У стен есть глаза: как жили и работали художники в Помпеях

На выставку в Болонье Национальный археологический музей Неаполя, где сосредоточены главные находки из городов Помпеи, Геркуланум и Стабии, предоставил около сотни фресок, многие из которых никогда не покидали запасника

Для выставки у коллег Национальный археологический музей Неаполя, где сосредоточены главные находки из засыпанных пеплом городов Помпеи, Геркуланум и Стабии, не поскупился. В Болонью привезут около сотни фресок, многие из которых никогда не покидали запасника. Предыдущие крупные выставки из собрания этого музея, показанные в Нью-Йорке и Оклахоме, были призваны, скорее, дать общее представление о красоте античной живописи. «У среднестатистического итальянца хорошая база знаний о Помпеях, — говорит куратор Марио Гримальди. — Просто показывая помпейские фрески, мы не рассказали бы ему ничего нового. Поэтому мы поставили во главу угла исследование социальной роли художников».

О конкретных живописцах I века н.э. известно мало, и их социальный статус, вероятно, был не самым высоким. Плиний Старший, который погиб в Стабиях при извержении Везувия, оплакивал в своей «Естественной истории» ухудшение положения современных ему мастеров. «Тем более достойным уважения оказывается благоразумие древних», — писал он, потому что цивилизация греков так высоко ценила художников, что они считались «общим достоянием мира». Тем не менее Марио Гримальди считает, что есть ряд признаков, по которым можно судить о социальном статусе древнеримских живописцев. «Какие отношения у них были с клиентами? Как оформлялись заказы на публичные и частные работы? Мы можем извлечь подсказки из целого ряда предметов, которые подобны кусочкам головоломки», — говорит куратор.

На выставке будет реконструировано несколько помещений, для которых написаны фрески, чтобы разместить их в первоначальном ансамбле. Они будут показаны рядом с емкостями с пигментами, обнаруженными во время раскопок, подготовительными эскизами, инструментами для рисования, такими так циркуль и отвес, и бытовыми предметами — масляными лампами, кувшинами и вазами.

«Художники не идентифицировали себя как отдельные мастера, они работали в группах и были, скорее, декораторами, — говорит Гримальди, — однако не стоит считать их положение рабским». Исследования также показали, что рисовать было разрешено и римским женщинам, как в частном порядке, так и профессионально. Есть фрески, изображающие их у мольбертов. «Мир живописи, возможно, был намного более открытым, чем вы можете себе представить», — замечает Гримальди.

Среди самых впечатляющих фресок на выставке — андрогинные «Три грации» из Восточной инсулы (дом, квартиры в котором сдавались внаем), небольшое изображение художницы из дома Хирурга и натюрморт величиной со стену (298 на 447 см) из дома Юлии Феликс в Помпеях. 

Городской археологический музей Болоньи
Художники Помпей
До 19 марта