Сложно поверить, но этой осенью прекрасная актриса и режиссер Маргарита Бычкова отметила 30-летие творческой деятельности. Большая часть этого пути связана со сценой Театра им. В. Комиссаржевской, где были сыграны десятки запоминающихся ролей и поставлены уже три успешных спектакля. Несколько лет назад Маргарита Бычкова начала преподавать в Институте кино и телевидения, передавая свое мастерство начинающим актерам. Почему этому мастерству невозможно научить за деньги, кто идет в актеры и зачем людям нужен театр – об этом и не только мы поговорили с заслуженной артисткой России.
Маргарита Бычкова / Фото из личного архива
– Маргарита, вы закончили ЛГИТМиК в 90-м году и первые шаги в профессии сделали в тяжелейшее для страны время. Какими для вас были эти годы?
– Это были годы огромного актерского счастья. Сразу после института меня взяли в ТЮЗ. Я ввелась в удивительные спектакли Зиновия Корогодского: «Бэмби», «Кошка, которая гуляла сама по себе», «Наш цирк». Порой мы играли по три спектакля в день! Люди в то сложное время ходили в театр с большой охотой, залы всегда были полные. Поэтому все, что было за окнами, что происходило в стране, меня почти не коснулось. Я занималась тем, чем мечтала, поступила именно в тот театр, о котором грезила с детства. В 1976 году еще маленькой девочкой я впервые снялась в кино, и мою маму играла Антонина Шуранова – на тот момент актриса ТЮЗа. С тех пор мне хотелось просто быть около нее.
А через два года я поступила в Театр им. В. Комиссаржевской и оказалась в окружении великих актеров: Станислав Ландграф, Борис Соколов, Ефим Каменецкий, Татьяна Самарина, Валентина Панина, Галина Короткевич... Всех просто невозможно перечислить, не хватит целого интервью! Я застала этот театр в годы его расцвета. Да мне и некогда было думать, что идут тяжелые для страны годы – у меня на руках была маленькая дочка, нужно было думать о ней. Я справилась. Моя дочь, Варя Светлова, замечательная актриса и режиссер. Сын, Григорий Лукин, студент философского факультета Русской христианской гуманитарной академии. Я ими очень горжусь. Конечно, мне повезло, что тогда актеры получали достойную зарплату.
– Сейчас зарплаты у актеров меньше?
– Безусловно! Тогда на свою зарплату я могла вывести всю семью на море. Люди в стране в среднем получали по 90-100 рублей, а у меня в ТЮЗе зарплата была 130 рублей. По тем временам достойные деньги. Сейчас у театральных актеров просто нищенские зарплаты.
– За деньгами нужно идти в кино?
– Конечно! Поэтому не всегда актеру приходится выбирать, где сниматься. Даже если сценарий не нравится, что поделаешь – нужно зарабатывать себе на жизнь, содержать семью.
Маргарита Бычкова. Фото Оксаны Ивлевой / Предоставлено пресс-службой Театра им. В. Ф. Комиссаржевской
– За эти годы был период, когда вы чувствовали свою невостребованность?
– Слава Богу, я востребованная актриса. Наверное, потому что для меня каждая роль – счастье. И это грандиозная школа Льва Абрамовича Додина. Именно она позволяет мне спокойно переходить из возраста в возраст. Я не чувствую тех проблем, которые мучают многих актрис. Они хотят играть только молодых красавиц. Я могу играть все: от бомжихи до герцогини (смеется).
– Чему еще вас научил Лев Додин?
– Всему. Все, что я могу, что умею, мне дали мастера нашего курса – Лев Абрамович и Валерий Николаевич (Галендеев – прим. авт.). Они дали основы профессии и во многом сотворили меня. Благодаря им мне любопытно жить, работать, творить.
– Теперь вы сами учите. Какие они, сегодняшние студенты? Чем отличаются от вашего поколения?
– Мы были... одержимее. Более жадными к профессии! Я учу их всему, чему учили меня: дисциплине, вере в профессию, готовности к бесконечному, порой адскому труду без выходных. Актер – профессия круглосуточная. Они часто к этому не готовы, они слабее и не понимают, что «у верблюда два горба, потому что жизнь – борьба». Помните, цитату из «Гаража»?
