы возникли, расцвели и продолжали адаптироваться к изменениям на протяжении неспокойного века. В книге описаны основные направления и жанры кино, а также формообразующие приемы. Рассматриваются фильмы, каждый из которых приносил удовольствие, шокировал, задавал неудобные вопросы и увлекал за собой, — от новаторских ранних лент Чарли Чаплина до переосмысления криминального жанра Квентином Тарантино. В книге четыре раздела: жанры, ключевые фильмы, направления и приемы. Каждый раздел можно читать в любом порядке, а в нижней части каждой страницы можно найти ссылки на другие разделы. Под чертой изложены ключевые достижения и биографии режиссеров.
Смит Й. Х.
Главное в истории кино : фильмы, жанры, приемы, направления / Йен Хейдн Смит ; перевод с английского Михаила Захарова. - 3-е изд. - Москва : Манн, Иванов и Фербер, 2022. - 224 с. : ил., цв. ил., портр., факс. ; 22 см.. - (Серия "Главное в истории"). - Алф. указ.: с. 216-222
Список литературы по этой теме из фондов РНБ
Дополнительная литература из фондов РНБ