Разбираем музыкальные новинки: много британского рока всех мастей, а также неплохой датский поп и обалденный российский пост-хардкор.
В музыке выдалась совсем неплохая неделя: новыми треками поделились Том Йорк и The Kooks, вышли архивные записи The Beatles и Пи Джей Харви, и даже Jethro Tull пробудились от долгого сна.
Мы могли пропустить что-то важное, поэтому ждём ваших комментариев с достойными внимания новинками.
The Beatles — Get Back (Rooftop Performance)
рок
В качестве постфактума к выходу документального сериала Питера Джексона о последних деньках «битлов» вышла запись их знаменитого концерта на крыше. Концерт этот состоялся 30 января 1969 года: не выступавшая уже несколько лет группа спонтанно отыграла 40-минутный сет на крыше своей штаб-квартиры в Лондоне.
В альбом вошло всё, что в тот день сыграли «битлы»: три дубля «Get Back», по две версии «Don’t Let Me Down» и «I’ve Got the Feelng», еще пара песен, а также 25-секундный джем.
На альбоме есть и шум толпы, и разговоры самих музыкантов, и звук настройки инструментов — все это передает атмосферу того январского дня в Лондоне 60-летней давности, когда главная группа планеты Земля отыграла свой последний концерт.
Jethro Tull — The Zealot Gene
прогрессив-рок / фолк-рок
22-й по счёту и первый с 2003 года альбом легендарной британской группы. За исключением лидера коллектива, никто из оригинального состава, в записи участия не принимал, и не совсем понятно, почему Иэн Андерсон не выпустил The Zealot Gene под своим имением — впрочем, это не так уж и важно.
Основные заслуги Jethro Tull — от Aqualung до Songs from the Woods — по большому счету остались в семидесятых. The Zealot Gene — пусть и не возвращение в те славные деньки, но определённо самая крепкая запись группы за долгое время. Здесь есть и прог-роковые эпосы, и причудливый фолк, а Андерсон, разумеется, выдает свои фирменные соло на флейте.
Звучит все это категорически несовременно, но вряд ли от 74-летнего Иэна Андерсона стоило ждать гиперпопа с автотюном.
Eels — Extreme Witchcraft
инди-рок
Лос-Анджелесская группа «Угри» существует уже давно, суперзвёздами их не назвать, но песни их звучали везде — от «Шрека» до «Monkey Dust». Несмотря на статус ветеранов инди-рока, Eels активности не сбавляют — вроде недавно же выходил их 13-й альбом, а вот уже пришло время 14-го.
На пластинке с роскошным названием Extreme Witchcraft Марк Оливер Эверетт — движущая сила «Угрей» — занимается примерно тем же, чем и всегда — поёт хрипловатые песни с отличными мелодиями, которые идеально лягут в санудтрек к чему угодно, но и в отрыве от всего слушаются неплохо.
MØ — Motordrome
поп
Благодатная зима для скандинавской поп-музыки: неделю назад отличный альбом выпустила норвежская певица AURORA, теперь после долгого перерыва вернулась датчанка MØ.
По сравнению с воздушными сочинениями Авроры здесь всё более приземлённо: танцевальные биты, жирные синты, есть даже песня «Брэд Питт». Новшеством стала инъекция гитарного звука — впрочем, певица начинала свой путь в панк-группах с непечатными названиями, так что ничего удивительного.
В целом, десять песен с «Motordrome» могут неплохо скрасить полчаса, но в будущее этот альбом забирать не очень хочется.
Ермак! — Исход
пост-хардкор
Отечественные пост-хардкорщики выдали запись брутальную, красивую и очень разнообразную. Здесь есть неожиданный замес с электронщиками Oligarkh, совместка с нынешним вокалистом Amatory, тяжёлые куплеты, мелодичные припевы и даже соло на дудуке — и все это всего в шести треках.
Все песни представлены также в инструментальной версии, чтобы слушатель мог насладиться всеми звуковым нюансами, вроде сокрушительного риффа в «Ехидне» или прозрачных акустических гитар в финальном треке «Начало».
«Исход» — альбом-антиутопия. Он рассказывает о том, что в мире порока, где зло названо добром, а добро злом — нормальным людям места нет. Они будут вынуждены уйти, если желают спастись. Источником вдохновения послужила одна очень небезызвестная книга Иоанна Богослова.
Влад Шамин
вокалист группы «Ермак!»
The Kooks — Connection — Echo in the Dark, Pt. I
инди-поп
Британские инди-рокеры поддержали тренд на выпуск альбомов частями (см. примеры Noize MC, Джонни Марра, Of Mice and Men) и представили первые три трека со своего грядущего релиза.
Работа над альбомом началась в Берлине, куда за вдохновением издревле ездили музыканты в диапазоне от Боуи до Depeche Mode — и всегда удачно. Вот и The Kooks хорошо обновили своё звучание: на новых песнях они налегают на синтезаторы и драм-машины, при этом не забывают о хороших мелодиях. Результат — инди-диско, которое звучит одновременно и по-восьмидесятнически, и вполне современно.
Franz Ferdinand — Curious
диско / пост-панк
Герои нулевых, представившие свою версию пост-панка — танцевабельную и совсем не мрачную — возвращаются с новым синглом после не такого уж долгого перерыва в четыре года.
«Curious» — диско-номер, который быстро пролетает и так же быстро выветривается из памяти. В клипе на эту песню группа просто танцует, и смотреть на это несколько неловко — лидер FF Алекс Капранос сменил стиль шотландского денди на образ молодящегося ловеласа в брюках-клёш и подрастерял своё былое обаяние — впрочем, это ждет всех нас.
Можно было бы сказать, что группа сдулась, но, по правде говоря, их последние несколько релизов не сказать, что особенно впечатляли. Возможно, дело в возрасте: когда закрутилась история с Franz Ferdinand, Капраносу уже было хорошо за тридцать, теперь ему и другим участникам уже в районе 50, и необходимую для жанра бодрость духа им приходится уже имитировать.
The Smile — The Smoke
специфический стиль Тома Йорка
Том Йорк, Джонни Гринвуд и примкнувший к ним джазовый барабанщик Том Скиннер продолжают приоткрывать завесу над грядущим дебютным альбомом проекта The Smile. Второй сингл группы — минималистичный трек с гипнотически битом, непредсказуемой басовой линией и призрачными духовыми.
Прошлые сторонние от Radoiohead затеи Тома Йорка, будь то сольные альбомы, супергруппа Atoms for Peace или коллабы с Burial и Four Tet, оставляли чувство музыки талантливой, но несколько необязательной. The Smile же, судя по первым синглам, пришли всерьёз и, хотелось бы верить, надолго.
PJ Harvey — Let England Shake demo
специфический стиль Пи Джей Харви
В последние годы великая британская исполнительница устроила массовый выпуск демок к своим культовым — ну то есть всем — альбомам. Очередь дошла до Let England Shake, лучшего альбома певицы в XXI веке и просто одного из лучших альбомов XXI века.
На Let England Shake певица отошла от личных тем, обратилась к истории Первой мировой и сочинила дюжину песен, мощь которых не теряется в виде аскетичных демок. Впрочем, на самом альбоме их эффект усиливает головокружительное звучание (писался альбом в церкви), так что если вы в своё время его пропустили — очень рекомендуем.