Я преподавала актерское мастерство на режиссерском курсе Сергея Снежкина. Эти ребята были старше, чем мои нынешние студенты (курс Евгения Ганелина – прим. авт.), возможно, поэтому они были ближе к нам по этой «жажде» профессии. Но тут еще важный момент – они учились бесплатно. А в последние годы в нашей сфере все чаще встречается платное образование.
Со студентами (курс Е. Ганелина, СПбГИКиТ) / Фото из личного архива
– Это плохо?
– Я сложно отношусь к актерскому образованию за деньги. Мне кажется, что это неправильно. И это касается многих профессий – за деньги невозможно научиться быть хорошим врачом, ученым... И актером.
– Вы сказали, что нынешние студенты не такие сильные. Потому что время не такое трудное? У них детство было проще?
– Сейчас тоже не очень легкое время. А люди с простым детством не идут в актеры! Это профессия для тех, кто еще в детстве вышел из зоны комфорта и от этого у него родилось острое желание рассказывать о судьбах других людей. Иногда подсознательное, неосознанное. Это очень жесткая профессия. Поэтому я учу, как принято говорить, «на вылет»: если это не твое, лучше уйти из вуза как можно раньше.
Хотя я всегда повторяю: человеческие чувства и внутренняя жизнь не меняются, меняется мода и прогресс. Люди так же любят, предают, спасают. Душа как жила, так и живет. Когда мне говорят, что сейчас плохая молодежь... Мне повезло, я общаюсь с хорошей молодежью. Они мои большие учителя, я многому у них учусь. Да, они не такие сильные, но зато они бесстрашные и открытые. Они со сцены готовы говорить вещи, которые я боюсь произносить. Они откровенны в каких-то совершенно интимных вопросах. Мне кажется, что это правильно. Я люблю своих учеников. Как и своих коллег!
Репетиция спектакля «Театр», режиссер Маргарита Бычкова / Фото предоставлено пресс-службой Театра им. В. Ф. Комиссаржевской
– Поэтому вы 28 лет в одном театре? Вам важно, чтобы театр был именно домом?
– Да, мне это важно. Конечно, у меня были периоды, когда хотелось взорваться, уйти, что-то в жизни изменить. Но, на самом деле, для меня это невозможно – я очень люблю людей, которые меня окружают в театре. Они для меня родные, они часть моей жизни. Кроме того, я не сижу на одном месте! Снимаюсь в кино, преподаю, меня приглашают в другие театры, антрепризы. Я в своем доме не «домосед».
– Вы – актриса, режиссер, педагог. Если бы вас заставили выбрать только одну сферу деятельности?
– Сложно ответить. Может быть, я выбрала бы педагогику. Она многое мне дает и включает в себя все мои амбиции. В какой-то момент ты перерастаешь себя в актерской профессии. А еще пришло время, когда хочется выбирать. В первую очередь, выбирать людей, с которыми тебе интересно, а им интересно с тобой. Из этого и рождается творчество. Хотя, конечно, я не покину актерство! Без сцены я просто зачахну. Накопив за эти годы столько опыта, театрального и личного, пережив столько сложного и прекрасного, хочется многое рассказать. Хочется играть. Играть немного, но сильно.
Спектакль «Мыльные ангелы», режиссер Александр Морфов / Фото предоставлено пресс-службой Театра им. В. Ф. Комиссаржевской
– Мы начали с 90-х, когда люди, несмотря на тяжелейшее время, шли в театр. Сейчас он так же важен?
– Сложный год. Как возвращать зрителя? Хотя я все чаще встречаю людей, у которых вдруг появилось огромное желание пойти в театр. Причем, у тех, кто никогда до этого не ходил! Даже в самое трудное время театр – это праздник. Я преклоняюсь перед зрительницами, которые приходят на спектакли в вечерних платьях, со сменной обувью. Я иногда наблюдаю, как они стоят в фойе, готовятся, волнуются, надевают красивые туфли! Нам, артистам, это так приятно. А еще театр всегда будет востребован, потому что это живой энергетический обмен. Живые люди на тебя смотрят, плачут и смеются. В такие моменты понимаешь, что ты не зря служишь в театре.