В столице впервые представлены работы андеграундного петербургского объединения «Инженеры искусства». Необычная и порой непонятная выставка представляет тридцатилетний срез творчества художественного объединения «Инженеры искусства» — одного из самых ярких явлений петербургского андеграунда, практически неизвестного московской публике. Кураторами выставки выступают Николай Маргиев и Екатерина Юшкевич.
Основанная в 1989 году школа «Инженеры искусства» объединяет Инала Савченкова, Франца Родвальта, Сергея Енькова, Григория Стрельникова и Владислава Балаклейского. «Инженеры искусства» выставлялись в коллективных проектах «Новых художников», участвовали в оформлении первых в России технорейвов, были частью перформансов «Поп-механики» Сергея Курёхина.
Художественная программа Школы, где конструктивность искусства рассматривается с позиции «инженера», предоставляет возможность аналитического восприятия любого феномена окружающей действительности и последующей коллективной переработки полученного результата в художественную работу.
Один из основателей объединения Инал Савченков сегодня разрабатывает новые подходы к живописи, его младший брат Сергей Еньков сотрудничает с крупнейшими российскими театральными и музейными проектами, в том числе с Большим театром и ЦВЗ «Манеж». Проживающий в Берлине художник-скульптор Франц Родвальт активно работает с известными голливудскими режиссерами, среди которых Квентин Тарантино, Уэс Андерсон, Терри Гиллиам.
Первые коллективные выставки «Инженеров» состоялись в начале 90-х в Берлине. В этот период художники активно работали с кино, видео и анимацией, сняли известный мультипликационный фильм «Стрела Амура» на музыку Сергея Курёхина (1992), фильм «Страна встречает героев» (1993), вошедший в конкурс Берлинского кинофестиваля.
Системы, разрабатываемые художниками «Школы» на протяжении 30-ти лет, порождают проекты, реализуемые различными художественными способами: от живописи, скульптуры и коллажа до фотографии, анимации, кино и перформанса. Творческая практика «Инженеров Искусства» не предполагает конкретизированной «задачи», но постоянно обращается к поиску «решений и ответов».
Сегодня участники объединения работают совместно и приглашают к участию новых членов — как художников, так и представителей других проектов, проводят выставки в России и за рубежом, стремясь к созданию универсального художественного языка через эстетический анализ окружающего мира и применение средств искусства для познания научно-технических открытий, гуманитарных наук, философии и медицины.
Свой метод художники назвали петербургским постреализмом. Произведение искусства у «Инженеров» существует не автономно, а учитывает пространство и время: работая с формой, они закладывают в образ возможность его видоизменения, так что время становится соавтором.
Среди знаковых работ, которые показаны на выставке, – литография Франца Родвальта и Инала Савченкова начала 1990-х годов «Мысль – это химическая реакция», являющая собой синтез «инженерности и искусства». Здесь структура человеческого черепа соотносится с подводным кораблем, его делением на отсеки и герметичностью, а анатомия позвоночника, основа классического академического рисунка, монтируется с антенной – механизмом для приема сигналов.
Среди других работ выставки – уникальное полотно Инала Савченкова «А вы не забыли ключи?» (1989-2021), созданное на основе украденной городской афиши. Также в экспозицию вошел экспрессионистский городской пейзаж «Линден – столица Англии» (1989) Григория Стрельникова: яркий пример работы с живописной композицией с одной стороны, а с другой – импровизационной игры с реальностью. Живописная работа Сергея Енькова «Без названия» (2016) иллюстрирует структурную аналитическую работу с образом и цветом в сочетании с практиками коллажа. Другим примером принципа коллажности на выставке является работа Франца Родвальта «По Тинторетто» (2005) из серии большеформатных многофигурных акварельных композиций.
Выставка будет работать до 20 ноября в галерее ГУМ Red-Line.
Михаил Ковалев.
Фото автора