В Белгородском художественном музее открылась выставка «Предмет – Образ – Смысл», посвящённая западноевропейскому натюрморту XVII–XIX веков.
На экспозиции – работы старых художников из Голландии, Италии, Франции, Германии. Ряд произведений знамениты на весь мир – работа антверпенского натюрмортиста Петера ван дер Виллиге «Аллегория бренности», «Натюрморт» французского мастера Антуана Воллона.
«ГМИИ им. А. С. Пушкина к нам приезжает уже в третий раз, – рассказала директор художественного музея Татьяна Лукьянова. – Первой была в 2013 году выставка «В кругу семьи», потом в 2019 году музей привёз нам шедевры из своего отдела личных коллекций».
Многие картины с нынешней выставки дошли до наших дней из известных дореволюционных собраний князей Барятинских, Сергея и Дмитрия Щукиных, Петра Семёнова-Тян-Шанского, Ильи Остроухова и других коллекционеров.
Представлены все основные разновидности натюрморта: цветочные букеты, плоды и фрукты, аллегории пяти человеческих чувств, кухонные, рыбные, охотничьи натюрморты.
«Всякий натюрморт содержит в себе некое сообщение, наделяется особым сакральным смыслом, – рассказала «БелПрессе» главный хранитель Пушкинского музея Татьяна Потапова. – Современники художников понимали язык вещей и могли буквально прочитать послание, заключённое в изображении».
Её дополнила учёный секретарь белгородского музея Алла Селютина:
«Голландский живописец и теоретик искусства XVII века Самюэл ван Хогстратен писал, что натюрморты создаются «для удовольствия и для игры». То есть для разгадывания заключённого в них поучительного смысла. Например, у нас охотничий натюрморт фламандца Адриана де Грейфа «Битая дичь» – это типичный триумф человека-победителя».
На натюрмортах не обязательно изображают еду или растения. «Развеска белья» Станислава Тадеуша Грохольского – это прачка, верёвка и предметы одежды. Картина рассказывает о повседневном быте своего владельца, вероятно – зажиточного буржуа. Натюрморты создавались и для оформления дворцовых интерьеров, с учётом их размещения в зале – как «Цветы» Юстуса ван Хейсума или «Фрукты» Жана Батиста Удри. Декоративные качества этих ярких полотен предназначены для украшения стен.
Председатель Белгородской областной думы Ольга Павлова подчеркнула, что выставка из одного из главных российских музеев состоялась благодаря благотворительному фонду Алишера Усманова и работающей в его рамках культурной платформе «Арт-окно». Причём белгородцы сами выбирают, какой музей они хотят увидеть, а задача фонда – профинансировать его приезд.
«Сегодня очередной праздник для белгородской публики, вдумчивой, любящей искусство, потому что к нам приехала очередная выставка из Пушкинского музея. Каждый раз (если вспоминать, как именно готовится каждая выставка) она начинается именно с проработки нашего музея. Музей прорабатывает тему, потом обращается к фонду, тот выходит на наши государственные музеи, и только после этого состоится выставка. Вот такой ход, длинный-длинный-длинный», – объяснила Ольга Павлова.
Фонд «Искусство, наука и спорт» традиционно проводит свои акции в городах присутствия «Металлоинвеста» – в Белгородской области это Губкинский и Старооскольский округа. Выставке в Белгороде – традиционная дань уважения столице региона. По словам Татьяны Лукьяновой, из Губкина и Старого Оскола сюда будут организованы экскурсии каждые выходные, вплоть до окончания работы выставки 23 февраля.
«Она уже побывала в курской картинной галерее имени Александра Дейнеки и после Белгорода отправится в Оренбург», – сообщила замдиректора фонда «Искусство, наука и спорт» Натэлла Качалина.
Олег Гончаренко