Международный фестиваль медиаискусства «НУР» раскрыл вторую волну локаций и участников, а также открыл регистрацию на образовательную программу. Событие будет проходить в Казани с 24 по 26 мая.
Так, во дворе Национального музея РТ расположится работа группы независимых художников из международной мультимедиа продакшен-студии SILA SVETA и брендом, который разрабатывает первый российский серийный электромобиль, «Атом». Центральным элементом инсталляции EYE станет сцена-ракушка, превращенная в око искусственного интеллекта. Зрачок перед сценой олицетворяет ИИ, который с помощью нейросетей в реальном времени по-своему интерпретирует человека и пространство вокруг него.
В этом году впервые для горожан откроется Южный корпус Пушечного Двора на территории Казанского Кремля. Внутри расположится работа финалистки open call — междисциплинарного мультимедиа-дизайнера Анастасии Слабиняк в коллаборации с художником лазерных шоу Ксенией Медведевой и саунд-артистом Таней Маландиной, созданную совместно с «Тинькофф». Инсталляция получила название Storm. Она визуализирует грозу и предлагает прикоснуться к границе стихии и цивилизации.
Творческий дуэт NONOTAK художника-визуалиста Ноэми Шипфер из Франции и архитектора-музыканта Таками Накамото из Японии представит масштабную аудиовизуальную инсталляцию Volume. Она разместится в подземной части Баумана. Горожане смогут не только увидеть инсталляцию, но и прогуляться по бетонным коридорам. В портфолио у NONOTAK есть персональная выставка в Каннах и сет дизайн для «Джона Уика 4».
В Центре цифрового искусства Artplay Media будет работать инсталляция «Присутствие». Ее создали креативный директор и медиахудожница Надя Кимельяр совместно с саунд-дизайнером и театральным композитором Йусуфом Бикчантаевым. Работа позволит заглянуть в глаза первобытному страху перед неизвестным и ощутить «присутствие» через портал цифровой реальности. 20 одновременно работающих проекторов, объемный звук и угол обзора 360 градусов помогут зрителям полностью погрузиться в произведение.
Еще одной работой в Artplay Media станет инсталляция Wuthering Summits. Ее представит магистр направления «Современное искусство» в Сорбонне и участник open call Николя Мишель. Опираясь на фото заснеженных альпийских пейзажей, искусственный интеллект рождает альтернативную реальность, подчеркивающую невыразимую ауру гор. Тени и свет медленно обрисовывают резкие контуры скалистых вершин, а полевые записи дыхания ветра от Пола Куснирека и оригинальное музыкальное сопровождение Валентина Файо помогают глубоко прочувствовать леденящую силу.
Площадкой для музыкальной части фестиваля — вечеринки TON — станет бывшее пространство магазина OBI в «Меге». Она начнется 25 мая в 21:00 и продолжится до 4:00. Локацию разделят на две концептуально разные сцены. В «Саду» артисты будут создавать мелодичную электронную музыку с этническими отсылками в лайв-режиме, а также играть диджей-сеты. Сцена «Бетон» погрузит гостей техногенную атмосферу с многообразием синтезаторов, экспериментальным эмбиентом и техно. Специально для этой ночи креативные директора студии Formate Евгения Мусина и Рашид Османов создадут уникальный стейдж-дизайн, а световое шоу и визуальный контент для площадки будут создавать приглашенные художник и виджей.
Во вторую волну лайнапа TON вошли основатель группы «Гости из будущего», артист, композитор, продюсер и диджей из Санкт-Петербурга Yuri Usachev, резидент промогруппы m_division из Санкт-Петербурга Bionoid, казанский артист Gurugroova, а также московский диджей, продюсер, художник и частый гость вечеринок Hyperboloid и WorkAllNight — N95.
Кроме того, частью «НУРа» станет образовательная программа. В дни фестиваля основатели крупнейших мультимедийных студий, искусствоведы, художники и другие эксперты будут рассказывать истории из личного опыта, разбирать кейсы и углублять гостей в понимание медиаискусства. Вход на лекции по бесплатной регистрации.
