Новая серия комиксов о самом тихом месте музея – зале культуры и искусства Японии
Варвара Помидор известна петербургским подросткам как автор книги «Путешествия по Эрмитажу. Царица тюльпанов», за которую петербургская художница получила Премию Малевича в номинации «Лучшая работа с цветом». Сейчас она закончила вторую серию комиксов, получившую название «Путешествия по Эрмитажу: Пожиратель снов».
ТИХИЙ ЭРМИТАЖ
«Эта книга не только для детей, но и для подростков, её можно прочитать дома, и в то же время она может служить путеводителем по музею. Главные герои, как и прежде, шестиклассник Ваня и четвероклассница Тася, которые случайно встречаются в Эрмитаже. Только на этот раз не в зале Рембрандта, а в самом тихом уголке музея – японском зале, расположенном на третьем этаже, куда обычно редко кто находит силы добраться, – рассказала художница, пояснив, что смысл названия книги читатели узнают в самом конце книги. – Могу только сказать, что в начале истории Тасю мучают ночные кошмары. А как с ними справиться?»
Вместе с инициаторами проекта было принято решение продолжить серию и рассказать о малоизвестных уголках петербургского музея. А ведь помимо гравюр в самостоятельную тему экспозиции выделено такое сложнейшее явление японской культуры, как театр. Мотивы театрального искусства появляются в комиксах.
Обе книги выполнены в соавторстве с искусствоведом Дарьей Агаповой, чей вклад сложно переоценить, считает художница.
«Ещё во время работы над первым проектом Даша сказала мне, что текста слишком много. А я тогда собрала целую библиотеку информации о музее и не знала, как это поместить в книгу, – призналась Варвара. – Есть жанр «рисованные истории», объяснила она, и главное в них – картинка, значит, нужно максимально заинтересовать читателя визуалом, а информацию можно получить откуда угодно».
Со вторым проектом начали работать сообща сразу: смотрели фильмы, спектакли о Японии – «наполнялись духом страны». Результат совместного творчества скоро отдадут в печать, а значит, к Новому году все любители комиксов смогут подержать книгу в руках.
ПРО МОДУ
Варвара Помидор – создатель иллюстраций к книгам Руне Белсвика «Простодурсен. Лето и кое-что еще», «Простодурсен. Зима от начала до конца», Малле Элен «Мона Оляля» и серии рисунков к книге Льва Рубинштейна «Всюду жизнь». Её работы публиковались в России, Франции, Швейцарии. По признанию девушки, для успеха художнику надо «поймать волну», но не менее важно делать свой продукт, наполненный внутренним содержанием.
«Ещё когда училась, мне было интересно проанализировать, что было сделано до меня и попробовать по-другому, творческий человек всегда в поиске, но когда он находит себя, то начинает развиваться вне тенденций моды, – говорит Варвара. – И ценность самого произведения выходит на первый план. Неважно, в модном или немодном стиле сделаны произведения, гораздо важнее, насколько ценными и интересными по своему внутреннему содержанию они будут».
О ПРИЗВАНИИ
Художником Варвара Помидор хотела быть всегда: после окончания художественного училища имени Н. К. Рериха поступила на кафедру графического дизайна СПбГХПА имени Мухиной. Также посещала курс печатной графики и фотографии в Нюрнберге. Но девушка считает, что помимо хорошего образования художнику нужен нетривиальный взгляд на вещи.
«Раньше думала, что обязательно нужно получить художественное образование, пройти длинный путь – от художественной школы до института, – признается девушка. – Есть много примеров, когда люди закончили «Британку» (Британская высшая школа дизайна – ред.), там есть отделение иллюстрации, где учатся ребята, которые раньше не имели образовательной истории в области рисунка, и у них всё получилось. Мне кажется, что у них больше легкости, незакомплексованности, живее всё получается».
ПРО СОЦСЕТИ
Несмотря на востребованность, заниматься иллюстрированием книг и журналов – не слишком прибыльное дело, признается автор комиксов об Эрмитаже. Правда, для художников существуют различные способы получить дополнительный заработок: например, преподавать в вузе, продавать работы на заказ или через соцсети. Времени, однако, на ведение социальных сетей творческим людям не хватает.
«Я вообще не очень активно веду социальные сети. Когда смотрю, как это делают другие, удивляюсь их способностям, – объясняет собеседник «Петербургского дневника». – Меня это отвлекает, и я стараюсь себя ограничивать, особенно когда погружаюсь в проект. Но это неизбежное течение времени, поэтому нужно как-то развиваться в этом направлении».