Meta Rite, Анастасия Колесниченко, Настя Короткова и другие художники — о ярмарке Cosmoscow 2021 и будущем современного искусства
В Центральном Манеже завершилась очередная ярмарка современного искусства Cosmoscow, на три дня превратившая жизнь поклонников modern art и художников из Австрии, Аргентины, Бельгии, Болгарии, Германии, Гонконга, Грузии, России, США, Франции и других стран в настоящий праздник. Художники «разложили» для нас современное искусство буквально «по полочкам» — как по полочкам разложены Вселенные в прекрасной работе Жени Миронова (галерея «Глаз»).
Нет, жизнь не стала проще и понятнее — но искусство и не стремится упрощать нашу действительность. Задача — как можно подробнее описать сумасшедший мир вокруг во всех возможных измерениях, интерпретациях и вариациях, воспитать и укрепить в нас любопытство к пространству вокруг — особенно после вынужденного пандемийного домоседства. А потому, несмотря на все сложности, ярмарка прошла с размахом, а многочисленные гости Cosmoscow-2021, будто 23-летний художник Мистер Дудл, смотрели по сторонам с нескрываемым чувством удивления.
Знакомьтесь, мистер Дудл — 23-летний художник, описывающий свой метод работы как Obsessive Compulsive Drawing. Превращать обсессивно-компульсивное расстройство в увлеченное рисование — это ли не идеальный план для арт-терапии?
Гости медитировали у работы Валентины Ансальди Quimera (в галерее Quimera из Буэнос-Айреса), выключали телефоны, задумавшись над «экранами» Игоря Самолета, а на стенде Samsung Electronics изучали новейшие арт-веяния в проекте с галереей DIGITAL ART EXPO и 1artchannel, в котором NFT-художникам было предложено творчески переосмыслить и интерпретировать технологию квантовых точек, применяемую в телевизорах Neo QLED. В общем, на Cosmoscow каждый нашел что-то близкое и любопытное, и по стендам с горящим глазами бродили не только коллекционеры, галеристы и гости, но и сами художники — и это важный показатель успеха. Именно поэтому о самых ярких моментах выставки, пандемийном «шлейфе» и будущем современного искусства мы решили расспросить самих художников — гостей и участников ярмарки. Им слово!
Meta Rite — цифровая художница, главный редактор журнала METAMODERN, победитель конкурса Samsung
- «Если говорить о внутренней художественной кухне, то, безусловно, опыт локдауна дал многим людям опыт погружения в себя. Для художника это только плюс».
- «Мне кажется, цифровое искусство отвоюет себе больше пространства. Скоро можно будет посетить выставку, надев VR-очки, художники будут работать с дополненной реальностью и выставлять свои работы в метавселенных. Это уже происходит, но пока в очень скромных масштабах».
- «На Cosmoscow-2021 мне очень понравились работы Ивана Плюща — экспрессивные, эмоциональные холсты, сложно пройти мимо. Мне кажется, в искусстве главное — передача состояния. В каком-то смысле это чудо: смотришь на картинку, лежащую в одномерной плоскости, но при этом испытываешь многомерную гамму чувств».
- «На работу Aloft для Samsung меня вдохновили те возможности, которые открылись перед человеком с приходом новых технологий. Мы перешли в космос — у нас в кармане находится информация, накопленная нами за всю историю человечества, мы можем связаться с любым человеком из любой точки планеты в любой момент. Цифровых художников это касается особенно остро: сегодня ты можешь нарисовать картину на планшете размером А4 и показать ее на следующий день на огромном экране в другой точке планеты. Что будет доступно нам завтра, остается только догадываться. Это не может не вдохновлять. В мире такого взрывообразного развития технологий мы еще не жили».
В секции «Меж двух миров: цифровое искусство и NFT», которую курирует ярмарка CADAF (Contemporary And Digital Art Fair, Нью-Йорк), работы были представлены на флагманских телевизорах Samsung Neo QLED, лазерном 4К проекторе The Premiere и первом ТВ c поворотным экраном The Sero.
