Как подиум Недели моды в Милане превратился в театр. И как нам все это теперь носить?
Российский десант на Milan Fashion Week в лице наших специальных корреспондентов — стилиста и создателя «Школы Шопинга» Татьяны Тимофеевой и журналиста Марии Лобановой — о том, что объединяет Японию и... итальянский остров Сардинию.
Мы все скучаем по показам, в которых модели не просто ходят по подиуму, а участвуют в настоящем представлении. Такими, к примеру, были легендарные шоу Александра Маккуина и Вивьен Вествуд. На Milan Fashion Week за раздел «шоу + культура» отвечает Антонио Маррас, и в этом сезоне он создал полноценное театральное представление из четырех актов на сцене миланского Teatro Puccini.
Посмотреть эту публикацию в InstagramПубликация от Antonio Marras (@antoniomarrasofficial)20 Сен 2019 в 12:25 PDT
То, что происходило на показе, можно описать двумя словами: перформанс и медитация. Невероятное количество нарядов, украшенных сложной вышивкой и переливающимися в полумраке театра пайетками, сочетало в себе отсылки к Японии и Сардинии.
К шоу была подготовлена театральная программка: из нее можно было узнать, что Маррас решил объединить эти два острова и в коллекции, и в либретто. На фоне японских зонтиков, девушек в масках, в кимоно из личной коллекции Марраса, с подушками и со сложными инсталляциями на головах разворачивалась история японской принцессы. Ее просватали за влиятельного старого соседа, после чего она сразу влюбилась в пастуха из Сардинии, который пас овец неподалеку. История перемещения принцессы с одного острова на другой осталась загадкой, но, возможно, девушки еще и не на такое способны, когда очень не хотят замуж.
Посмотреть эту публикацию в InstagramПубликация от Antonio Marras (@antoniomarrasofficial)21 Сен 2019 в 1:54 PDT
Ритм современной жизни, к сожалению, пошел вразрез с продолжительным действом на сцене: в какой-то момент гости начали стремительно сбегать с показа, чтобы успеть на следующий. Напрасно они поторопились. Через несколько минут принцесса эффектно сошла с ума, потеряв пастуха, а мы дождались финала, в котором влюбленных рекомендовали связывать красной нитью, чтобы уберечь от бед и невзгод, и погрузились в полный дзен.
Посмотреть эту публикацию в InstagramПубликация от the blog of coco (@thefabulousworldofcoco)21 Сен 2019 в 12:57 PDT
Все эти загадочные перипетии немного отвлекали от коллекции. Впрочем, в театральном полумраке коллекцию было особо и не разглядеть. Но основной ее мотив — сочетание несочетаемого — мы отследили четко. Спортшик подружился с авангардом, на этом Маррас не остановился, ловко вплетя в тот же образ традиционные символы японского наряда, а потом решительно добавив нотки Италии. Это как сложный букет вина, оценить которое под силу только гурманам, а создать под силу только гениям.
Посмотреть эту публикацию в InstagramПубликация от Cesare Cunaccia (@cesarecunaccia)20 Сен 2019 в 8:48 PDT
Как перенести эту сложную идею с театральной сцены, где, казалось бы, ей самое место, в гардероб современной женщины?
Есть два варианта:
1. Разберите сложное на простые составляющие и экспериментируйте. К примеру, после увиденного на показе Татьяна сразу вспомнила про свой любимый бомбер и придумала для него новые сочетания. Смотрите на подиумные луки проще, разбирая их на атомы и молекулы. Выбирайте то, что подходит лично вам, и забирайте идеи в копилочку. Каждый полет мысли дизайнера — это концентрат модных идей.
2. Учитесь носить сложносочиненные образы. Это «задачка со звездочкой», требующая как хорошего вкуса и любви к моде, так и смелости и готовности к стильным экспериментам.
Посмотреть эту публикацию в InstagramПубликация от e.a¯\_(ツ)_/¯ (@emiliaarkensved)21 Сен 2019 в 3:58 PDT
Отдельно перечислим точечные тренды, которые вы уже можете взять на вооружение этой осенью: многослойность, пайетки, микс принтов, трикотажные двойки, колор-блок, вышивка, цветные колготки, яркая обувь.