В Доме радио открылось новое выставочное пространство (вход с Малой Садовой ул.). До 20 июня здесь можно посмотреть «Летнюю выставку». Это первый совместный проект musicAeterna и Aksenov Family Foundation в области современного визуального искусства, организованный при участии художественной ярмарки viennacontemporary (Австрия).
Фото Марины Хохловой
Выставка довольно эклектична. Сначала в стильном, аскетично оформленном пространстве мы видим как бы беглый конспект современного искусства последних лет. Илья Кабаков с «Новым аккордеоном».
Ольга Чернышова с черно-белой фотографией «Лук at this» – проросший лук в бутылках на окне с видом на кремлевскую башню. Похоже на луковицы церквей. Фотографии этой больше тридцати лет.
Марина Алексеева с волшебным «черным ящиком», внутри которого танцуют балерины в лебединых пачках... Необычная скульптура – золотая сумка наикрутейшего бренда на ножках. Это творение австрийского скульптора Эрвина Вурма – такой символ одержимости брендами и возведения вещей в культ (на снимке).
Но «Летняя выставка» выходит за пределы небольшой галереи. И там-то – самое интересное. Переходишь через дворик, заходишь в другую дверь и попадаешь в основное пространство Дома радио. Здесь царит полумрак, порой переходящий в кромешную тьму. Правда, на каждом этаже – красивые девушки в черном. Они не дадут пропасть – укажут путь к очередной инсталляции. Везде сильный запах ладана. Говорят, его любит нынешний обитатель Дома радио Теодор Курентзис, руководитель оркестра musicAeterna.
Сейчас оркестр на гастролях, и есть возможность посмотреть интерьеры Дома радио – и парадные, и служебные. Роскошная смесь ар-деко и советского ампира. Студии, репетиционные комнаты. В одной из них выставлен занавес Яниса Кунеллиса, созданный им для оперы «Носферату», которую поставил Теодорос Терзопулос в Перми в бытность работы там Теодора Курентзиса.
С потолка свисают тросы с книгами. Глобальная сеть мыслей не прервется никогда.
В других студиях и закутках можно увидеть видеоинсталляции швейцарской художницы Пипилотти Рист («Ты назвал меня Джеки»), российского мастера Андрея Кузькина («Рыбак»). Мне они не запомнились.
Пришла я ради Билла Виолы. В Дом радио приехала инсталляция «Мученики», которая совсем недавно демонстрировалась на грандиозной выставке американского классика видеоарта «Путешествие души» в ГМИИ им. Пушкина.
Стоит напомнить, что петербуржцы не раз имели возможность познакомиться с его творчеством. Началось знакомство еще в 1996-м, когда в Мраморном дворце показали его инсталляцию в рамках выставки видеоарта «У предела». В 2003-м в Главном штабе выставляли «Приветствие» – мистическое видео о встрече Марии и Елизаветы по мотивам полотна Якопо Понтормо. В 2008 году Билл Виола выполнил видеодекорации к опере Вагнера «Тристан и Изольда», премьера состоялась в Концертном зале Мариинского театра в рамках фестиваля «Звезды белых ночей».
В 2014-м Эрмитаж в год своего 250-летия представил инсталляцию «Море безмолвия». Виола приехал на вернисаж и даже дал мне блиц-интервью.
Тогда он сказал, что величайшим режиссером считает Андрея Тарковского, и испытал сильнейшее его влияние:
– Он – великий мастер! Потому что глубоко проникает в человеческую душу, человеческое сердце. Не так, как другие режиссеры снимают кино (жестами демонстрирует глаз, видоискатель, быстрое движение кинокамеры туда-сюда).
И – о видеоинсталляции «Море безмолвия», которая сейчас находится в постоянной экспозиции Эрмитажа:
Наконец, последняя встреча с Виолой в Петербурге случилась незадолго до пандемии – в самом конце декабря 2019 года, когда праздновали 100-летие БДТ. Тогда в Фанерном театре устроили фестиваль современного искусства, показывали спектакли Яна Фабра. И в течение трех дней под Новый год можно было увидеть инсталляцию Виолы «Три женщины»: о быстротечности жизни, кратком миге цветения. И – о непрерывности потока жизни, бесконечной цепочке рождений и смертей.
Теперь вот «Мученики». Созданы в 2014 году для собора Святого Павла в Лондоне, находятся там постоянно. Религиозное искусство? Пожалуй. Но не только. Эта инсталляция еще – о стойкости духа, который побеждает даже самые сильные страдания плоти. И немного – о том, как бесконечные катастрофы и трагедии, показываемые в прямом эфире, притупляют наши чувства.
Четыре видеополотна небольшого формата. Четыре человека – три мужчины и одна женщина, которые проходят испытания. Одного медленно засыпают землей. Другая, подвешенная, висит в воздухе. Третий сидит на стуле среди разгорающегося пламени. Четвертого, подвешенного за ноги, заливает вода. Они абсолютно бесстрастны. Но не мы, зрители. Смотреть тяжело, в то же время – зрелище завораживает. Кстати, «Мучеников» показывают в помещении, где когда-то находилась домовая церковь.
Стоит добраться до шестого этажа, чтобы посмотреть длящееся несколько минут видео британского художника Мэта Коллишоу «Эхолокация». Художник сделал его для подземного перехода в Лондоне, в Кингстоне-на-Темзе. Видео – черно-белое, даже, скорее, серо-белое, как туман. Скелет гигантской летучей мыши летит сначала сквозь клубящийся хаос, потом на наших глазах это варево каким-то чудом преобразуется в космос – вырастают шпили и своды призрачного готического собора, мы внутри всего этого. Местные жители могут узнать в нем древнюю церковь Всех Святых, где короновались когда-то еще саксонские короли.
Кроме того, Кингстон – заповедник летучих мышей, здесь обитают несколько их видов. Волшебное видео Коллишоу сопровождается музыкой, которую он сочинил сам вместе со своим сыном. Сквозь звуки струнных и ударных порой прорывается писк летучих мышей. Невозможно оторваться. Какой-то прорыв в ткани времени, портал. Я посмотрела дважды, но хочу прийти еще раз.