Kirill Rave — цифровой художник, экспериментирующий с графическими объектами в цифровом и реальном пространствах, участник стенда Samsung
- «Люди искусства не так часто делятся своими мыслями, а пандемия подарила нам бесчисленные паблик-токи и онлайн-дискуссии, в которых лучшие кураторы и галеристы заговорили с миром! Вспомнить хотя бы паблик-токи галереи „Триумф“. А ведь люди из мира искусства — всегда мыслители».
- «Однозначного ответа на вопрос, что ждет современное искусство, нет — и это прекрасно, иначе зачем вообще этим заниматься. Новые технологии привнесут новые оттенки и добавят эпатажа — и всегда будет возможность обсудить очередной арт-скандал. С другой стороны, консервативная классика тоже останется — и это прекрасно, для безумств нужна основа, нужна возможность хотя бы на время вернуться в мир классики, который с каждым годом пополняет свою коллекцию и становится гораздо шире, чем мы подразумевали раньше».
Макс Гошко-Даньков — художник
- «В этом году на Cosmoscow каждая галерея была достойна восхищения. Особенно же внимание привлекали все те, кто связан с новыми технологиями и цифровым искусством в эпоху NFT».
- «За время пандемии многие художники вышли из гонки и принялись думать и творить. А некоторые переосмыслили ценности и стали, наоборот, более коммерческими. Пандемия — это время, когда люди делали выбор».
- «В ближайшие 10 лет современное искусство ждут цифровизация, хайп и новые рекорды в стоимости искусства!»
В инновационном пространстве Audi City Moscow в рамках параллельной программы Cosmoscow-2021 показали проект Safari Verucca арт-группы «Ворожея» — победителя второго ежегодного конкурса Audi Born-Digital Award. Художницы, исследующие корпоративный язык и наше маниакальное стремление к эффективности, приглашают зрителя в виртуальное путешествие по дикой, неосвоенной фантастической планете, нетронутой человеком.
Настя Короткова — участница арт-группы «Ворожея»
- «На пике локдауна случился настоящий всплеск интереса к онлайн и медиа-проектам. Не могу не вспомнить цифровую часть VII Московской биеннале молодого искусства, которую курировали Лизавета Матвеева и Франческа Альтамура, — проект, для которого мы сделали первую совместную работу, еще не объединившись в группу».
Мария Романова — участница арт-группы «Ворожея»
- «На такой масштабной ярмарке всегда интересно, что показывают галереи не из Москвы — это возможность увидеть и услышать, где в мире происходит что-то интересное и важное».
Впрочем, представленные в рамках Cosmoscow новые автомобили Audi — Audi RS e-tron GT и Audi RS Q8 — тоже произвели на гостей впечатление: эксклюзивная премьера собрала поклонников не меньше, чем стенды ведущих художественных галерей мира. Audi Россия четвертый год подряд выступает официальным автомобильным партнером ярмарки — и легко и органично вписывается в арт-календарь.
Центральной темой стенда «Открытие Private Banking» стало открытие новых талантов в мире современного искусства: в сотрудничестве с HSE Art and Design School на ярмарке Cosmoscow 2021 были представлены произведения молодых художников — студентов и выпускников Школы дизайна Высшей школы экономики по профилям «Художник и куратор», «Современная живопись», «Фэшн-фотография».
Анастасия Колесниченко — художница, выпускница профиля «Коммуникационный дизайн» в Школе Дизайна НИУ ВШЭ
- «Есть ощущение, что из-за пандемии интереса к искусству стало больше — и мыслей в среде тоже. И это хорошо — есть куда развиваться. В ближайшие 10 лет искусство ждут коллаборации, проекты на стыке разных медиа. Они будут становиться все круче и интереснее».
- «На Cosmoscow-2021 нельзя было пройти стенда галереи „Сцена/szena“: он был классно оформлен, мне очень понравилась работа с пространством. А если вы любите лаконичные произведения, наверняка вас покорила галерея Window».
- «На создание работы, представленной на стенде „Открытия“, меня вдохновили воспоминания из детства. Я была в гостях у бабушки и увидела шкаф, заставленный большим количеством сервиза. У нее много объектов, которые бережно хранятся, но уже не используются. Там стояла кружка, из которой пили кофе в моем детстве — и я захотела визуализировать это воспоминание».