Фото: Зоя Кабыш

Астрофиллит в стиле пэчворк.
Благодаря творческому проекту Центра современного искусства «Сияние» в Апатитах горожане старшего возраста получили новые знания, а сам город - авторские работы в необычном формате.
Есть предложения!
По приглашению ЦСИ «Сияние» в Апатиты приехала целая делегация из Перми - педагоги из Музея современного искусства «PERMM» и сотрудничающие с ними художники. На базе отдела Молодежного социального центра «Ковчег» они провели для представителей старшей аудитории арт-резиденцию - образовательно-творческий практикум, который увенчался презентацией вновь созданных объектов.
«Мы хотим оживить город и опустевшие дома воспоминаниями людей», - так сформулировали организаторы проекта.
- У нашего музея большой опыт работы с людьми старшего возраста, мы уже делали три больших образовательных проекта, но в Перми, а здесь первый для нас опыт выездной резиденции для аудитории 55+, до этого мы на выезде работали с подростками и детьми - в своем крае, в Самаре, во Владикавказе, - рассказала Светлана Лучникова, педагог музея «PERMM».

По словам участницы группы Миры Тихомировой, которая работала прежде инженером-химиком, ей оказалась близка идея украшения, подарка городу, в котором она живет уже 30 лет, очень любит его и при этом грустит от того, что здесь не так кипит жизнь, как хотелось бы. «А эта возможность - такой всплеск! У нас много энергии, есть предложения, будут новые знания - надеемся поделиться ими с городом!» - говорила она в первые дни занятий - и ожидания ее сбылись.
Ностальгия в светлых тонах
На авторской экскурсии по арт-маршруту участницы проекта рассказали и показали то, что им удалось создать вместе со своими кураторами. Так, несколько оконных проемов недостроенного корпуса научного института рядом с больницей КНЦ РАН теперь украшены текстильными панно, изображающими срезы красивых хибинских минералов - аметиста, амазонита, астрофиллита, апатита, эвдиалита и серпофита.
Этот проект курировал пермский художник Александр Агафонов. Участницы выбрали минералы, которые для них по какой-либо причине особенно значимы, затем перенесли узор спила минерала на ткань и создали лоскутное панно в стиле пэчворк.
- Я задумывал не очень веселый проект, - признался художник. - Нам прислали фото, на которых запечатлены брошенные и недостроенные здания, какие-то грустные пейзажи. Я почитал и историю города, который задумывался как индустриальный хаб, а также центр заполярного туризма и садоводства, но не все из этого осуществилось. И мне казалось, что люди старшего возраста захотят отрефлексировать эти несбывшиеся ожидания, а экспозиция в заброшенном доме как нельзя лучше для этого подойдет. Но оказалось, что люди не хотят вспоминать плохое, и концепция немножко поменялась по ходу действия. И мы решили вдохнуть жизнь в здание, которое было построено, но никогда не работало. А вот наши ожидания насчет того, что местные жители хорошо разбираются в минералах, оправдались. Это тоже важно для нашей концепции, поскольку само название города - это название минерала. У нас в Перми, хотя мы живем на Урале и выставки-ярмарки изделий из минералов тоже проходят, такого всеобщего и глубокого знания минералогии нет. Третья составляющая нашей технологии - это техника пэчворк, лоскутного шитья, которая близка людям старшего возраста, с одной стороны, и с другой - позволяет воспроизвести абстрактные структуры минералов достаточно хорошо.

Город - это люди
- Нам кажется, что получилось даже лучше, чем задумывалось, - улыбается Светлана Лучникова. - И, кстати, так вышло, что мы помогли друг другу. Например, мы немного переживали из-за того, что будем здесь опробовать новые технологии создания арт-объектов, с которыми сами еще не работали, но они показались нам уместными, исходя из концепции. Но участницы оказались такими рукодельницами, что все вместе мы справились на отлично. Очень приятно и то, что наши женщины были очень искренни и открыты, их истории честные и живые, и это самая важная часть проекта. Ведь город - это в первую очередь не дороги и здания, действующие или заброшенные, а люди, которые в нем живут, ведь они этот город создают. Для всей нашей аудитории это был важный шаг - рассказать о себе и городе, изобразить себя в городе, свое лицо.
Так, аметист для одной из участниц - это история про первую встречу с минералами: брат подарил ей аметистовый подсвечник, когда она еще была юной девушкой, жила в Казахстане и минералы видела только в ювелирных украшениях. Амазонит для Миры - это тоже про первую встречу, которая случилась для нее 30 лет назад, когда она только приехала в Апатиты работать по распределению. Мира любит его не только за красоту, но и за скрытые силы, которые в нем чувствует. По ее убеждению, он хранитель семейного очага. Татьяна узнала про эвдиалит в саамских сказках, которые читала детишкам в детском саду, где работала воспитателем. Захотелось выяснить о нем побольше, и потом в походах с мужем она искала именно этот камень, составила целую коллекцию. Надежда изобразила в своей работе серпофит, и этот камень связан для нее с отцом - мастером-инженером сначала Оленегорского ГОКа, а потом Центрального рудника «Апатита». Он был знатоком и коллекционером минералов, прекрасным творческим человеком и дочери передал любовь и к творчеству, и к северной природе, и к минералам. Валентина представила на своем панно апатит - самый главный камень для нас, как она сказала, а Светлана рассказала про астрофиллит - один из самых красивых хибинских минералов.
Право голоса
Любовь к людям, к своему городу и своему делу стоит и за каждым из четырех панно, появившихся в эти дни на стенах зданий. В проекте художницы Оксаны Кальченко авторы создавали портреты и автопортреты из сданных в переработку пластиковых крышечек. Как комментируют сами художники, объекты отсылают одновременно к практикам ЖКХ-арта и советским монументальным мозаикам.
Так, на фасаде Кольского медколледжа теперь можно увидеть автопортрет его выпускницы 1986 года Натальи. Она работала всю жизнь фельдшером на медпункте Кировского рудника. «Всю свою жизнь я связала с медициной и теперь с благодарностью вспоминаю эти дни и этих людей», - рассказала автор работы.
Проект Ирины Короткой, размещенный на стене дома №1 на площади Геологов, - это портрет Игоря Дылева, основателя газеты «Дважды два». Ирина Александровна 25 лет служила в апатитской милиции, и ей всегда было важно, чтобы между милицией и горожанами царило понимание. Такой подход был близок и Игорю Николаевичу, с которым познакомилась в 1991 году, и она с благодарностью вспоминает его работу.

Елена Сейтенова изобразила свою подругу Елену Власову - ученого, кандидата наук и замечательного человека, которая стала доброй феей для многих и многих жителей «академических» домов на улице Ферсмана. Например, она охотно делится рассадой любимых бархатцев со знакомыми и друзьями, а также сажает их у дома. Потому и изображена на портрете на стене дома 18 на улице Ферсмана именно с ними. А автопортрет Татьяны Михайловой размещен на стене школы № 3 - просто потому, что портрет получился «молодым», и вообще эта работа - про целеустремленность, что для молодых тоже очень важно. В период пандемии Татьяна Владимировна стала ходить в пешие походы в горы и вообще в любую погоду проходить 10 тысяч шагов ежедневно - после того, как обнаружила однажды, что в период карантина в иные дни делала их за день всего… десять.
- Мы благодарим участников проекта за смелость в творчестве, за смелость проявить себя и высказаться, - обратилась к арт-резидентам Мария Голубцова, руководитель отдела «Ковчег» апатитского Молодежного социального центра. - Современное искусство дает право голоса, это очень важная составляющая часть проекта, за который мы благодарим его организаторов.