Расписание:
24 мая:
- 11:00 — «Как хулиганить вместе с клиентами». Co-founder креативной студии «Бюро Находок», арт-директор, фотограф, режиссер и креатор Василий Швецов расскажет, как изменился арт-дирекшен в России за последние годы: какие ключевые проекты повлияли на рынок, как это отразилось на SMM, как поменялись подходы к «хулиганству» в креативах и к чему все идет;
- 12:00 — «CG-социализм». Основатель крупнейшего в рунете сообщества моушен-дизайнеров Adobe After Effects, сооснователь агентства креативных инициатив Mystic Евгений Дружинин расскажет слушателям, как синергетические принципы самоорганизации формировали рынок моушен-дизайна в России;
- 13:00 — Артист ток «Страсть к новым медиа: как объединять междисциплинарных специалистов и применять экспериментальный подход в коммерческих проектах». Основатель и креативный директор студии radugadesign Иван Нефедкин расскажет о том, как задействовать опыт профессионалов из самых разных областей, чтобы создавать впечатляющие мультимедийные проекты;
- 14:00 — «Исполнять технонауку: практики Art & Science & Technology». Художница и исследовательница, аспирантка школы искусства и дизайна НИУ ВШЭ, преподаватель Британской высшей школы дизайна, участница российских и зарубежных выставок и фестивалей Анастасия Алехина расскажет об истории и жанрах новейшего искусства.
25 мая:
- 11:00 — «Почему российские театры не используют современные технологии». Куратор курса «Мультимедиа-дизайн» в БВШД и основатель мультимедиа-продакшна Mystic Максим Чепухалин объяснит, как применять мультимедийные технологии в российских театрах, чего можно достичь с их помощью и как театральным деятелям выйти на контакт с медиахудожниками;
- 12:00 — «Мультимедийные решения в режиссуре и сценографии». Режиссер постановочных шоу и телепрограмм; обладатель премий «Лучший концерт» за юбилейные шоу-концерты «Ночных снайперов», «Иванушек International» и Леонида Агутина; режиссер главной сцены VK Fest 2022 Санкт-Петербург; сценограф, музыкант и художник Никита Садовников поделится, с чего начинать сценографию и какими инструментами можно пользоваться; расскажет об особенностях коммуникации с артистами, а также о том, как реализовать задуманное красиво в условиях бюджетных ограничений;
- 13:00 — Артист ток «NONOTAK / Свет, Звук и Пространство» соосновательницы творческого дуэта NONOTAK Ноэми Шипфер. С 2011 года дуэт работает над созданием аудиовизуальных инсталляций и перформансов, создавая неземные среды, чтобы подарить зрителям уникальный чувственный опыт;
- 14:00 — Дискуссия «Как и где научиться искусству новых медиа». Креативный директор мультимедийного агентства Mystic Александра Дружинина и основатель первой в России магистратуры Digital Art в ДВФУ Екатерина Беляева обсудят, как поменялся образовательный ландшафт при подготовке междисциплинарных специалистов и мультимедиа-художников в России; куда пойти учиться, чтобы не отставать от набирающей обороты индустрии медиаискусства и создавать актуальные проекты на стыке технологий, науки и искусства.
26 мая:
- 11:00 — «И жизнь, и слезы, и любовь: Драма отношений творца и продюсера». Продюсер, директор Международного фестиваля светового искусства «Ночь света» и директор школы «Шоу Консалтинг» Ольга Аршанская ответит на вопросы, как структурировать гениальность; как спланировать вдохновение; как помочь художнику на пути от общей идеи до воплощенного проекта; как быть «в одной лодке», а не на поле битвы?;
- 12:00 — «Путь одного фрилансера». Супервайзер визуальных эффектов, художник по компьютерной графике и основатель онлайн-студии визуальных эффектов DALINA graphics Айнур Давлетов расскажет о том, как выйти за пределы регионального рынка на федеральный и международный уровень, как питчить свои проекты и как пользоваться силой нетворкинга, чтобы двигаться вперед;
- 13:00 — «Язык мультимедиа. Поиск визуального решения и как сетап заставляет нас думать». Концепт-художник и арт-директор компании Dreamlaser Екатерина Четверикова посвятит лекцию тому, как разговаривать на языке маппинга. Вы узнаете, почему моушен-ролик из соцсети нельзя просто так перенести на здание, как уйти от буквальных образов в сторону метафор, как грамотно работать с сетапом и какое влияние он оказывает на разработку концепции шоу и поиск визуального решения;
- 14:00 — Дискуссия «Архитектура в эпоху медиа». Преподаватель МАРХИ и специалист по вычислительному проектированию Сергей Дмитриев вместе с членом Союза фотохудожников России и победителем международного конкурса Apple Night Mode Challenge Рустамом Шагимордановым (tomrus) затронут вопросы использования новых технологий и художественных подходов в архитектуре для улучшения качества жизни и создания новых форм взаимодействия со средой.
Билеты на выставочную и музыкальную программы можно купить по ссылке. Детям до 10 лет билет не нужен.