ГАЛЕРЕЯ ЛЮДА
Галерея ЛЮДА — территория оперативного искусства, искусства быстрого реагирования, основанная в Петербурге художником Петром Белым в 2008 году. За прошедшие 12 лет эта независимая artist-run институция провела более 100 выставок современного искусства. Проект, нацеленный на исследование феномена локальной, петербургской идентичности, стал своеобразным началом фундаментального исследования новейшего искусства Петербурга, а вместе с тем и активизатором художественной энергии «нулевых».
ЛЮДА неоднократно меняла формат, локации, формы взаимодействия, сотрудничая с художниками и кураторами из разных стран. Сегодня галерея существует в индустриальном формате самоорганизованного музея-лаборатории, оставаясь территорией свободного эксперимента для художников и кураторов.
«Последняя» ЛЮДА была открыта осенью 2020 года в промзоне за Александро-Невской Лаврой. Галерея работает не только как выставочное пространство, но и как студия печатной графики: в одном из помещений галереи стоит британский литографский станок конца XIX века, который привез сам Петр Белый в начале нулевых. Задача студии — развивать и популяризировать искусство современной печатной графики. На втором этаже галереи работает магазин 2179, в котором можно купить графику и керамику, созданную здесь же.
Где: Санкт-Петербург, ул. Тележная, 37, корпус 5B.
Как попасть: посетить выставки можно
www.galleryluda.com, www.facebook.com/ludagallery, @galleryluda
STYD SPACE
Styd Space — это пространство в здании бывшей картографической фабрики на реке Пряжке рядом с психиатрической больницей, открытое художницей Александрой Гарт, искусствоведом Евгением Кузьмичевым и куратором Александрой Генераловой в 2020 году.
Пространство предлагает зрителям опыт взаимодействия с искусством один на один за закрытыми дверями. В Styd не бывает шумных открытий, здесь не проходят арт-медиации. Все выставки завернуты в формат 20-минутных иммерсивных шоу для одного зрителя, который, по сути, на это время приобретает пространство и сам решает, что ему делать: снимать селфи или просто лежать на полу внутри тотальной инсталляции.
«Свет и звук — важная часть наших проектов, — рассказывает Евгений Кузьмичев, сооснователь пространства. — Александра Генералова называет происходящее в „Стыде“ „иммерсионными спектаклями на минималках“, Александра Гарт — „dark-embient медитациями“, я порой говорю, что мы показываем различные интерьерные решения комнаты».
Как попасть: приобрести билет на
@stydstydstyd
FFTN
FFTN ((15), fftn, пятнадцать и/или |||||||||||||||) — место-нигде, пространство-оборотень для кураторских и художественных экспериментов. Галерея основана куратором Ирой Аксеновой и художником Ильей Гришаевм.
В название не случайно вынесена цифра пятнадцать: именно столько человек может поместиться в галерее одновременно. Само пространство — это комната площадью 4,5 метра, бывшая буфетная Союза художников. Найти FFTN и попасть внутрь — все требует усилий, дополнительных интеракций со средой и/или кураторами. Выставки здесь, как правило, длятся недолго, иногда всего 2-3 дня, и проходят с периодичность в одну-две недели.
«Отбирая проекты, мы часто отдаем предпочтение тем, где есть концептуальная или визуальная дерзость, поиск новых форм и смыслов. — говорит Ира Аксенова, куратор FFTN. — Последний год у нас черные стены, что вышло нечаянно. Мы стали буквально black cube, это ближе к нашему исследованию альтернатив устоявшейся галерейной практике. Художники тоже чаще радовались возможности показать работы на черном фоне — он придает остроту художественным высказываниям. Сейчас уже хочется перемен, ждем кто из следующих резидентов осмелится перекраситься все в новый цвет».
Как попасть: посещение пространства только по запросу или по расписанию, анонсированному в
www.facebook.com/FFTN-1614665878825861
KUNSTHALLE NUMMER SIEBEN
Kunsthalle Nummer Sieben — это берлинский подвал на Петроградской стороне рядом с метро Чкаловская и независимое выставочное пространство. Галерею открыли участники арт-группы «Север-7» совместно с молодой художницей Татьяной Черномордовой. Kunsthalle ориентирована на исследование локального контекста, показ проектов художников, не вписанных в сложившуюся в городе институциональную практику, поиск экспериментальных форм и неожиданных коллабораций.
В ближайших планах первая выставка Вадима Кондакова — молодого петербургского автора, создающего объекты и звуковые инсталляции из металла, а также долгожданный проект Грехта — одного из главных авторов, сотрудничающих с Kunsthalle.
Где: ул. Большая Зеленина, 2, вход во двор под арку, направо.
Как попасть: во время выставок пространство работает по субботам с 14:00 до 20:00, а также по предварительной договоренности в facebook или по телефону: +7 950 016 61 64. Вход свободный.
www.facebook.com/kunsthallesieben
КОММУНАЛЬНАЯ ГАЛЕРЕЯ «ЕГОРКА»
Коммунальная галерея «Егорка» — это квартира художниц Анастасии Макаренко и Анны Терешкиной, которая время от времени становится публичной платформой для культурных мероприятий. Выставочным пространством служат жилые комнаты, а также кухня и коридор. Галерея самоорганизована в декабре 2016 года.
Основательницы галереи практикуют заботливое кураторство, антиинституциональность, спонтанность, бег на месте, хождение по краю границ публичного и личного и экспериментируют с форматами: здесь проходили и коллективные выставки и небольшие персональные проекты.
У галереи также есть собственная
Где: ул. Егорова, 28.
Как попасть: попасть в «Егорку» может любой желающий, но не всегда. Во время выставок галерея открыта в определенные часы, например, в выходные дни по вечерам. Расписание можно найти в
www.facebook.com/egorkashelter
В ноябре Государственный центр современного искусства (ГЦСИ) в Санкт-Петербурге провел ежегодное событие — Art Weekend, которое объединило более 40 площадок, работающих в поле современного искусства.
www.curatorialforum.art/artweekend2020, @artweekend.spb