Специально ко Дню всех влюбленных вместе с автором рубрики «Танцы и кино» Юлией Винар мы подготовили статью о самой красивой и нашумевшей паре Голливуда за последнее время: вашему вниманию история любви Анджелины Джоли и Бреда Питта, рассмотренная в рамках двух фильмов и, конечно, двух танцев, поскольку мы уверены, что именно в процессе подготовки и исполнения танца мужчина и женщина могут выйти на новый уровень близости.
Ни для кого не секрет, что история «Бранджелины» началась во время съемок очень романтичного боевика «Мистер и миссис Смит» (2005 г., режиссер Даг Лайман). Звездные актеры сыграли немного уставшую друг от друга семейную пару, контекст отношений которой поменялся, когда выяснилось, что они оба секретные спецагенты, получившие задание убить друг друга. Одной из самых ярких сцен фильма становится танец Джона и Джейн Смит. Не случайно выбор создателей пал на танго — пожалуй, сложно было бы найти другой танец, способный столь ярко передать всю суть отношений между поставленными в сложное положение супругами. Движения в сцене использованы не самые сложные, но все необходимые компоненты чувственного и будоражащего танца в исполнении Джоли и Питта не вызывали сомнений: от соблазнения и взаимного трепета, до безумной и даже немного агрессивной страсти. Паре не пришлось изображать любовь и страсть на экране, так как они по-настоящему влюбились друг в друга во время съемок этого фильма.
Следующей совместной работой звездной четы становится основанный на реальных событиях триллер «Ее сердце» (2007 г., режиссер Майкл Уинтерботтом), в котором Джоли сыграла главную роль, а Питт на экране не появился, но выступил продюсером киноленты.
Вновь супруги оказываются вместе на экране только спустя 10 лет насыщенной совместной жизни — за это время пара обзавелась тремя биологическими и тремя приемными детьми и узаконила отношения в своем шато Miraval во Франции в 2014 году. Медовый месяц молодые решили провести, как говорится, «не отходя от кассы», на лазурном берегу и с пользой, став сопродюсерами и главными героями картины «Лазурный берег» (2015 г., оригинальное название «By the sea») — на этот раз весьма неслучайно, так как режиссером и сценаристом выступила сама Анджелина Джоли Питт. Кстати, впервые в фильмографии кинодивы на экране появляется ее двойная фамилия.
Речь в артхаусной драме идет о паре, танцовщица и писатель, среднего возраста, настигнутой семейным кризисом. Семья приезжает в глушь французской ривьеры из Нью-Йорка. Роланд (Брэд Питт) пытается отвлечься от мирской суеты, чтобы сосредоточиться на написании своей книги. Но вместо этого, практически круглосуточно, заседает в местной кафешке, общаясь с владельцем и изрядно напиваясь. Его жена Ванесса (Анджелина Джоли), наоборот, практически не выходит из номера и, в основном, передвигается от кровати до балкона и обратно в ожидании нерадивого мужа. При всех вводных данных, именно героиня Джоли вызывает неприязнь, а не сочувствие и понимание. И действительно, по мере разворачивания сюжета, становится понятно, что героев терзает внутренняя драма, но Роланд пытается помочь супруге справиться с общей болью – она же только отталкивает его и все больше закрывается в себе, время от времени, подумывая о самоубийстве. Их жизнь меняется, когда в соседний номер заезжает парочка новоиспеченных и страстных молодоженов. Ванесса находит дырку в стене и подглядывает за счастливыми новобрачными.
Трудно сказать, был бы массовый интерес к этому фильму, если бы главными героями выступили малоизвестные актеры. Но даже несмотря на присутствие кассовых супругов, в отличие от предыдущих режиссерских работ Джоли, «Лазурный берег», получил низкие зрительские рейтинги и нелестные рецензии профессиональных критиков. Забегая наперед приятно отметить, что для нас ключом к пониманию картины в очередной раз стал танец, благодаря которому многое, если и не все, в этой личной драме становится прозрачнее.
Анджелина Джоли — разноплановая талантливая актриса. И, несмотря на все предпосылки — обе «Лары Крофт» (2001 г. и 2003 г.), «Угнать за 60 секунд» (2000 г.), уже упомянутый «Мистер и миссис Смит», «Особо опасен» (2008 г.) и т.д. — так и не закрепила за собой амплуа «экшн-актрисы». Сыграв множество сильных драматических ролей: «Джиа» (1998 г.), «Подмена» (2008 г.), «Забирая жизни» (2004 г.) и даже озвучив мать Беовульфа — дива доказала многогранность своей актерской игры. И тем не менее, все вышеупомянутые роли имеют серьезную общую черту — героини Джоли всегда сильные, непокорные и темпераментные женщины. Но ее Ванесса определенно выбивается из общего списка. Слабая, сломленная женщина, которая не в состоянии не то, что бороться, а принять помощь любящего мужа и улыбнуться ему, вызывает неподдельное раздражение и разочарование. И тем, кто ожидал в камерной драме волшебного преображения «синего чулка» в «расхитительницу гробниц» — этот фильм точно придется не по душе. Скорее, этот фильм напоминает тихую исповедь на фоне открытых живописных пейзажей, в которой женщина нашла возможность открыться миру своеобразным путем и показать себя слабой, со своими пороками и недостатками, которой «ничто человеческое не чуждо».
Все точки над «I» расставляет танец супругов, настолько контрастирующий с их танго в «Мистере и миссис Смит», что невозможно поверить в такого рода совпадение.
В боевике Дага Лаймана пара исполняла страстное танго, судя по обстановке, в одном из самых фешенебельных и популярных ресторанов мегаполиса. Оба в черном: у Питта - смокинг, Джоли - в красивом вечернем платье с высоким разрезом. Язык их тела, взгляды демонстрируют их влечение друг к другу куда больше, чем словесные диалоги.
В «By the sea» сцена танца представлена в диаметрально противоположном ключе. Роланд и Ванесса приезжают в маленький тихий ресторанчик на одной из скромных французских улиц, затерянных в серпантине Лазурного берега. Оба в подчеркнуто белых и скромных одеяниях, молча, в окружении пожилых улыбчивых пар, танцуют медленный вальс, символ спокойствия и умиротворения. Движения пары неспешны, размеренны, но при этом подчеркнуто наигранны и заучены. В определенный момент героиня Джоли вырывается из объятий своего мужа, выходит в центр зала и впадает в экзальтированное состояние, перерастающее в бесконтрольные движения, напоминающие ломку, совершенно несоответствующие обстановке и музыке. Немаловажная деталь — ее танец дублируется на потолочной мозаике, сделанной из множества зеркал. Зеркало – очень важное средство изобразительности в кинематографе, зачастую указывающее на двойственность персонажа либо ситуации — как нельзя лучше подходит для данной сцены: множество отражений Ванессы в страдании и агонии посреди тихого места дают понимание иллюзорности и хрупкости человеческой, в частности, женской души перед трудностями. Рваный монтаж с перебивками на внутреутробные кадры работает на усиление данной сцены. Несмотря на очень условный «хэппи энд» — фильм оставляет непростое послевкусие.
А мы в очередной раз убедились в важности хореографического искусства для обогащения киноязыка. Танцуйте, любите и смотрите хорошее кино!