Переезд в новое пространство в центре Москвы галерея отмечает открытием выставки “Четкие контуры”.
Вслед за ребрендингом и объявлением нового названия Alina Pinsky Gallery сменили и адрес: теперь галерея располагается в доходном доме Исакова, построенном по проекту архитектора Льва Кекушева в 1905 году. Архитектурная и культурная значимость постройки задает новое настроение деятельности галереи. “Лофт меняется на классику, в духе европейских буржуазных галерей. Мы переросли наше первое помещение. В нем было удобно выстраивать экспозиции дизайна. Новое же пространство — существенно большей площади, с большим количеством стен и возможностью зонирования — гораздо выигрышнее для выставок искусства”, — рассказывает Алина Пинская.
“Четкие контуры” — это первая выставка, которая пройдет в новом пространстве. Название отсылает к популярному течению американского искусства 1960–1970-х годов Hard Edge Painting (“Живопись жестких контуров”) — направлению, отчасти вдохновленному конструктивизмом и авангардом. В экспозицию, посвященную “русскому минимализму”, вошли работы художников, которые начинали свой творческий путь в 1960–1970-х годах и часто обращались в своем искусстве к геометрическим формам и повторяющимся мотивам.
На выставке зрители смогут увидеть работы “наследников” русского авангарда, развивавших в своем творчестве язык модернизма: произведения Михаила Чернышова, Игоря Шелковского, Франциско Инфанте, Нонны Горюновой, Владимира Андреенкова, Риммы Заневской и других. Сокуратором выставки выступила руководитель отдела новейших течений Государственной Третьяковской галереи Ирина Горлова.
“Это недоизученное явление. Поколение художников, активных в 1970-е, выдавало прогрессивные в мировом контексте вещи. И это при тогдашней изолированности от глобальных художественных процессов! — комментирует выставку Алина Пинская. — Понятно, что минимализма как отдельного течения в отечественном искусстве, как, например, в американском, не было, но были авторы, ощущавшие дух времени”.
